Serena Grassetti - Pigments Dream #82





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133362 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Pigments Dream #82 av Serena Grasketti, original fra 2026 fra Italia, blandet teknikk på lerret 40x40 cm, håndsignert, avbildet natur i rosa, brunt, beige, svart, fiolett og hvitt.
Beskrivelse fra selgeren
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Drømmer om pigment kommer fra møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som lar materialet trekke dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men styrt av kunstnerens emosjonelle intensjon, og skaper urepeterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, pakket forsvarlig for å sikre maksimal trygghet
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for autentisitet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og blir sendt rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller grunning, så det er et rått og naturlig materiale.
*Skal ikke trekkes for mye i rammen for å unngå forandringer i teksturen og i utfallet av de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk rammestambahengeren, da det kan true verkets stabilitet.
*Vi anbefaler å overlate montering til en erfaren rammebygger for best mulig resultat.
Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker terskelen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert maleri-stil forteller verkene om mennesket i øyeblikket man går tapt, fragmenteres og forvandles. Materialet, de ufullstendige tegnene og misfargede drypp blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, men fremkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemselen. Hans stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer seg i landskapet til den nyeste italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose. Verkene hans formidler en intim og universell styrke som taler direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia. Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger. Serena beskrives som følsom, nyskapende og følelsesmessig kraftfull.
Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove stoffer skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minner og indre transformasjon. Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvit drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.
Hun har holdt separatutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet. Hvert arbeid følges av et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en personlig og oppriktig forskningsreise.
Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til noen som har klart å transformere maler-Gesten til ren følelse, i en forskning som krysser tid og det samtidskunstmarkedet. I fargenes dyp gir den samme spenningen som gjorde ikoniske penselstrøk av Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introsjonen til Lucian Freud gjenkjennelige. Et stykke som passer inn i feltet for moderne samlerkunst, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan samtale med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk beregnet for de som forstår verdien av kunst som går utover formen, og går inn i menneskelig uttrykkets hjerte slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøk og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstinteresserte som alltid jakter unike stykker som kan gli inn blant Pop Art-giganter og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstelskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargingspalett, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.
Verk er presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidrar til å definere et konsistent og særegent visuelt språk.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykk.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ett-stykke verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, hvis verker har blitt vist i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt. Som kunstner har hun praktisert kunst siden ungdomstiden; Serena Grassetti skaper verk sammen med naturen og alt den har å tilby. Hun er inspirert av jord og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som fletter sammen naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.
Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og viktige kunstneriske samarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike kunstverk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delicate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstuttrykk der bærekraft og teknisk håndverk veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over kilde til verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena konsolidert sin stil gjennom påvirkning av lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en ferd hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til fusing mellom kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstuttrykk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Verkene, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de siste årene har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytelse fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en sti som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Drømmer om pigment kommer fra møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som lar materialet trekke dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men styrt av kunstnerens emosjonelle intensjon, og skaper urepeterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, pakket forsvarlig for å sikre maksimal trygghet
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for autentisitet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og blir sendt rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller grunning, så det er et rått og naturlig materiale.
*Skal ikke trekkes for mye i rammen for å unngå forandringer i teksturen og i utfallet av de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk rammestambahengeren, da det kan true verkets stabilitet.
*Vi anbefaler å overlate montering til en erfaren rammebygger for best mulig resultat.
Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker terskelen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert maleri-stil forteller verkene om mennesket i øyeblikket man går tapt, fragmenteres og forvandles. Materialet, de ufullstendige tegnene og misfargede drypp blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, men fremkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemselen. Hans stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer seg i landskapet til den nyeste italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose. Verkene hans formidler en intim og universell styrke som taler direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia. Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger. Serena beskrives som følsom, nyskapende og følelsesmessig kraftfull.
Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove stoffer skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minner og indre transformasjon. Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvit drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.
Hun har holdt separatutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet. Hvert arbeid følges av et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en personlig og oppriktig forskningsreise.
Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til noen som har klart å transformere maler-Gesten til ren følelse, i en forskning som krysser tid og det samtidskunstmarkedet. I fargenes dyp gir den samme spenningen som gjorde ikoniske penselstrøk av Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introsjonen til Lucian Freud gjenkjennelige. Et stykke som passer inn i feltet for moderne samlerkunst, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan samtale med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk beregnet for de som forstår verdien av kunst som går utover formen, og går inn i menneskelig uttrykkets hjerte slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøk og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstinteresserte som alltid jakter unike stykker som kan gli inn blant Pop Art-giganter og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstelskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargingspalett, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.
Verk er presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidrar til å definere et konsistent og særegent visuelt språk.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykk.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ett-stykke verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, hvis verker har blitt vist i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt. Som kunstner har hun praktisert kunst siden ungdomstiden; Serena Grassetti skaper verk sammen med naturen og alt den har å tilby. Hun er inspirert av jord og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som fletter sammen naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.
Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og viktige kunstneriske samarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike kunstverk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delicate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstuttrykk der bærekraft og teknisk håndverk veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over kilde til verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena konsolidert sin stil gjennom påvirkning av lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en ferd hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til fusing mellom kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstuttrykk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Verkene, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de siste årene har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytelse fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en sti som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

