Joan Canós (1928-2025) - Orilla serena





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133284 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Orilla serena er et originalt oljemaleri av Joan Canós (1928–2025) fra Spania, datert 1980–1990, måler 40,5 × 50 cm og håndsignert i hjørnet.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette magnifikke kunstverket til Joan Canós, som skildrer et rolig naturlandskap som soner harmoni mellom lys, vann og naturens ro. Maleriet utmerker seg med utmerket teknikk og den høye billedlige kvaliteten som formidles.
· Verksmål: 40,5x50x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i høyre hjørne av verket.
· Verket er i god konserveringstilstand.
Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av loten. Digital representasjon i mockup er veiledende; det kan forekomme forskjeller i farge, skala og detaljer i forhold til det faktiske objektet.
Bildet vil bli emballert profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Correos, GLS eller NACEX med sporbarhet. Frakt tilgjengelig internasjonalt.
------------------------------------------------------------------
Dette bildet formidler en dyp følelse av ro og forbindelse med naturen gjennom et lysende og balansert landskap hvor vann, vegetasjon og lys smelter sammen i perfekt harmoni. Scenen representerer et rolig hjørne ved en elv eller innsjø, omringet av frodige trær og myke åser som forsvinner i horisonten. Vannet opptar en betydelig del av komposisjonen og fungerer som et naturlig speil som reflekterer de varme tonene i vegetasjonen og himmelens klarhet. Den generelle atmosfæren er rolig og ettertenksom, og inviterer betrakteren til å stoppe opp og la seg omslutte av omgivelsenes stillhet. Alt i verket virker å puste stillhet, friskhet og naturlig balanse.
Vegetasjonen har en essensiell rolle i komposisjonen. Trærne reiser seg med organiske og lette former, badet i et lys som fremhever deres ulike grønne og gyldne nyanser. Måten lyset trenger gjennom kroneverket og gjenspeiles i vannet gir en følelse av myk og naturlig bevegelse. Ved bredden finner man små urter og siv som tilfører nærhet og dybde til scenen, og skaper en forgrunn full av liv og ømhet. Kontrastene mellom opplyste områder og de kjølige skyggene i skogen skaper en svært behagelig visuell rikdom, og forsterker følelsen av å betrakte et levende landskap som forandrer seg etter tid på dagen.
Vannet er ett av de mest suggestive elementene i bildet. Dets rolige overflate reflekterer landskapet med en nesten poetisk mykhet, og fordobler de varme fargene i vegetasjonen og himmelen. De gyldne refleksjonene skaper en lysende og omsluttende atmosfære som gir dybde og en stor følelse av ro. Beskueren kan assosiere den subtile lyden av vann som beveger seg sakte eller stillheten som bare brytes av vinden blant trærne. Denne sereniteten gjør scenen til et omtrent intimt og meditativt rom. Komposisjonen klarer å formidle ikke bare den visuelle skjønnheten i landskapet, men også den emosjonelle følelsen av fred og avkobling som naturen i ren tilstand gir.
Den fjerne horisonten og de myke fjellene i bakgrunnen utvider scenen visuelt og gir en følelse av bredde og frihet. Himmelen er klar, sporadisk av lette skyer, og tilfører lys og balanse til helheten, noe som forsterker den rolige atmosfæren i verket. Komposisjonen er oppbygd slik at blikket sakte kan følge landskapet fra urtene i forgrunnen til trærne speilet i vannet og til slutt mot den blåaktige horisonten. Alt virker nøye balansert for å formidle harmoni og ro. Det finnes verken drama eller spenning; kun den enkle, stille skjønnheten i et naturlandskap dette øyeblikket fanger.
Til sammen tilbyr verket en lysende og dypt avslappende skildring av naturen, hvor vann og vegetasjon skaper et rom preget av balanse, friskhet og ettertenksomhet. Ømheten i refleksene, lysets mykhet og landskapets ro gjør scenen til en invitasjon til å slå seg til ro fra daglig støy og nyte den stille skjønnheten i naturmiljøet. Bildet formidler ro, harmoni og en tidløs følelse av fred som omfavner betrakteren fra første øyeblikk.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette magnifikke kunstverket til Joan Canós, som skildrer et rolig naturlandskap som soner harmoni mellom lys, vann og naturens ro. Maleriet utmerker seg med utmerket teknikk og den høye billedlige kvaliteten som formidles.
· Verksmål: 40,5x50x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i høyre hjørne av verket.
· Verket er i god konserveringstilstand.
Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av loten. Digital representasjon i mockup er veiledende; det kan forekomme forskjeller i farge, skala og detaljer i forhold til det faktiske objektet.
Bildet vil bli emballert profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Correos, GLS eller NACEX med sporbarhet. Frakt tilgjengelig internasjonalt.
------------------------------------------------------------------
Dette bildet formidler en dyp følelse av ro og forbindelse med naturen gjennom et lysende og balansert landskap hvor vann, vegetasjon og lys smelter sammen i perfekt harmoni. Scenen representerer et rolig hjørne ved en elv eller innsjø, omringet av frodige trær og myke åser som forsvinner i horisonten. Vannet opptar en betydelig del av komposisjonen og fungerer som et naturlig speil som reflekterer de varme tonene i vegetasjonen og himmelens klarhet. Den generelle atmosfæren er rolig og ettertenksom, og inviterer betrakteren til å stoppe opp og la seg omslutte av omgivelsenes stillhet. Alt i verket virker å puste stillhet, friskhet og naturlig balanse.
Vegetasjonen har en essensiell rolle i komposisjonen. Trærne reiser seg med organiske og lette former, badet i et lys som fremhever deres ulike grønne og gyldne nyanser. Måten lyset trenger gjennom kroneverket og gjenspeiles i vannet gir en følelse av myk og naturlig bevegelse. Ved bredden finner man små urter og siv som tilfører nærhet og dybde til scenen, og skaper en forgrunn full av liv og ømhet. Kontrastene mellom opplyste områder og de kjølige skyggene i skogen skaper en svært behagelig visuell rikdom, og forsterker følelsen av å betrakte et levende landskap som forandrer seg etter tid på dagen.
Vannet er ett av de mest suggestive elementene i bildet. Dets rolige overflate reflekterer landskapet med en nesten poetisk mykhet, og fordobler de varme fargene i vegetasjonen og himmelen. De gyldne refleksjonene skaper en lysende og omsluttende atmosfære som gir dybde og en stor følelse av ro. Beskueren kan assosiere den subtile lyden av vann som beveger seg sakte eller stillheten som bare brytes av vinden blant trærne. Denne sereniteten gjør scenen til et omtrent intimt og meditativt rom. Komposisjonen klarer å formidle ikke bare den visuelle skjønnheten i landskapet, men også den emosjonelle følelsen av fred og avkobling som naturen i ren tilstand gir.
Den fjerne horisonten og de myke fjellene i bakgrunnen utvider scenen visuelt og gir en følelse av bredde og frihet. Himmelen er klar, sporadisk av lette skyer, og tilfører lys og balanse til helheten, noe som forsterker den rolige atmosfæren i verket. Komposisjonen er oppbygd slik at blikket sakte kan følge landskapet fra urtene i forgrunnen til trærne speilet i vannet og til slutt mot den blåaktige horisonten. Alt virker nøye balansert for å formidle harmoni og ro. Det finnes verken drama eller spenning; kun den enkle, stille skjønnheten i et naturlandskap dette øyeblikket fanger.
Til sammen tilbyr verket en lysende og dypt avslappende skildring av naturen, hvor vann og vegetasjon skaper et rom preget av balanse, friskhet og ettertenksomhet. Ømheten i refleksene, lysets mykhet og landskapets ro gjør scenen til en invitasjon til å slå seg til ro fra daglig støy og nyte den stille skjønnheten i naturmiljøet. Bildet formidler ro, harmoni og en tidløs følelse av fred som omfavner betrakteren fra første øyeblikk.

