Vincenzo Raimondo - Mori Modigliani






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
7 € | ||
|---|---|---|
4 € | ||
3 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133527 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
To akrylmalerier 50×70 cm med tittelen Mori Modigliani av Vincenzo Raimondo, originalutgåva i flerfarger, håndsignert, i god stand, måler 70 cm i høyden og 50 cm i bredden, produsert i Italia og solgt direkte av kunstneren, portretter i en uttrykksfull moderne stil inspirert av Modigliani og Sicilia, datert 2020 eller senere.
Beskrivelse fra selgeren
2 malerier, 50 × 70 cm
I dette diptykonet hyller kunstneren de elegante og svevende atmosfærene hos Amedeo Modigliani, men tolker dem på ny med et samtidspråklig uttrykk som er dypt siciliansk.
De lange ansiktene, bevisst uten trekk, gjør de to Mori til universelle symboler på identitet og mystikk, mens de sterke fargene i turbantene bryter stillheten i den materiske bakgrunnen med en nesten popaktig energi.
To essensielle, men sterkt dekorative akrylverk, som formår å forene middelhavstradisjon og modernitet i en sjelden balanse.
Fordi for menneskene nøyer seg ikke med å skape skjønnhet: de må også oppfinne den på nytt hver gang, som om historien i seg selv ikke var komplisert nok.
Serien «I Mori» tolker et av de mest fascinerende symbolene i siciliansk kultur gjennom en moderne, essensiell og sterkt uttrykksfull stil. Figurene, inspirert av tradisjonen til de kjente Moro-hodene, blir forvandlet til moderne ikoner der farge, eleganse og middelhavsididentitet lever i balanse.
De stiliserte ansiktene uten realistiske detaljer blir et særegent element i verket: de representerer ikke en bestemt person, men et universelt symbol, svevet mellom mysterium, historie og fantasi. Denne valget gir maleriene en sterk visuell personlighet og en mer følelsesladet og moderne lesning av den sicilianske tradisjonen.
De intense fargene i turbantene og kronene står i kontrast til de materiske og nøytrale bakgrunnene, og skaper raffinerte og dekorative komposisjoner som kan forene samtidskunst og kulturelle referanser uten å miste autentisitet. Verker som bærer Sicilias sjel, men tolket med et aktuelt og personlig blikk.
***Disclaimer***
Hver kunstner oppstår i møtet mellom kunstnerisk uttrykk og håndverk.
Maleriet representerer den kreative hovedkomponenten, mens underlaget (lerret og materialer) er en integrert del av en omtenksom og bevisst produksjonsprosess.
Lerretene som benyttes er utvalgt med særlig fokus på kvalitet og, der det er mulig, miljømessig bærekraft, med vekt på resirkulerte materialer eller materialer med lav påvirkning.
I noen tilfeller kan underlaget være laget eller ferdigstilt håndverk, også gjennom gjenbruk av materialer.
Eventuelle lette ufullkommenheter i underlaget bør ikke anses som feil, men som vitnesbyrd om den manuelle prosessen og den håndverksmessige naturen til produktet. Slike egenskaper kompromitterer ikke kunstneriske verdi eller verkets integritet, men styrker dets unikhet.
Historien til selger
Oversatt av Google Translate2 malerier, 50 × 70 cm
I dette diptykonet hyller kunstneren de elegante og svevende atmosfærene hos Amedeo Modigliani, men tolker dem på ny med et samtidspråklig uttrykk som er dypt siciliansk.
De lange ansiktene, bevisst uten trekk, gjør de to Mori til universelle symboler på identitet og mystikk, mens de sterke fargene i turbantene bryter stillheten i den materiske bakgrunnen med en nesten popaktig energi.
To essensielle, men sterkt dekorative akrylverk, som formår å forene middelhavstradisjon og modernitet i en sjelden balanse.
Fordi for menneskene nøyer seg ikke med å skape skjønnhet: de må også oppfinne den på nytt hver gang, som om historien i seg selv ikke var komplisert nok.
Serien «I Mori» tolker et av de mest fascinerende symbolene i siciliansk kultur gjennom en moderne, essensiell og sterkt uttrykksfull stil. Figurene, inspirert av tradisjonen til de kjente Moro-hodene, blir forvandlet til moderne ikoner der farge, eleganse og middelhavsididentitet lever i balanse.
De stiliserte ansiktene uten realistiske detaljer blir et særegent element i verket: de representerer ikke en bestemt person, men et universelt symbol, svevet mellom mysterium, historie og fantasi. Denne valget gir maleriene en sterk visuell personlighet og en mer følelsesladet og moderne lesning av den sicilianske tradisjonen.
De intense fargene i turbantene og kronene står i kontrast til de materiske og nøytrale bakgrunnene, og skaper raffinerte og dekorative komposisjoner som kan forene samtidskunst og kulturelle referanser uten å miste autentisitet. Verker som bærer Sicilias sjel, men tolket med et aktuelt og personlig blikk.
***Disclaimer***
Hver kunstner oppstår i møtet mellom kunstnerisk uttrykk og håndverk.
Maleriet representerer den kreative hovedkomponenten, mens underlaget (lerret og materialer) er en integrert del av en omtenksom og bevisst produksjonsprosess.
Lerretene som benyttes er utvalgt med særlig fokus på kvalitet og, der det er mulig, miljømessig bærekraft, med vekt på resirkulerte materialer eller materialer med lav påvirkning.
I noen tilfeller kan underlaget være laget eller ferdigstilt håndverk, også gjennom gjenbruk av materialer.
Eventuelle lette ufullkommenheter i underlaget bør ikke anses som feil, men som vitnesbyrd om den manuelle prosessen og den håndverksmessige naturen til produktet. Slike egenskaper kompromitterer ikke kunstneriske verdi eller verkets integritet, men styrker dets unikhet.
