Miquel Torner de Semir (1938) - Tres figuras





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 134111 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Miquel Torner de Semir presenterer Tres figuras, et originalt olje-maleri fra 2000–2010, dimensjoner 57,5 × 65 cm, håndsignert, solgt med ramme av et galleri i Spania.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Galeria presenterer dette magnificente kunstverket av Miquel Torner de Semir, som representerer en uttrykksfull komposisjon av tre kvinnelige figurer nakne, og formidler sensuellitet, frihet og følelser gjennom farge og form. Maleriet utmerker seg med førsteklasses teknikk og den høye maleriske kvaliteten som formidles.
· Ramme dimensjoner: 103x80x3 cm.
· Verkdimensjoner: 85x62 cm.
· Olje på panel signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket, Miquel Torner de Semir.
· Verket er i god bevaringsmessig stand.
· Verket selges med en vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Verket vil bli profesjonelt emballert av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnadene for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Posten eller GLS med sporing. Frakt tilgjengelig internasjonalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer en dypt uttrykksfull og levende komposisjon der tre nakne kvinnelige figurer dekker nesten hele scenens overflate, og skaper et bilde preget av visuell kraft, sensuelt uttrykk og symbolikk. Kvinnenes tilstedeværelse forenes av kroppenes nærheten og av en omfavnende atmosfære av intense farger som gjør scenen mer emosjonell enn beskrivende. Verket søker ikke akademisk realisme, men å formidle følelser gjennom forenklede former, markerte linjer og kromatiske kontraster som gjør den menneskelige figuren til et energisk og vitalt element. Hver kropp har en kraftfull og skulptural tilstedeværelse, mens den abstrakte og dynamiske bakgrunnen forsterker den emosjonelle intensiteten i komposisjonen.
De tre figurene opprettholder ulike holdninger som gir rytme og balanse til scenen. Kvinnen til venstre vises i en mer sammenkrønet og rolig positur, med et mykt blikk som formidler intuisjon og ro. Hovedfiguren, som vist bakover, blir selve midtpunktet i komposisjonen, og utmerker seg ved sin elegante siluett og hvor naturlig den inntar plassen. Bildet gir bevegelse og dybde, og skaper en svært tiltrekkende kontrast til de to andre figurene. Kvinnen til høyre, med armen utstrakt, innfører en følelse av interaksjon og forbindelse mellom kroppene, som om figurene deltar i en stille dans eller i en intim samtale innenfor et imaginært rom.
Fargen spiller en fundamental rolle i maleriets intensitet. På de lyse tonene av kroppene kommer flekker av rødt, blått, grønt og fiolett som bryter opp enhver følelse av ensartethet og gir en konstant visuell vibrasjon. Disse kromatiske penselstrøkene former ikke bare formene, men formidler også følelse, varme og dynamikk. Den mørke, mettet bakgrunnen får figurene til å fremstå med enorm kraft, mens små fargepunkter rundt hodene minner om blomsterlige eller dekorative elementer som tilfører scenen en festlig og nesten seremoniell atmosfære. Samspillet mellom mørke linjer og lyse flekker skaper en svært uttrykksfull balanse mellom delikatesse og visuell kraft.
Utover framstillingen av nakenheten ser verket ut til å snakke om femininitet som en vitnemål om tilstedeværelse, frihet og dyp menneskelighet. Kroppene er ikke idealisert i klassisk forstand, men vist med spontanitet, naturlighet og autentisitet. Det finnes en følelse av kroppslig og emosjonell frihet som gjør scenen nær og universell. Figurene ser ut til å være suspendert i et rom uten konkret tid, fraskilt fra enhver spesifikk narrativ kontekst, noe som gjør at oppmerksomheten faller helt på uttrykket i gester, poseringer og den visuelle relasjonen mellom kroppene og fargene. Verket utstråler moderne, emosjonelt intensiv energi.
Totalt sett tilbyr maleriet en kraftfull og poetisk visjon av den kvinnelige figuren, ved å bruke farge, form og komposisjon for å skape en scene full av sensualitet, frihet og kunstnerisk uttrykk. De tre kvinnene fremstår som forente i et nesten abstrakt rom hvor den menneskelige kroppen blir et symbol på skjønnhet, vitalitet og følelse, og gir liv til et verk som er intenst, levende og dypt evocerende.
Pictura Galeria presenterer dette magnificente kunstverket av Miquel Torner de Semir, som representerer en uttrykksfull komposisjon av tre kvinnelige figurer nakne, og formidler sensuellitet, frihet og følelser gjennom farge og form. Maleriet utmerker seg med førsteklasses teknikk og den høye maleriske kvaliteten som formidles.
· Ramme dimensjoner: 103x80x3 cm.
· Verkdimensjoner: 85x62 cm.
· Olje på panel signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket, Miquel Torner de Semir.
· Verket er i god bevaringsmessig stand.
· Verket selges med en vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Verket vil bli profesjonelt emballert av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnadene for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Posten eller GLS med sporing. Frakt tilgjengelig internasjonalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer en dypt uttrykksfull og levende komposisjon der tre nakne kvinnelige figurer dekker nesten hele scenens overflate, og skaper et bilde preget av visuell kraft, sensuelt uttrykk og symbolikk. Kvinnenes tilstedeværelse forenes av kroppenes nærheten og av en omfavnende atmosfære av intense farger som gjør scenen mer emosjonell enn beskrivende. Verket søker ikke akademisk realisme, men å formidle følelser gjennom forenklede former, markerte linjer og kromatiske kontraster som gjør den menneskelige figuren til et energisk og vitalt element. Hver kropp har en kraftfull og skulptural tilstedeværelse, mens den abstrakte og dynamiske bakgrunnen forsterker den emosjonelle intensiteten i komposisjonen.
De tre figurene opprettholder ulike holdninger som gir rytme og balanse til scenen. Kvinnen til venstre vises i en mer sammenkrønet og rolig positur, med et mykt blikk som formidler intuisjon og ro. Hovedfiguren, som vist bakover, blir selve midtpunktet i komposisjonen, og utmerker seg ved sin elegante siluett og hvor naturlig den inntar plassen. Bildet gir bevegelse og dybde, og skaper en svært tiltrekkende kontrast til de to andre figurene. Kvinnen til høyre, med armen utstrakt, innfører en følelse av interaksjon og forbindelse mellom kroppene, som om figurene deltar i en stille dans eller i en intim samtale innenfor et imaginært rom.
Fargen spiller en fundamental rolle i maleriets intensitet. På de lyse tonene av kroppene kommer flekker av rødt, blått, grønt og fiolett som bryter opp enhver følelse av ensartethet og gir en konstant visuell vibrasjon. Disse kromatiske penselstrøkene former ikke bare formene, men formidler også følelse, varme og dynamikk. Den mørke, mettet bakgrunnen får figurene til å fremstå med enorm kraft, mens små fargepunkter rundt hodene minner om blomsterlige eller dekorative elementer som tilfører scenen en festlig og nesten seremoniell atmosfære. Samspillet mellom mørke linjer og lyse flekker skaper en svært uttrykksfull balanse mellom delikatesse og visuell kraft.
Utover framstillingen av nakenheten ser verket ut til å snakke om femininitet som en vitnemål om tilstedeværelse, frihet og dyp menneskelighet. Kroppene er ikke idealisert i klassisk forstand, men vist med spontanitet, naturlighet og autentisitet. Det finnes en følelse av kroppslig og emosjonell frihet som gjør scenen nær og universell. Figurene ser ut til å være suspendert i et rom uten konkret tid, fraskilt fra enhver spesifikk narrativ kontekst, noe som gjør at oppmerksomheten faller helt på uttrykket i gester, poseringer og den visuelle relasjonen mellom kroppene og fargene. Verket utstråler moderne, emosjonelt intensiv energi.
Totalt sett tilbyr maleriet en kraftfull og poetisk visjon av den kvinnelige figuren, ved å bruke farge, form og komposisjon for å skape en scene full av sensualitet, frihet og kunstnerisk uttrykk. De tre kvinnene fremstår som forente i et nesten abstrakt rom hvor den menneskelige kroppen blir et symbol på skjønnhet, vitalitet og følelse, og gir liv til et verk som er intenst, levende og dypt evocerende.

