Karolina Adamowicz - Maki






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133888 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Karolina Adamowiczs originale akrylmaleri Maki, 100 × 100 cm, 2023, neo-impresjonistisk stil, avbildende planter og blomster i rød, gul, blå, grønn, fiolett og flerfarget; signert, i perfekt stand, selges med ramme, fra Polen.
Beskrivelse fra selgeren
Karolina Adamowicz er utdannet ved Wojciech Gersons Kunstfagskole og ved Akademiet for kunst og design i Warszawa. I mange år var hun knyttet til innredningsdesign, scenografi og TV, og gjennomførte en rekke prosjekter som ble omtalt i media. Erfaringen med å arbeide med rom, farge og visuell narrasjon har sterkt påvirket hennes malerkunstneriske språk.
Fra 2019 har hun konsentrert seg om maleri. Når hun bor nær naturen, lager hun akrylmaling på lerret inspirert av de landskapene hun kjenner. Kunstneren bruker intense farger og lys på en fri, nesten organisk måte, og bygger bilder på grensen mellom abstraksjon og landskapsminne. Hennes arbeider er ikke en direkte avskrift av virkeligheten, men hennes følelsesmessige ekko – en følelse, bevegelse, naturens pulsende energi. Lagdelte strukturer, malingsflyt og bevisst å la rom være for tilfeldigheter bygger dynamiske komposisjoner åpne for publikums individuelle tolkning. Maleriet til kunstneren bærer letthet, lys og bevegelse, og samtidig ro og kontemplasjon.
Karolina Adamowicz er utdannet ved Wojciech Gersons Kunstfagskole og ved Akademiet for kunst og design i Warszawa. I mange år var hun knyttet til innredningsdesign, scenografi og TV, og gjennomførte en rekke prosjekter som ble omtalt i media. Erfaringen med å arbeide med rom, farge og visuell narrasjon har sterkt påvirket hennes malerkunstneriske språk.
Fra 2019 har hun konsentrert seg om maleri. Når hun bor nær naturen, lager hun akrylmaling på lerret inspirert av de landskapene hun kjenner. Kunstneren bruker intense farger og lys på en fri, nesten organisk måte, og bygger bilder på grensen mellom abstraksjon og landskapsminne. Hennes arbeider er ikke en direkte avskrift av virkeligheten, men hennes følelsesmessige ekko – en følelse, bevegelse, naturens pulsende energi. Lagdelte strukturer, malingsflyt og bevisst å la rom være for tilfeldigheter bygger dynamiske komposisjoner åpne for publikums individuelle tolkning. Maleriet til kunstneren bærer letthet, lys og bevegelse, og samtidig ro og kontemplasjon.
