SKE - D’oh! It’s Jaws

"D’oh! It’s Jaws" – Begrenset utgave (100 ex.) - Ny kolleksjon 2026
Utgave: 07/100
Kunstner: SKE
Forlag: Atelier Montmartre Paris
Kunstpapir 300 g/m² – ISO A3 format – Signert, nummerert – Sertifikat inkludert

I D’oh! It’s Jaws omdirigerer SKE den ikoniske scenen fra Jaws ved å erstatte haien med Homer Simpson.
Faren er ikke lenger en usynlig jeger, men en gul, massiv og klønete tilstedeværelse.

Under vannet dukker Homer opp der man ikke forventer det. Over er Marge og Bart rolig svømmende, ikke bekymret, som om ingenting
pågår. Kontrasten er total: trusselen finnes, men ingen tar den på alvor.

Med humor forvandler SKE frykten til absurditet. Det som fikk oss til å gisle kiler blir en nesten familiær situasjon. Spenningen forsvinner, erstattet av et umiddelbart smil.

Pop-art stil, bevisste filmreferanser og energi signerer et lett og effektivt verk.

En scene som minner om at noen ganger er den virkelige faren ikke det vi frykter… men det vi kjenner for godt.

Egenskaper:

• Begrenset utgave på 100 eksemplarer
• Trykk på premium kunstpapir 300 g
• ISO A3-format, lett å ramme
• Hvert eksemplar er signert og nummerert av SKE
• Leveres med sertifikat for ekthet
• Trygg forsendelse, forsterket emballasje

- BIO ARTIST:
SKE er en selvstendig fransk kunstner og allrounder som har vokst opp i kulturen på 80- og 90-tallet, og som inspirerer en stor del av hans kunstneriske arbeider.

Han utforsker stadig nye teknikker: akrylmaleri, collage, stensil, graffiti, byinstallasjoner og digital kunst. Dine dynamiske og uttrykksfulle komposisjoner, ofte med flersidig mening, forener den rå energien fra street art med den visuelle slagkraften fra pop art.

Etter et eksepsjonelt år i 2025, har SKEs verdi opplevd en bemerkelsesverdig oppgang. Vinner av første pris i Urban Master-konkurransen (2023), senere kåret til Årets håp i Color Jam Challenge (2025).
SKE ble utpekt som «Kunstneren av måneden» i oktober, og fikk også omtale i et amerikansk kunstmagasin som bekreftet hans internasjonale anerkjennelse.

Arbeidene hans har allerede blitt stilt ut på store steder i Europa, i USA og i Asia, noe som har befestet hans plass på samtidskunstscenen. Parallelt gjør SKE seg også gjeldende på markedet for digitale verk, en stor trend de to siste årene, noe som styrker tiltrekningen av hans verk blant samlerne.

Populærkultur-sikter, dristige grafikker og teksturspill kjennetegner en stil som nå er en uunngåelig referanse.

SKE er uten tvil en kunstner å følge, for å starte eller berike en samling med en voksende verdi.

Kunstner vurdert og premiert – Pop Art & Street Art samtidskunst

ET UNIVERS mellom ARV og MODERNITET
SKEs arbeid følger en stolt tradisjon. I strekene hans finner man den visuelle effektiviteten til Keith Haring og Andy Warhol, samtidig som subversjonen til Banksy eller den pioneraktige Blek le Rat integreres. Verkene hans skaper en bro mellom tidsperioder: de gjenoppdager klassikerne, uten å nøle med å omtolke Mona Lisa av Da Vinci, Jomfruen med perleøredobben av Vermeer, Den store bøgen av Hokusai eller de desintegrerte formene til Picasso for å møte en moderne urban estetikk nær Mr. Brainwash eller Kaws.

POPULÆRKULTUR & NOSTALGI
Hentet fra kollektiv fantasi manipulerer SKE ikonene fra vår barndom. Han setter Disney-universet opp med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådigheten til Scrooge McDuck. Påvirkningen fra gaming, tegneserier og Comics er allestedsnærværende: fra Nintendo-universet og den legendariske Game Boy, til skapningene i Pokémon (Pikachu, Dracaufeu, Ash), og via Marvels Superhelter. SKE kondenserer disse minnene som en Daniel Arsham eller en Takashi Murakami.

LUKSUS, HYPE & FORBRUKERSAMFUNN
I en stil som noen ganger minner om Alec Monopoly, leker kunstneren med koder for suksess og materialisme. Symbolet Dollar følger med logoene til luksus- og motebransjen. Seitene fanger estetikken «Hype»: man møter sneaker-verdenen (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkorporerer også bil-eksitasjonen (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og presisjonsklokkenes verden (Rolex, Tag Heuer), ikke å glemme masseforbrukets ikoner som Coca-Cola. Dette er en levende kunst med gjennomarbeidede teksturer som av og til minner om Jeff Koons’ glaserte finish eller fasettene til Richard Orlinski.

Dette verket er ideelt for å berike en samling eller tilføre en dynamisk touche til hjemmet ditt.