Serena Grassetti - Boundless Self #28






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
110 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
10 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 134050 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Boundless Self #28 er et originalt verk fra 2025 av Serena Grassetti i blandet teknikk på rå lerret, 50 x 50 cm, håndsignert, naturtema, med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Boundless Self er et unikt verk som utforsker indre liv utenfor synlige grenser. Ansiktet og formen framtrer som tegn på tanker, stillhet og minner, mens fargene som ligger là, med bestemte bevegelser, bygger et emosjonelt og materisk rom. Skapt av kunstneren med naturlige pigmenter og festet til lerretet på en måte som er urepeterbar, holder fargene tiden og memoryen, og gjør hver overflate til en vitnesbyrd om selvet. Verket inviterer betrakteren til et personlig møte, hvor introspeksjon og kontemplasjon blir en levende og intim opplevelse.
Et verk som taler til hjertet og vekker følelser som henger mellom nærvær og fravær.
* Frakt og presentasjon: Verket vil sendes uten ramme, rullet forsiktig sammen på en rør for å sikre høyest mulig sikkerhet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på en ramme etter samlerens ønske.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Skal ikke trekkes for mye under innramming for å unngå endringer i teksturen og den naturlige pigmentenes flyt.
* Ikke bruk verktøyet til stifting av lerretet, da dette kan påvirke verkets stabilitet.
* Anbefales å stole på en erfaren innrammer for optimal montering.
Laget på et rått lerret som fremhever verkets materialitet, forener dette stykket figurativ kunst med den ekspressive gesten i abstrakt kunst, og fremkaller følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en kunstner som har lært å omforme maler gesten til ren følelse, i en søken som krysser tid og marked for samtidskunst. Mellom dybdene i fargen merker man den samme spenningen som gjorde penselstrøkene hos Francis Bacon ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og introsjonen hos Lucian Freud. Et verk som passer inn i samlerverdenen av moderne kunst, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk bestemt for de som forstår verdien av kunst som går utover formen, som treffer kjernen i menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, alltid på utkikk etter unike stykker som kan plassere seg blant storhetene i Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuriøs kunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargeskala, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk preg.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk, som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ekthetssertifikat inkludert
En naturkunstner hvis talent har blitt internasjonalt anerkjent, med økende anerkjennelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i solo- og gruppeutstillinger internasjonalt. Etter å ha praktisert kunst siden hun var jente, skaper Serena Grassetti verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som融合 naturbaserte elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres oppmerksomhet verden over.
Med forespørsler om deltakelse i prestisjefylte utstillinger og viktige kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nykommerne i samtidskunst. Hennes visjon, som kombinerer bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som Knytning mellom Natur og Menneskelighet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kullstift, og skaper unike verk som feirer den dype forbindelsen mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med å tegne i kull og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mesterverk veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å følge en sti som hun tidligere beundret på avstand. I dag er hennes skaperverk internasjonalt anerkjent, noe som vitner om hennes dedikasjon til å fusionere kunst og natur.
Boundless Self er et unikt verk som utforsker indre liv utenfor synlige grenser. Ansiktet og formen framtrer som tegn på tanker, stillhet og minner, mens fargene som ligger là, med bestemte bevegelser, bygger et emosjonelt og materisk rom. Skapt av kunstneren med naturlige pigmenter og festet til lerretet på en måte som er urepeterbar, holder fargene tiden og memoryen, og gjør hver overflate til en vitnesbyrd om selvet. Verket inviterer betrakteren til et personlig møte, hvor introspeksjon og kontemplasjon blir en levende og intim opplevelse.
Et verk som taler til hjertet og vekker følelser som henger mellom nærvær og fravær.
* Frakt og presentasjon: Verket vil sendes uten ramme, rullet forsiktig sammen på en rør for å sikre høyest mulig sikkerhet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på en ramme etter samlerens ønske.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Skal ikke trekkes for mye under innramming for å unngå endringer i teksturen og den naturlige pigmentenes flyt.
* Ikke bruk verktøyet til stifting av lerretet, da dette kan påvirke verkets stabilitet.
* Anbefales å stole på en erfaren innrammer for optimal montering.
Laget på et rått lerret som fremhever verkets materialitet, forener dette stykket figurativ kunst med den ekspressive gesten i abstrakt kunst, og fremkaller følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en kunstner som har lært å omforme maler gesten til ren følelse, i en søken som krysser tid og marked for samtidskunst. Mellom dybdene i fargen merker man den samme spenningen som gjorde penselstrøkene hos Francis Bacon ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og introsjonen hos Lucian Freud. Et verk som passer inn i samlerverdenen av moderne kunst, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk bestemt for de som forstår verdien av kunst som går utover formen, som treffer kjernen i menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, alltid på utkikk etter unike stykker som kan plassere seg blant storhetene i Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuriøs kunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargeskala, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk preg.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk, som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ekthetssertifikat inkludert
En naturkunstner hvis talent har blitt internasjonalt anerkjent, med økende anerkjennelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i solo- og gruppeutstillinger internasjonalt. Etter å ha praktisert kunst siden hun var jente, skaper Serena Grassetti verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som融合 naturbaserte elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres oppmerksomhet verden over.
Med forespørsler om deltakelse i prestisjefylte utstillinger og viktige kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nykommerne i samtidskunst. Hennes visjon, som kombinerer bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som Knytning mellom Natur og Menneskelighet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kullstift, og skaper unike verk som feirer den dype forbindelsen mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med å tegne i kull og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mesterverk veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å følge en sti som hun tidligere beundret på avstand. I dag er hennes skaperverk internasjonalt anerkjent, noe som vitner om hennes dedikasjon til å fusionere kunst og natur.
