Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Skulpturato contemporanea di Matteo Ciffo (Italia - 1987). Tittel Fragmenti-Nefertiti
- År 2026. Utgave nr. 1/8 - Signert og autentisert av kunstneren, med autentisitetssertifikat
- Materiale: Kaldsmesing av marmorpulver og stein
- Eksepsjonelle forhold



FRAGMENTI-kolleksjonen

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. De formene som historisk er knyttet til ideen om perfeksjon, evighet og kollektiv minne, tas som utgangspunkt og underkastes en prosess av fragmentering og redefinering.
Formen blir ikke lenger oppfattet som en stabil enhet, men som en forbigående tilstand. Den avbrytes, brytes ned og gjenoppbygges, og avslører sin ustabile natur. Volumet åpner seg, splittes i blokker og fragmenter, og skaper en ny struktur der tid ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen eliminerer ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som fremstår som evig avslører sin sårbarhet. Den klassiske formen overlever, men omformet: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en tilstedeværelse gjennomgått av tid, utsatt for forandring og tilbakeført til en ny dimensjon.










MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, har jeg siden 2007 utviklet en forskning som fokuserer på materie, dens transformasjon og minne som den bevarer. Arbeidet mitt kommer fra et direkte forhold til edle og komplekse materialer som marmorpulver og stein, naturpigmenter, armenske jordsmonn, oksider og metaller. Jeg ser ikke på dem som enkle uttrykksverktøy, men som levende nærvær, bærere av tid, historie og mulighet for gjenfødelse.

Gjennom en prosess som jeg anser som mer rituell enn skulpturel: en gjenfødelse av steinen veiledet av min hånd. Praksisen oppstår fra observasjon og ønsket om å gjenskape liv i det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragmenter og avfall, ofte hentet fra arbeidet til andre skulptører, blir råmateriale for mine arbeider.

Det dreier seg om materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg bryter dem ned og gjenoppbygger dem, og skaper former som ikke lenger tilhører deres tidligere tilstand, men en ny betingelse. Hver verk oppstår fra en skjør balanse mellom tap og gjenfødelse, mellom minne og mulighet, og gjør øyeblikket synlig når materialet ikke lenger er det det var, men blir noe annet.

Prosessen tar form som en transformasjon som overgår tradisjonell skulptur, og nærmer seg en nestenalkemisk dimensjon. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, bryter dem ned og rekombinerer dem for å generere nye former og identiteter. Hver skapelse oppstår fra en spenning mellom ødeleggelse og regenerasjon, mellom tap og minne, og gjør en kontinuerlig tilstand av forandring synlig.
Forskningen møter materialer som innkapsler en dyp motsetning: tilsynelatende evige og udødelige, men samtidig sensitive og sårbare. Det som virker uforanderlig avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksydere og forandre seg over tid. Denne tilstanden gjør materialet til en aktiv deltaker i arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og omgivelsene.
Perfeksjon gir plass til sårbarhet, og evigheten manifesterer seg som en levende og menneskelig erfaring. Materialet er ikke underordnet, men blir en medforfatter, og bevarer på overflaten spor av gesten, prosessen og sin egen utvikling.

Selvlært har jeg bygget min bane gjennom eksperimentering, observasjon og lytting. Tilnærmingen har ikke som mål kontroll, men å følge materialet i dets transformasjon. De resulterende formene reflekterer minnetes funksjon: strukturer der fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenererer seg.

Denne praksisen utforsker materie som levende arkiv. Skulpturene opptrer som nærvær suspenderte mellom ruiner og gjenfødelse, mellom vedvarende og transformasjon, og gir materien en dypt samtidighets og menneskelig dimensjon tilbake.