Francisco Bravo Cabrera ( BODO V. ) - Danza Fragmentada






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
110 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
85 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 134434 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Danza Fragmentada, et originalt akrylmåleri på lerret av Francisco Bravo Cabrera (BODO V.), et portrett i svart-hvitt, 140 cm høy og 70 cm bred, signert, fra Spania, datert 2026, i uttrykksprestis Jazz-Art-stil.
Beskrivelse fra selgeren
En særegen JazzArt-original akryl på lerret-maleri av Francisco Bravo Cabrera ( BODO V. )
Francisco’s JazzArt-malere er et utmerket tillegg til enhver moderne kunstsamling. Hans verk er uttrykksfulle og surrealistiske. De fremkaller følelser og tilfører varme til enhver atmosfære.
—Om FRANCISCO BRAVO CABRERA—
Francisco Bravo Cabrera, også kjent som Bodo Vespaciano, er en internasjonal kunstner med over 23 års yrkeserfaring. Hans arbeid har blitt vist i Nord-Amerika, Europa og Asia, blant annet gjennom deltakelse i Art Basel Miami Beach (i samarbeid med Red Bar Gallery, Miami), PGArt Gallery i Istanbul og Salon d’Exposicions de Ciutat Vella (Ajuntament de València).
Hans verk finnes i private samlinger verden over. Cabrera har utviklet et særegent visuelt språk gjennom sine selvdefinerte stiler, “Surreal—Expressionism” og “Jazz-Art,” kjennetegnet av dynamiske komposisjoner, følelsesmessig intensitet og rytmisk
—DANZA FRAGMENTADA— er et originalt akrylmaleri på lerret.
Dette maleriet føles mindre som et maleri og mer som en improvisert jazzuavtale oversatt til visuell form. Den forlengede kvinnelige figuren har rollen som ledemelodien—elegant, flytende og uunngåelig dominerende—mens de omgivende fragmenterte ansiktene kommer inn som lagdelte harmonier, motstemmer og rytmiske aksenter.
Det som skiller seg ut mest er følelsen av kadens i linjeføringen. De bølgende kurvene minner om resonansen til strengeinstrumenter, mens de skarpe vinkelinndelingene introduserer synkope og spenning, omtrent som uventede akkordendringer i moderne jazz eller avantgarde klassisk musikk. Hvert ansikt ser ut til å «tre inn» på et annet følelsesregister, og skaper følelsen av flere stemmer som improviserer rundt et sentralt tema.
Det monokrome fargevalget fungerer som en nedstrippet akustisk arrangement: ingen overflødig ornamentikk, bare struktur, timing og følelsesmessig frasering. Stillhet og rom brukes like bevisst som linjene selv, slik at øyet kan bevege seg gjennom komposisjonen på samme måte som øret følger gjentakende motiver i en musikalsk framføring.
Det mest fengslende er hvordan den kvinnelige figuren blir både dirigent og instrument—samtidig holder den komposisjonen sammen mens den oppløses inn i rytmen. Resultatet er dypt musikalsk: lagvis, uttrykksfullt, dissonant i øyeblikk, men til slutt harmonisk.
Maleren vil bli sendt fra kunstnerstudioet i Valencia. Den vil bli sendt i rullet format, inne i en postrør, godt beskyttet og med et Ekthetssertifikat. SPORING-nummer vil også bli oppgitt.
Lykke til med budgivningen.
FBC
En særegen JazzArt-original akryl på lerret-maleri av Francisco Bravo Cabrera ( BODO V. )
Francisco’s JazzArt-malere er et utmerket tillegg til enhver moderne kunstsamling. Hans verk er uttrykksfulle og surrealistiske. De fremkaller følelser og tilfører varme til enhver atmosfære.
—Om FRANCISCO BRAVO CABRERA—
Francisco Bravo Cabrera, også kjent som Bodo Vespaciano, er en internasjonal kunstner med over 23 års yrkeserfaring. Hans arbeid har blitt vist i Nord-Amerika, Europa og Asia, blant annet gjennom deltakelse i Art Basel Miami Beach (i samarbeid med Red Bar Gallery, Miami), PGArt Gallery i Istanbul og Salon d’Exposicions de Ciutat Vella (Ajuntament de València).
Hans verk finnes i private samlinger verden over. Cabrera har utviklet et særegent visuelt språk gjennom sine selvdefinerte stiler, “Surreal—Expressionism” og “Jazz-Art,” kjennetegnet av dynamiske komposisjoner, følelsesmessig intensitet og rytmisk
—DANZA FRAGMENTADA— er et originalt akrylmaleri på lerret.
Dette maleriet føles mindre som et maleri og mer som en improvisert jazzuavtale oversatt til visuell form. Den forlengede kvinnelige figuren har rollen som ledemelodien—elegant, flytende og uunngåelig dominerende—mens de omgivende fragmenterte ansiktene kommer inn som lagdelte harmonier, motstemmer og rytmiske aksenter.
Det som skiller seg ut mest er følelsen av kadens i linjeføringen. De bølgende kurvene minner om resonansen til strengeinstrumenter, mens de skarpe vinkelinndelingene introduserer synkope og spenning, omtrent som uventede akkordendringer i moderne jazz eller avantgarde klassisk musikk. Hvert ansikt ser ut til å «tre inn» på et annet følelsesregister, og skaper følelsen av flere stemmer som improviserer rundt et sentralt tema.
Det monokrome fargevalget fungerer som en nedstrippet akustisk arrangement: ingen overflødig ornamentikk, bare struktur, timing og følelsesmessig frasering. Stillhet og rom brukes like bevisst som linjene selv, slik at øyet kan bevege seg gjennom komposisjonen på samme måte som øret følger gjentakende motiver i en musikalsk framføring.
Det mest fengslende er hvordan den kvinnelige figuren blir både dirigent og instrument—samtidig holder den komposisjonen sammen mens den oppløses inn i rytmen. Resultatet er dypt musikalsk: lagvis, uttrykksfullt, dissonant i øyeblikk, men til slutt harmonisk.
Maleren vil bli sendt fra kunstnerstudioet i Valencia. Den vil bli sendt i rullet format, inne i en postrør, godt beskyttet og med et Ekthetssertifikat. SPORING-nummer vil også bli oppgitt.
Lykke til med budgivningen.
FBC
