Roberta Giuffrè - Koi





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 134405 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Roberta Giuffrè presenterer Koi, et originalt verk fra 2023 i olje på lerret 30 × 40 cm, håndsignert, i Art Déco-stil som viser en koi-karp, produsert i Italia og solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Olje på lerret 30x40 cm. Veldig materisk og fargerik. Det følger japansk stil og forestiller en koi-karp.
Biografi
Navnet mitt er Roberta Giuffrè, jeg er født i San Giovanni Rotondo (Foggia) i 1996. Min tilnærming til maleriet er svært gestual fordi jeg klarer å fremheve handlingene i en fri og direkte forbindelse med det kunstneriske materialet jeg bruker. Den kunstneriske forskningen jeg har tilknytning til, fokuserer for det meste på kroppenes materialitet, huden og inkarnasjonen, ledsaget av en studie som dreier seg rundt den menneskelige figuren, statisk eller i bevegelse. Når det gjelder kroppene som er avbildet helt i sin natur, er intensjonen å distansere seg fra akademismen, og rette oppmerksomheten mot kroppens fysiske aspekt, og fremheve kjødet i sin helhet, uten idealer og stereotyper. Det er et konsept som involverer sårbarhet, intimitet og vårt forhold til det som av oss er materiell. Mine malerier har som mål å fremheve huden vi bærer, og å framheve prossemikken (romlig kroppsholdning), bevegelsen som kobler til en atferdsmessig forklaring av mennesket. Ved bruk av maleri laget med materisk maling (kombinasjon av farger, teksturer og syntetiske eller naturlige materialer) får man noe dypt og virkelig, og skaper tredimensjonalitet på lerretet. Effekten som oppnås er et verk som ikke bare er å se, men også å berøre.
Olje på lerret 30x40 cm. Veldig materisk og fargerik. Det følger japansk stil og forestiller en koi-karp.
Biografi
Navnet mitt er Roberta Giuffrè, jeg er født i San Giovanni Rotondo (Foggia) i 1996. Min tilnærming til maleriet er svært gestual fordi jeg klarer å fremheve handlingene i en fri og direkte forbindelse med det kunstneriske materialet jeg bruker. Den kunstneriske forskningen jeg har tilknytning til, fokuserer for det meste på kroppenes materialitet, huden og inkarnasjonen, ledsaget av en studie som dreier seg rundt den menneskelige figuren, statisk eller i bevegelse. Når det gjelder kroppene som er avbildet helt i sin natur, er intensjonen å distansere seg fra akademismen, og rette oppmerksomheten mot kroppens fysiske aspekt, og fremheve kjødet i sin helhet, uten idealer og stereotyper. Det er et konsept som involverer sårbarhet, intimitet og vårt forhold til det som av oss er materiell. Mine malerier har som mål å fremheve huden vi bærer, og å framheve prossemikken (romlig kroppsholdning), bevegelsen som kobler til en atferdsmessig forklaring av mennesket. Ved bruk av maleri laget med materisk maling (kombinasjon av farger, teksturer og syntetiske eller naturlige materialer) får man noe dypt og virkelig, og skaper tredimensjonalitet på lerretet. Effekten som oppnås er et verk som ikke bare er å se, men også å berøre.

