Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

*Å stenge forsendelsen vil kunne sendes den 26/06/18*

- Skulptur i samtidens stil av Matteo Ciffo (Italia - 1987). Tittel Fragmenter-Nefertiti
- År 2026. Utgave nr. 6/8 - signert og autentisert av kunstneren, med autentisitetssertifikat
- Materiale: Kaldsveising av marmorpulver og stein
- Eksepsjonelle tilstande


Frakt FRAMMENTI

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. De formene, historisk knyttet til ideen om perfeksjon, evighet og kollektiv hukommelse, tas som utgangspunkt og underlegges en prosess av fragmentering og redefinering.
Formen blir ikke lenger forstått som en fast enhet, men som en midlertidig tilstand. Den avbrytes, brytes ned og settes sammen igjen, og avslører sin ustabile natur. Volumet åpner seg, deler seg i blokker og fragmenter, og skaper en ny struktur der tid ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen fjerner ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som virker evig, avslører sin sårbarhet. Den klassiske formen overlever, men transformert: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en tilstedeværelse gjennomgått av tid, utsatt for forandring og gitt tilbake til en ny dimensjon.


MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 utvikler jeg en forskning som fokuserer på materiale, dets transformasjon og minnet som bevares. Mitt arbeid oppstår fra et direkte forhold til edle og komplekse materialer som marmorpulver og stein, naturlige pigmenter, Armene jordfarver, oksider og metaller. Jeg betrakter dem ikke som enkle uttrykksverktøy, men som levende tilstedeværelser, bærere av tid, historie og mulighet for gjenfødelse.

Gjennom en prosess jeg anser som mer ritualistisk enn skulptural: en gjenfødelse av steinen styrt av min hånd. Praksisen oppstår fra observasjon og ønsket om å tilbakegi liv til det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragmenter og avfall, ofte hentet fra arbeidet til andre skulptører, blir råmateriale for mine verk.
Dette handler om materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg bryter dem ned og rekonstituerer dem, og genererer former som ikke lenger tilhører deres tidligere tilstand, men en ny betingelse. Hvert verk oppstår fra en skjør balanse mellom tap og gjenfødsel, mellom minner og muligheter, og synliggjør øyeblikket der materien slutter å være det den var og blir noe annet.

Reisen tar formen av en transformasjon som går utover tradisjonell skulptur, og nærmer seg en nesten alkemisk dimensjon. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, bryter dem ned og rekombinerer dem for å skape nye former og identiteter. Hvert verk oppstår fra en spenning mellom ødeleggelse og regenerasjon, mellom tap og minne, og gjør et konstant tilstand av forandring synlig.
Forskningen konfronterer materialer som legemliggjør en dyp motsetning: tilsynelatende evige og udødelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det som virker uforanderlig avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksideres og endre seg over tid. Denne tilstanden gjør materialet til en aktiv medforfatter i arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og omgivelsene.
Perfeksjon gir plass til sårbarhet, og evigheten manifesterer seg som en levende og menneskelig erfaring. Materialet er ikke underordnet, men blir medforfatter, og bevarer på overflaten spor av gesture, prosess og sin egen utvikling.

Selvlært har jeg bygd opp min sti gjennom eksperimentering, observasjon og lytting. Tilnærmingen har ikke som mål kontroll, men å ledsage materialet i dets transformasjon. De resulterende formene reflekterer hukommelsens funksjon: strukturer hvor fragmenter, spor og fravær lever sammen og regenererer seg.

Denne praksisen utforsker materialet som et levende arkiv. Skulpturene opptrer som tilstedeværelser hengt mellom ruiner og gjenfødelse, mellom vedvarende og transformasjon, og gir materien en dypt samtidighets- og menneskelig dimensjon.