Veronika Obushikhina - Ray 2 XL






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 134638 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Veronika Obushikhina presenterer Ray 2 XL, et originalt, håndsignert akrylmaleri på lerret i svart og hvitt, målene 61×73 cm med 2 cm dybde, laget i 2025, innendørsscene, solgt direkte fra kunstneren i Spania i utmerket stand, klart til å henge og sikkert emballert.
Beskrivelse fra selgeren
Dette verket utforsker den indre tilstanden som oppstår når ytre press deformerer det kjente. Strukturen virker stabil, men omgivelsene tvinger den til å skifte, noe som skaper spenning og transformasjon. I dette rommet skjærer klarhet gjennom usikkerheten som et lysstrå—nrk, men bestemt. Maleriet reflekterer et øyeblikk hvor formen ikke kollapser under press, men heller omdefinerer sine egne grenser, og balanserer mellom motstand og tilpasning.
Maleriet er laget med akryl på lerret. Kunstverket måler 61×73 cm, med en dybde på 2 cm, og er forseglet med en beskyttende lakker. Det vil bli sendt klart til oppheng, trygt pakket i en pappkasse.
Om kunstneren:
Veronika Obushikhina er en samtidskunstner som arbeider innen abstrakt kunst, bosatt i Spania. Hennes arbeid er basert på minimalisme og strenge geometriske former, som kombinerer klare, mettede farger og kontraster. I hennes verk teller hvert linje og hver form; enkelhet og klarhet i komposisjonen er hovedelementene. Kunstneren ønsker å uttrykke ideen om at virkelig styrke ligger i enkeltheten. For henne er enkelhet ikke en begrensning, men en frigjøring fra unødvendig kompleksitet og distraherende detaljer. Hun skaper et rom hvor betrakteren kan konsentrere seg om kjerneelementene — form, farge, kontrast — og føle deres renhet og kraft.
Enkelhet i form og sterke farger er Veronikas måte å uttrykke ideer med maksimal styrke og direktehet. Gjennom presise geometriske former og levende kontraster har hun som mål å trekke oppmerksomheten mot verkets essens, hvor hvert element har sin egen betydning. Enkelhet gjør det lett for betrakteren å oppfatte verket samtidig som det gir rom for dyp tolkning og personlige opplevelser. Lyse farger understreker dynamikken, øker den følelsesmessige responsen og gjør maleriet levendegjort og energisk, og skaper en visuell kraft som resonerer med betrakteren.
Veronika har deltatt i flere nasjonale utstillinger, og maleriene hennes er i private samlinger over hele Europa og Amerika, hvor de tiltrekker oppmerksomhet fra samtidskunstsamlere med sin renhet og uttrykksevne.
Instagram @vnd.decor
Dette verket utforsker den indre tilstanden som oppstår når ytre press deformerer det kjente. Strukturen virker stabil, men omgivelsene tvinger den til å skifte, noe som skaper spenning og transformasjon. I dette rommet skjærer klarhet gjennom usikkerheten som et lysstrå—nrk, men bestemt. Maleriet reflekterer et øyeblikk hvor formen ikke kollapser under press, men heller omdefinerer sine egne grenser, og balanserer mellom motstand og tilpasning.
Maleriet er laget med akryl på lerret. Kunstverket måler 61×73 cm, med en dybde på 2 cm, og er forseglet med en beskyttende lakker. Det vil bli sendt klart til oppheng, trygt pakket i en pappkasse.
Om kunstneren:
Veronika Obushikhina er en samtidskunstner som arbeider innen abstrakt kunst, bosatt i Spania. Hennes arbeid er basert på minimalisme og strenge geometriske former, som kombinerer klare, mettede farger og kontraster. I hennes verk teller hvert linje og hver form; enkelhet og klarhet i komposisjonen er hovedelementene. Kunstneren ønsker å uttrykke ideen om at virkelig styrke ligger i enkeltheten. For henne er enkelhet ikke en begrensning, men en frigjøring fra unødvendig kompleksitet og distraherende detaljer. Hun skaper et rom hvor betrakteren kan konsentrere seg om kjerneelementene — form, farge, kontrast — og føle deres renhet og kraft.
Enkelhet i form og sterke farger er Veronikas måte å uttrykke ideer med maksimal styrke og direktehet. Gjennom presise geometriske former og levende kontraster har hun som mål å trekke oppmerksomheten mot verkets essens, hvor hvert element har sin egen betydning. Enkelhet gjør det lett for betrakteren å oppfatte verket samtidig som det gir rom for dyp tolkning og personlige opplevelser. Lyse farger understreker dynamikken, øker den følelsesmessige responsen og gjør maleriet levendegjort og energisk, og skaper en visuell kraft som resonerer med betrakteren.
Veronika har deltatt i flere nasjonale utstillinger, og maleriene hennes er i private samlinger over hele Europa og Amerika, hvor de tiltrekker oppmerksomhet fra samtidskunstsamlere med sin renhet og uttrykksevne.
Instagram @vnd.decor
