Soly Cissé (1969) - Serie Héritage 16






Mastergrad i innovasjon og organisering av kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
150 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135391 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Soly Cissé, Serie Héritage 16, et originalt akrylmaleri på 20 × 20 cm fra Senegal, fra 1998, håndsignert, samtidsstil, solgt av Galerie.
Beskrivelse fra selgeren
Soly Cissé
I sine collageer og malerier setter han scenen for personer som plager av tvil, og står i møte med naturens luner som mennesket har forstyrret. Soly Cissé er en kunstner med et arbeid som tar mange former... Kunsten hans strekker seg over ulike medier; collageer, malerier, installasjoner, video, skulpturer, ... I hver av hans verk finnes det, som en rød tråd, hans hybrider, hans dyr, hans ånder, piktogrammer, graffiti og sénoufo-siluetter. Former oppstår, fanget i fargenes smeltende bevegelse, ved grensen til figurasjon. Ufullstendige skapninger og personer som tilhører et ikke-fastlagt stadium i menneskeheten (tidligere, senere?). Barn, dyr, alle blir tatt ansikt til ansikt, deres ansikter halvskisse. Han maler, skulpturerer, former kraftpapiret og leire; han arbeider lerret i grafiske serier og resirkulerer treverk. Soly Cissé utforsker risikofylt, nyskapende veier. Han er hjemsøkt av en sunn vrede, trygg nok på sine påvirkninger til ikke å nevne dem. Lyttende til byens verden, er han blant dem som rolig kan avstå fra adjektivet «afrikansk», uten anger eller omvendelse, siden Afrika i dag er i ham, som en drivkraft for modernitet. Streken, besluttet av Cissé, nervous, smidig, tar kullstiften opp der det ble forlatt av hans fjerne forfedre. Raskt fanger han vesenet ved fravær, figurene vokser fram av det uformede uten å tvinge det. Bare et blikk mot skjebnen.
Værket Soly Cissés er bemerkelsesverdig for sin særegne, spontane grafikk. I sine collageer avslører ånder og de uhyggelige eller beskyttende figurene ikke guddommene i en kultur, men en fantasmagori. Hos ham ligger en tydelig vilje til å skape en fertil og dynamisk spenning. Jo mer man treder inn i hans mikrocosmos befolket av ånder og monstre, desto tydeligere blir de store konfrontasjonene mellom intense blåtoner og skrikende gule. Det er i den langsomme og tålmodige oppdagelsen av hans plastiske språk at harmonien gradvis gjenopprettes, og justerer sin balanse.
« Det er uten tvil en betydningsfull kunstner som går rett til sak ».
Philippe Dagen (Le Monde)
Historien til selger
Soly Cissé
I sine collageer og malerier setter han scenen for personer som plager av tvil, og står i møte med naturens luner som mennesket har forstyrret. Soly Cissé er en kunstner med et arbeid som tar mange former... Kunsten hans strekker seg over ulike medier; collageer, malerier, installasjoner, video, skulpturer, ... I hver av hans verk finnes det, som en rød tråd, hans hybrider, hans dyr, hans ånder, piktogrammer, graffiti og sénoufo-siluetter. Former oppstår, fanget i fargenes smeltende bevegelse, ved grensen til figurasjon. Ufullstendige skapninger og personer som tilhører et ikke-fastlagt stadium i menneskeheten (tidligere, senere?). Barn, dyr, alle blir tatt ansikt til ansikt, deres ansikter halvskisse. Han maler, skulpturerer, former kraftpapiret og leire; han arbeider lerret i grafiske serier og resirkulerer treverk. Soly Cissé utforsker risikofylt, nyskapende veier. Han er hjemsøkt av en sunn vrede, trygg nok på sine påvirkninger til ikke å nevne dem. Lyttende til byens verden, er han blant dem som rolig kan avstå fra adjektivet «afrikansk», uten anger eller omvendelse, siden Afrika i dag er i ham, som en drivkraft for modernitet. Streken, besluttet av Cissé, nervous, smidig, tar kullstiften opp der det ble forlatt av hans fjerne forfedre. Raskt fanger han vesenet ved fravær, figurene vokser fram av det uformede uten å tvinge det. Bare et blikk mot skjebnen.
Værket Soly Cissés er bemerkelsesverdig for sin særegne, spontane grafikk. I sine collageer avslører ånder og de uhyggelige eller beskyttende figurene ikke guddommene i en kultur, men en fantasmagori. Hos ham ligger en tydelig vilje til å skape en fertil og dynamisk spenning. Jo mer man treder inn i hans mikrocosmos befolket av ånder og monstre, desto tydeligere blir de store konfrontasjonene mellom intense blåtoner og skrikende gule. Det er i den langsomme og tålmodige oppdagelsen av hans plastiske språk at harmonien gradvis gjenopprettes, og justerer sin balanse.
« Det er uten tvil en betydningsfull kunstner som går rett til sak ».
Philippe Dagen (Le Monde)
