Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest bemerkelsesverdige var at han i 2022 stilte ut sine verk i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også tatt med blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på den økende anerkjennelsen for hans arbeid. Disse utmerkelsene fremhever det ekstraordinære talentet og den stadig større synligheten til Santicri i den samtidskunstneriske scenen.

Teknikk: Resin og marmorstøv
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100 ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Nusseligbjørnen, et symbol på hengivenhet og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funksjon: det er ikke lenger noe å røre ved eller å leve med letthet.

Overflaten endrer hele opplevelsen av verket. Det som til fjerne øyne virker kjent, blir nært sett mer fjernt, nesten utilgjengelig. På denne måten skapes en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det på avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndom lest i en samtidsnøkkel, og blir noe mer komplekst og mindre betryggende.

VERKET HAR FORSIKRET FRAKT!
Serienummeret kan avvike fra det som er avbildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, var den italienske kunstneren på en reise som mellom studier i Geometri og Arkitektur førte ham til å samarbeide med en håndverker som laget skulpturer i resin. Der oppsto det behovet for stadig sterkere å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.
Hans verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Av og til har han brukt merkenavn i sine kunstneriske uttrykk som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst blir bredt verdsatt og må ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst, samt for entusiaster av samlerobjekter som
tegneserier/disney, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, min måte å se på det som omgir meg og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."