KromaTik - La presencia XXL

Jeg er en visuell kunstner bosatt i Spania, og KromaTiK er mitt alter ego.

KromaTik-navnet, eller Kroma, slik vennene mine vanligvis kaller meg, refererer til bruken av farge som en kunstnerisk handling. Som Kroma foretrekker jeg å være anonym.

Bosatt i Barcelona, hvor jeg fra studioet mitt og kreative laboratorium utvikler mine mest personlige verk, prosjekter og samarbeid med merkevarer i over 20 år. Jeg har jobbet for merker som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blant annet.

Jeg har bachelor i billedkunst, jeg har en master i kommunikasjon og markedsføring fokusert på kunst, og en høyere utdanning i plastisk kunst og design innen tekstilkunst.

Jeg har oppnådd sertifikat i pedagogisk kompetanse hvor jeg kombinerer min lidenskap for maleriet som jeg jobber 90% med, med undervisning 10%. Jeg liker spesielt å arbeide i sosiale prosjekter, da jeg kjenner til hvor viktig kunst er i mindre privilegerte miljøer: "kunsten kan forandre folks tankegang, og det er menneskene som kan gjøre verden bedre"

Jeg liker kunstundervisning, også fordi det tvinger meg ut av studioet og til å møte mennesker, å kunne skape ekte forbindelser og reflektere dem i mitt maleriske arbeid.

Jeg har stilt ut i gallerier som: Galleri Ola i Barcelona og La Panartería, spesialisert på bykunst og samtidskunst i Madrid. Også i galleriet Creatitis i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også stilt ut i Berlin ved BcmA contemporary art laboratory. Verkene mine har også vært med i utstillingen ved Valencia nasjonale museum for keramikk og ornamentale kunst, "González Martí".

Jeg eksperimenterer med gatekunst, installasjon og veggmaleri. Jeg har laget flere storformatmurer i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltatt i utallige gatekunstfestivaler som Pintamalasaña og CALLE i Madrid, og vant prisen for plakatdesign i 2024. Jeg har også deltatt i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona

Jeg har mottatt flere omtaler og samlerne mine er over hele verden: Frankrike, Belgia, Spania, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg studerte billedkunst kom jeg fra matematiske og fysikkverden, så jeg er veldig interessert i temaer som kosmos og universet, vitenskapen og menneskelige og universelle forbindelser.

Selv om jeg kommer fra en klassisk og figurativ akademisk utdannelse ved Kunstakademiet, liker jeg å jobbe med abstrakt kunst fordi det tvinger meg til å male uten å fokusere for mye på hva som dukker opp i lerretet, å akseptere og utnytte tilfeldighetene. Det er en gestuell og intuitiv malestil som knytter seg til mitt mest primitive og autentiske jeg. Jeg jobber ofte i serier, det hjelper meg å sortere følelsene.

Inspirerende filmer som "Contact" eller "Interstellar" påvirker direkte maleriene mine med sin estetikk og sin visjon av dystopiske fremtider som får fantasien til å fly. Også har kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky påvirket mitt plastiske språk.

Jeg liker å skape forbindelser med kundene mine, jeg tror det er måten å fullføre sirkel mellom kunstner og samler, hvor energien i det kollektive transformeres og gir meningen til selve skapelseshandlingen.

Dette verket utforsker menneskelige og universelle forbindelser gjennom dansen av penselstrøk, teksturer og farger, og skaper en livsstrøm. Menneskehetens dialog med Naturen manifesterer seg i en dyp forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellom mennesket og alt som omgir oss.

Teknikk: Mixed media: akryl, spray, voks. Det finnes ingen trykk.

De angitte målene er for stoffet. Utstilt på ramme vil være mindre mål for montering.

Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube).

Maleriet er laget ut fra fri improvisasjon. Signert for hånd på baksiden. Inneholder autentisitetssertifikat.