Gianluca Micheletti - Connessioni - Stonema

Dette verket er tilgjengelig i 15 eksemplarer, signert og nummerert.

Hver kopi er accompanied av et ekthetssertifikat som bekrefter og garanterer egenskapene, nummerering og tilgjengeligheten av trykket i en begrenset utgave.

Trykket er laget på bomullspapir fra Hahnemühle FineArt (Photo Rag Matt FineArt – smooth 308 gsm), for å sikre kvalitet, dybde og varighet over tid.

Dimensjon for trykk: 40x30 cm.

Rammen er ikke inkludert.

Verket er laget uten bruk av kunstig intelligens (AI).

Statement:

Dette bildet er en del av prosjektet "Connessioni" som utforsker spenningen mellom separasjon og bånd, vekt og letthet, materie og tomhet. Naturlige objekter – steiner, tresorter, røtter – ser ut til å være hengende, flytende i et nøytralt rom, i stille dialog med hverandre. Brutt, forent, sydd sammen eller bare plassert ved siden av hverandre, fremkaller materialene utsattes forhold og målrettede relasjoner, små handlinger som taler om motstand, omtanke og rekonstituering.

Hver bildeseksjon blir en fragment av en bredere refleksjon om menneskets behov for tilkobling: ikke som fusjon, men som en mulighet for kontakt også på avstand. Oppholdet i rommet utelukker konteksten, og fremhever essensen av forholdet mellom formene, og tilbyr betrakteren en tidslinje der man kan observere, lytte og føle.

"Connessioni" dokumenterer ikke objektet, men den emosjonelle tilstanden som binder det; en invitasjon til å vurdere det usynlige som holder ting sammen, den delikate gesten som knytter, og tomrommet som et aktivt betydningsrom.

Biografi:

Gianluca Micheletti tok sine første skritt i fotografiens verden i 2011, etter å ha viet seg til andre disipliner. Lidenskapen for visuelle kunstformer førte ham til å delta på kurs og workshops, helt fram til en betydningsfull erfaring i Berlin i oktober 2012, som overtalte ham til å gå en mer strukturert vei. I 2013 vant han et stipend ved Instituto Italiano di Fotografia i Milano, og konsoliderte sin utdannelse mens han i 2014 vant Project Book.

I 2014-2015 deltok han i grafisk kutting kunstverk-laboratoriet ved Accademia di Belle Arti di Bergamo, og utvidet sitt visuelle språk og forholdet til tradisjonelle teknikker.

I dag arbeider han som profesjonell fotograf, og tar hovedsakelig seg av bedriftsfotografi og produktstilleben, samtidig som han beveger seg mot egen utforskning gjennom dokumentariske prosjekter og kunstnerisk fotografi.

Gjennom årene har han oppnådd mange internasjonale anerkjennelser, inkludert priser ved Moscow International Foto Awards, Tokyo International Foto Awards, ND Photography Awards og Prix de la Photographie Paris. I 2022 vant han Gold Winner i kategorien Fine Art / Digitally Enhanced med prosjektet "Dream Machine".

Hans verk har blitt stilt ut i soloutstillinger og gruppeutstillinger i hele Europa og utover, blant annet Rovinj Photodays (Kroatia), Kaunas Photo Festival (Litauen), Shibuya Cultural Center (Tokyo), Milano Photofestival, Paratissima Art Station (Torino) og Der Greif ved Pinakothek der Moderne i München. I 2024 deltok han i den kollektive Surreal Exhibition i Glasgow og i Fotografie Urbane under Trieste Photo Days. Han har også stilt ut ved Liquida Photofestival i Torino i mai 2025.

Hans fotografi forener teknikk og personlig visjon, og utforsker temaer som strekker seg fra dokumentar til kunstnerisk eksperimentering.