yamila - KINTSUGI Luffy: El Pirata Dorado





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135619 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Verket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 5 enheter globalt, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hvertrykk er unikt innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og ekthet. På baksiden er all relevant informasjon om verket, nummerering og signatur inkludert.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, maksimal motstand mot manipulering og ytre påkjenninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt med visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og arbeider i Alicante, Spania. Eier og partner i et selskap som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følelse.
Denne unge cubanske talenten har etablert seg innen digital kunst, og bruker moderne medier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse med nyanser av ynde og sterk visuell kraft, alltid innrammet i innhyllende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt vekkende. Den maleriske teksturen i bildene hennes, mesterlig bruk av farger og emosjonelt balansert komposisjon gjør arbeidet hennes til et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en fagperson og sendt i et stivt papprør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest hensiktsmessige løsningen i hver sak.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av mottakerland.
Dette verket er en episk og melankolsk konfrontasjon som forener den utødelige kraften til en manga- og anime-ikon med den intellektuelle edle kvaliteten i Kintsugi-filosofien (金継ぎ). Kunstneren presenterer karakteren i et øyeblikk av høytidelig pause, men kroppen utstråler en gyllen og splintret energi.
Kroppen til figuren er utført med en visuelt keramikk-aktig tekstur av knust og restaurert porselen, hvor et tett nett av gyldne sprekker dekker hud, klær og den kjente stråhatten. Disse gyldne linjene reparerer ikke bare, men avslører også den iboende sårbarheten i jakten på store drømmer og ofrene gjort under vei. Kintsugi-symbolikken representerer styrken som er tilveiebrakt av motgang, hvor hver gyllen cicatrix er beviset på et slag som er overvunnet og en fornyet ed som følge.
Dramatikken i det gyldne lyset, som synes å stråle ut fra selve figurens kropp, fusjonerer med omgivelsens mørke og understreker dens natur som en levende skatt. Hatten, en nøkkelkomponent i identiteten, er også sydd sammen med gull, noe som antyder at også det mest verdifulle løftet må repareres og verdsettes kontinuerlig. Verket er en mektig meditasjon over motstandskraft som livets sanne skatt: en kraft som ikke skjuler seg, men som vises stolt og forvandlet til kilden til en urokkelig styrke.
Om verket:
Verket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 5 enheter globalt, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hvertrykk er unikt innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og ekthet. På baksiden er all relevant informasjon om verket, nummerering og signatur inkludert.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, maksimal motstand mot manipulering og ytre påkjenninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt med visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og arbeider i Alicante, Spania. Eier og partner i et selskap som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følelse.
Denne unge cubanske talenten har etablert seg innen digital kunst, og bruker moderne medier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse med nyanser av ynde og sterk visuell kraft, alltid innrammet i innhyllende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt vekkende. Den maleriske teksturen i bildene hennes, mesterlig bruk av farger og emosjonelt balansert komposisjon gjør arbeidet hennes til et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en fagperson og sendt i et stivt papprør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest hensiktsmessige løsningen i hver sak.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av mottakerland.
Dette verket er en episk og melankolsk konfrontasjon som forener den utødelige kraften til en manga- og anime-ikon med den intellektuelle edle kvaliteten i Kintsugi-filosofien (金継ぎ). Kunstneren presenterer karakteren i et øyeblikk av høytidelig pause, men kroppen utstråler en gyllen og splintret energi.
Kroppen til figuren er utført med en visuelt keramikk-aktig tekstur av knust og restaurert porselen, hvor et tett nett av gyldne sprekker dekker hud, klær og den kjente stråhatten. Disse gyldne linjene reparerer ikke bare, men avslører også den iboende sårbarheten i jakten på store drømmer og ofrene gjort under vei. Kintsugi-symbolikken representerer styrken som er tilveiebrakt av motgang, hvor hver gyllen cicatrix er beviset på et slag som er overvunnet og en fornyet ed som følge.
Dramatikken i det gyldne lyset, som synes å stråle ut fra selve figurens kropp, fusjonerer med omgivelsens mørke og understreker dens natur som en levende skatt. Hatten, en nøkkelkomponent i identiteten, er også sydd sammen med gull, noe som antyder at også det mest verdifulle løftet må repareres og verdsettes kontinuerlig. Verket er en mektig meditasjon over motstandskraft som livets sanne skatt: en kraft som ikke skjuler seg, men som vises stolt og forvandlet til kilden til en urokkelig styrke.

