Anna Bila - Crossing Light





180 € | ||
|---|---|---|
90 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135164 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Anna Bila, Crossing Light, et original fra 2026 i blandet teknikk på lerret (110 cm x 110 cm), håndsignert og i utmerket stand, skildrer natur og sendes rullet uten stryk fra Italia.
Beskrivelse fra selgeren
Abstract komposisjon laget med blekk og pigmenter på lerret.
To flytende former møtes og oppløses i hverandre gjennom gjennomskinnelige lag av grønne, rosa og gyldne nyanser.
Verket utforsker forbindelse, balanse og den stille spenningen mellom bevegelse og stillhet.
Medium: akryl og blekk på lerret
Frakt: rullet uten ramme, krever profesjonell montering.
Anna Bila er en ukrainsk kunstner hvis arbeid utforsker temaer som barndom, ungdomstid, hukommelse og oppfatningen av fortiden — ikke som noe statisk, men som noe kontinuerlig tolkede gjennom nåtidens linse.
Nature i hennes malerier fungerer ikke bare som et visuelt motiv, men også som kilde til følelser, sinnstilstander og refleksjon.
Hennes portretter tar ikke sikte på å oppnå fysisk likhet, men å formidle en følelsesmessig tilknytning til den avbildede personen – enten det er en nær bekjent eller en flyktig fremmed.
Hennes kunstneriske stil spenner fra kontrollert, presis teknikk til eksperimentell maleri, hvor den spontane flyten av pigment spiller en sentral rolle.
Verkene blir et rom for dialog – både med seg selv og med betrakteren.
Kunstneren har deltatt i soloutstillinger og gruppeutstillinger i Ukraina, Italia og Tyskland
Abstract komposisjon laget med blekk og pigmenter på lerret.
To flytende former møtes og oppløses i hverandre gjennom gjennomskinnelige lag av grønne, rosa og gyldne nyanser.
Verket utforsker forbindelse, balanse og den stille spenningen mellom bevegelse og stillhet.
Medium: akryl og blekk på lerret
Frakt: rullet uten ramme, krever profesjonell montering.
Anna Bila er en ukrainsk kunstner hvis arbeid utforsker temaer som barndom, ungdomstid, hukommelse og oppfatningen av fortiden — ikke som noe statisk, men som noe kontinuerlig tolkede gjennom nåtidens linse.
Nature i hennes malerier fungerer ikke bare som et visuelt motiv, men også som kilde til følelser, sinnstilstander og refleksjon.
Hennes portretter tar ikke sikte på å oppnå fysisk likhet, men å formidle en følelsesmessig tilknytning til den avbildede personen – enten det er en nær bekjent eller en flyktig fremmed.
Hennes kunstneriske stil spenner fra kontrollert, presis teknikk til eksperimentell maleri, hvor den spontane flyten av pigment spiller en sentral rolle.
Verkene blir et rom for dialog – både med seg selv og med betrakteren.
Kunstneren har deltatt i soloutstillinger og gruppeutstillinger i Ukraina, Italia og Tyskland

