Hiones (XX-XXI) - Peripheral Vision






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135350 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Peripheral Vision av Hiones, original street art-verk i blandet teknikk på bomullspanel, 2026, 100 x 80 cm, ca. 1 kg, Portugal, håndsignert, med COA, sendt uten ramme i tube.
Beskrivelse fra selgeren
Samlerobjekt.
100 % håndmalt på bomullslerret.
Verket sendes uten ramme, i ekspedisjonstube via DHL Express.
Inkludert med COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Peripheral Vision undersøker hvordan virkeligheten bygges opp ikke bare av det vi observerer direkte, men også av alt som ligger i sidene av vår oppmerksomhet. Gjennom en ekstrem forstørrelse av et enkelt blikk blir verket til et rom for analyse, bevissthet og sårbarhet.
Øyet fremstår som et symbol på persepsjon og tilstedeværelse, og opptar nesten hele komposisjonen. Den tilsynelatende skarpheten avbrytes imidlertid av pikselerte fragmenter som krysser bildet som kringkastingsstøy eller spor av ufullstendig informasjon. Disse elementene antyder en sameksistens mellom klarhet og forvrengning, og minner om at all observasjon uunngåelig er betinget av filtrene vi bruker for å tolke verden.
Den monokromatiske paletten forsterker verkets psykologiske intensitet, mens de minutøse detaljene i irisen og øyelokkene skaper en nesten ukomfortabel følelse av nærhet. Blikket virker samtidig å se og bli sett, og etablerer et gjensidig forhold mellom figuren og betrakteren.
I Peripheral Vision står det som faller utenfor fokus like viktig som sentrum av bildet. Verket legger opp til en refleksjon over grensene for menneskelig oppmerksomhet i en tid preget av visuelle stimuli, og stiller spørsmål ved hvor mye vi klarer å skille mellom det vi ser, det vi overser og det som forblir permanent utenfor vårt synsfelt.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av livlige farger og definerte former, speiler hans arbeid en sterk tilknytning til urban kultur. Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer sine verk i offentlige og private sammenhenger, med mål om å provosere refleksjon og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og utdype innflytelsen av sin kunst i omgivelsene."} }}}```Oops extra braces. Need proper JSON with single key. Let's rewrite clean. Ensure no trailing braces. Let's fix.```json{
Samlerobjekt.
100 % håndmalt på bomullslerret.
Verket sendes uten ramme, i ekspedisjonstube via DHL Express.
Inkludert med COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Peripheral Vision undersøker hvordan virkeligheten bygges opp ikke bare av det vi observerer direkte, men også av alt som ligger i sidene av vår oppmerksomhet. Gjennom en ekstrem forstørrelse av et enkelt blikk blir verket til et rom for analyse, bevissthet og sårbarhet.
Øyet fremstår som et symbol på persepsjon og tilstedeværelse, og opptar nesten hele komposisjonen. Den tilsynelatende skarpheten avbrytes imidlertid av pikselerte fragmenter som krysser bildet som kringkastingsstøy eller spor av ufullstendig informasjon. Disse elementene antyder en sameksistens mellom klarhet og forvrengning, og minner om at all observasjon uunngåelig er betinget av filtrene vi bruker for å tolke verden.
Den monokromatiske paletten forsterker verkets psykologiske intensitet, mens de minutøse detaljene i irisen og øyelokkene skaper en nesten ukomfortabel følelse av nærhet. Blikket virker samtidig å se og bli sett, og etablerer et gjensidig forhold mellom figuren og betrakteren.
I Peripheral Vision står det som faller utenfor fokus like viktig som sentrum av bildet. Verket legger opp til en refleksjon over grensene for menneskelig oppmerksomhet i en tid preget av visuelle stimuli, og stiller spørsmål ved hvor mye vi klarer å skille mellom det vi ser, det vi overser og det som forblir permanent utenfor vårt synsfelt.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av livlige farger og definerte former, speiler hans arbeid en sterk tilknytning til urban kultur. Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer sine verk i offentlige og private sammenhenger, med mål om å provosere refleksjon og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og utdype innflytelsen av sin kunst i omgivelsene."} }}}```Oops extra braces. Need proper JSON with single key. Let's rewrite clean. Ensure no trailing braces. Let's fix.```json{
