Santicri - Fucking World

06
dager
05
timer
02
minutter
50
sekunder
Nåværende bud
€ 209
Reservasjonspris ikke oppfylt
Anthony Chrisp
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.

Anslag for galleri  € 300 - € 400
10 andre ser på dette objektet
IT
209 €
IT
199 €
IT
177 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 135410 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Fucking World, en resineskulptur fra 2020 fra Italia, håndsignert, begrenset utgave på 100 eksemplarer, målene 37 x 12 x 12 cm, i god stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte han ut sine verk i det prestigefylte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESINA og Marmorsand
Mål: H37 x B12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: gold 100ex

Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får vedkommende til å reflektere på flere betydningsnivåer.

Først og fremst er gesten med hånden hevet og mellomfingeren hevet universelt gjenkjent som et uttrykk for utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et tydelig og utvetydig budskap på. Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden støtter selve verden, noe som antyder en viss avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår samtidsverden.

Bruken av denne skulpturen for å representere verden selv, med jordkloden som hviler på langefingeren, tilfører et ekstra betydningslag. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og de sosio-politiske spenningene vi står overfor, eller som et varsel om jordens sårbarhet. Hånden inntar i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon tilbyr denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over den moderne verden, utfordringene vi møter og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan utløse et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat som mange samtidskunstverk prøver å gjøre.
Serienummeret kan være ikke samsvarende med det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, den italienske kunstneren har fulgt en bane som mellom studier til sivilingeniør og arkitektur førte ham til å samarbeide med en skulpturkunstner som gjør resinskulpturer. Der oppstod et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe kreativiteten fri.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Sine kunst blir bredt verdsatt og kan ikke mangle blant samlerne av malerier og skulpturer innen gatekunst, popkunst og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, min måte å se det som omgir meg på, og jeg bearbeider det videre med et design som passer godt til tiden: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte han ut sine verk i det prestigefylte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESINA og Marmorsand
Mål: H37 x B12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: gold 100ex

Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får vedkommende til å reflektere på flere betydningsnivåer.

Først og fremst er gesten med hånden hevet og mellomfingeren hevet universelt gjenkjent som et uttrykk for utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et tydelig og utvetydig budskap på. Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden støtter selve verden, noe som antyder en viss avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår samtidsverden.

Bruken av denne skulpturen for å representere verden selv, med jordkloden som hviler på langefingeren, tilfører et ekstra betydningslag. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og de sosio-politiske spenningene vi står overfor, eller som et varsel om jordens sårbarhet. Hånden inntar i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon tilbyr denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over den moderne verden, utfordringene vi møter og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan utløse et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat som mange samtidskunstverk prøver å gjøre.
Serienummeret kan være ikke samsvarende med det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, den italienske kunstneren har fulgt en bane som mellom studier til sivilingeniør og arkitektur førte ham til å samarbeide med en skulpturkunstner som gjør resinskulpturer. Der oppstod et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe kreativiteten fri.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Sine kunst blir bredt verdsatt og kan ikke mangle blant samlerne av malerier og skulpturer innen gatekunst, popkunst og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, min måte å se det som omgir meg på, og jeg bearbeider det videre med et design som passer godt til tiden: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Materiale
Resin
Kunstner
Santicri
Tittel på kunstverk
Fucking World
Signatur
Signert for hånd
Utgave
limited edition 100ex
År
2020
Tilstand
God tilstand
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
ItaliaBekreftet
2480
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst