Vincenzo Raimondo - Black glow #11

Dette maleriet fra Black Glow-serien viser en person med et snertent utseende, elegant og litt frekk, omgitt av en svart, materisk bakgrunn som får hver hvit linje til å skinne som et neon i mørket. Den teatrale gesten, vapingen, den røde slipsen og det smarte blikket gjør figuren til en liten rebellikon: ikke lenger en enkel tegnefigur, men et symbol på ironi, karisma og provokasjon. Lyset opplyser ikke bare subjectet, det «skjærer» ham ut av skyggen, gir ham tilstedeværelse, bevegelse og personlighet. Det er et friskt, direkte verk, med det ansiktet som sier «jeg vet veldig godt hva jeg gjør», som til en viss grad oppsummerer menneskeheten når den skaper katastrofer med full selvtillit.

***
Black Glow
Med denne nye serien åpner kunstneren en mørkere, mer grafisk og mer teatralsk retning. Den svarte bakgrunnen er ikke bare en bakgrunn: den blir til stoff, atmosfære, et dyprom hvor figurene ser ut til å fremtre som opplyste apparisjoner. Verket leker med kontrasten mellom skygge og glans: hvite linjer, plutselige refleksjoner, små varme og kalde fargedrag som bryter mørket og gir bevegelse til komposisjonen. Motivene kan endre seg, men kjernen i serien ligger i teknikken: en instinktiv, lysende, nesten nattlig malemåte der svart ikke slukker bildet, men tenner det. Det er en serie som minner om pop-språket, men tar det inn i en mer voksen, grovere, mindre dekorativ dimensjon. Figurene blir visuelle påskudd for å fortelle lys, karakter, ironi og nærvær. Et spill av kontraster, med andre ord: mørket som scene, det hvite som

***Disclaimer***
Hver verk oppstår i møtet mellom kunstnerisk uttrykk og håndverksmessig arbeid. Maleriet representerer det kreative hovedelementet, mens underlaget (lerret og materialer) er en integrert del av en bevisst og gjennomtenkt produksjonsprosess. Lerretene som brukes velges med spesiell oppmerksomhet på kvalitet og, der det er mulig, miljømessig bærekraft, med preferanse for resirkulerte materialer eller materialer med lav påvirkning. I noen tilfeller kan underlagene være laget eller ferdigstilt for hånd, også gjennom gjenbruk av materialer. Eventuelle lette ufullkommenheter i underlaget bør ikke anses som feil, men som vitnesbyrd om den manuelle prosessen og den håndlagde naturen til produktet. Slike egenskaper kompromitterer ikke den kunstneriske verdien og integriteten til verket, men styrker dets unikehet. Hvert maleri bør derfor forstås som et unikt stykke, et resultat av en arbeidsprosess som forener kreativitet, håndverk og ansvarlig oppmerksomhet til materialene.