Slasky (1972) - Stressed?






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135696 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Slasky (1972) presenterer Stressed?, en begrenset utgave giclée på Hahnemühle 350 g, 50 × 40 cm, et portrett i barokk stil, håndsignert, i utmerket stand, Italia, 2020+ med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Gicleè på Hahnemuhle 350gr + sertifikat om ekthet
STRESSA? MEN PÅ BRA MØNSTER
Kontemporær intervensjon på et XVIII-talls portrett
I dette verket møter den raffinerte elegansen i det syttende- og åttende århundret med den skarpe estetikken i contemporaneiteten. En aristokratisk damemodelt, avbildet etter Europas portrettstandard fra XVIII århundre, fremtrer med ansiktet dekket helt av en gul pose som bærer teksten: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Intervensjonen endrer radikalt meningen med det opprinnelige bildet. Ansiktet, sentralt i ethvert portrett, forsvinner og gir plass til en direkte, ironisk og dypt aktuell beskjed. Figuren mister sin individuelle identitet for å transformeres til et universelt symbol på dagens samfunn, der ytre fremtoning ofteovergår den indre dimensjonen.
Verket reflekterer over kontrasten mellom estetisk perfeksjon og emosjonell sårbarhet, mellom sosial status og personlig velvære. Noble damen, historisk emblem for prestisje og offentlig framstilling, blir en metafor for den moderne mennesket: plettfritt utad, men underlagt usynlige press, forventninger og spenninger.
Det livlige gule elementet avbryter den kromatiske harmonien i den historiske komposisjonen og innfører et visuelt språk som er umiddelbart gjenkjennelig, og skaper en kortslutning mellom fortid og nåtid. Humoren i setningen flettes sammen med en dypere refleksjon over identitetens temaer, om sosiale bilder, kultur av fremføring og den konstante jakten på å få aksept.
Gjennom fusjonen av klassisk kunst og samtidige konseptuelle intervensjoner inviterer verket betrakteren til å stille spørsmål ved verdien som tilskrives ytre fremtoning og den psykologiske prisen som ofte følger ønsket om å se ut som man alltid møter forventningene.
Et arbeid som dialogiserer med kunsthistorien og samtidens motsetninger, utformet for samlere som er interesserte i konseptuelle, provoserende verk som er sterkt knyttet til temaene i dagens samfunn.
samtidskunst, historisk portrett, konseptuell kunst, popkunst, kunstnerisk appropriasjon, sosial kritikk, identitet, fashion art, aristokrati, moderne kultur, interiørdesign, samleobjekt, museumskunst, Slasky.
« Kunsten er ikke å representere nye ting, men å fremstille dem med nyhet »
Slasky er en anerkjent italiensk kunstner hvis verk har vært vist i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt.
Kunstneren har evnen til å kombinere klassisk kunst med teknikker fra moderne digital kunst. Med sin neo-urban klassiske stil forener han tradisjon og modernitet, og fører hovedpersonene i originale kunstverk inn i samtidsmiljøer socialt og kunstnerisk.
Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Verket utvalgt av museets jury blant tusenvis av internasjonale bidrag for utstilling i museets permanente samling
rom. 15. juli — 15. september 2019.
2026
* CI-AO
30. april - 28. mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9. mars 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16. september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16. februar 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20. desember 2024
* ARTLAB 2024
Munich · 13 – 22. juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10. februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venice · 12 – 15. januar 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23. oktober 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10. april 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10. oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30. september – 3. oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27. juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18. mars – 21. april 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30. oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18. mars – 21. april 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15. juli – 15. september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22. september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14. april – 23. september 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16. mars 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18. juli 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20. november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31. mars – 21. april 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31. mai – 30. august 2015
Gicleè på Hahnemuhle 350gr + sertifikat om ekthet
STRESSA? MEN PÅ BRA MØNSTER
Kontemporær intervensjon på et XVIII-talls portrett
I dette verket møter den raffinerte elegansen i det syttende- og åttende århundret med den skarpe estetikken i contemporaneiteten. En aristokratisk damemodelt, avbildet etter Europas portrettstandard fra XVIII århundre, fremtrer med ansiktet dekket helt av en gul pose som bærer teksten: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Intervensjonen endrer radikalt meningen med det opprinnelige bildet. Ansiktet, sentralt i ethvert portrett, forsvinner og gir plass til en direkte, ironisk og dypt aktuell beskjed. Figuren mister sin individuelle identitet for å transformeres til et universelt symbol på dagens samfunn, der ytre fremtoning ofteovergår den indre dimensjonen.
Verket reflekterer over kontrasten mellom estetisk perfeksjon og emosjonell sårbarhet, mellom sosial status og personlig velvære. Noble damen, historisk emblem for prestisje og offentlig framstilling, blir en metafor for den moderne mennesket: plettfritt utad, men underlagt usynlige press, forventninger og spenninger.
Det livlige gule elementet avbryter den kromatiske harmonien i den historiske komposisjonen og innfører et visuelt språk som er umiddelbart gjenkjennelig, og skaper en kortslutning mellom fortid og nåtid. Humoren i setningen flettes sammen med en dypere refleksjon over identitetens temaer, om sosiale bilder, kultur av fremføring og den konstante jakten på å få aksept.
Gjennom fusjonen av klassisk kunst og samtidige konseptuelle intervensjoner inviterer verket betrakteren til å stille spørsmål ved verdien som tilskrives ytre fremtoning og den psykologiske prisen som ofte følger ønsket om å se ut som man alltid møter forventningene.
Et arbeid som dialogiserer med kunsthistorien og samtidens motsetninger, utformet for samlere som er interesserte i konseptuelle, provoserende verk som er sterkt knyttet til temaene i dagens samfunn.
samtidskunst, historisk portrett, konseptuell kunst, popkunst, kunstnerisk appropriasjon, sosial kritikk, identitet, fashion art, aristokrati, moderne kultur, interiørdesign, samleobjekt, museumskunst, Slasky.
« Kunsten er ikke å representere nye ting, men å fremstille dem med nyhet »
Slasky er en anerkjent italiensk kunstner hvis verk har vært vist i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt.
Kunstneren har evnen til å kombinere klassisk kunst med teknikker fra moderne digital kunst. Med sin neo-urban klassiske stil forener han tradisjon og modernitet, og fører hovedpersonene i originale kunstverk inn i samtidsmiljøer socialt og kunstnerisk.
Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Verket utvalgt av museets jury blant tusenvis av internasjonale bidrag for utstilling i museets permanente samling
rom. 15. juli — 15. september 2019.
2026
* CI-AO
30. april - 28. mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9. mars 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16. september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16. februar 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20. desember 2024
* ARTLAB 2024
Munich · 13 – 22. juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10. februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venice · 12 – 15. januar 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23. oktober 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10. april 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10. oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30. september – 3. oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27. juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18. mars – 21. april 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30. oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18. mars – 21. april 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15. juli – 15. september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22. september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14. april – 23. september 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16. mars 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18. juli 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20. november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31. mars – 21. april 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31. mai – 30. august 2015
