Serena Grassetti - Part of Me #18

07
dager
02
timer
24
minutter
46
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Anthony Chrisp
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.

Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 135696 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Part of Me #18 av Serena Grassetti, originalt verk i blandteknikk på råt lerret, 75 × 60 cm, signert av kunstneren i 2026, i utmerket stand, sendt uten ramme og rullet sammen med autentisitetssertifikat.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Part of Me utforsker det som gjenstår når støyen løses opp: en stille og essensiell tilstedeværelse som fortsetter å eksistere utover fraværet. Laget med naturlige farger, knyttet til jorden, maler verket på lerret med evige toner gjennom en gjennomtenkt og bevisst teknikk, og forvandler tomrommet til materie og stillheten til intimitet.

Et verk som taler til hjertet, og fremkaller følelser som hviler mellom tilstedeværelse og fravær.

* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig opp på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på ramme etter samlerens skjønn.

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller priming, så det er et grovt og naturlig materiale.
*Det må ikke strekkes for mye under innramning for å unngå endringer i tekstur og i avkastningen av naturpigmentene.
*Ikke bruk trekkeren, da det kan true verkets stabilitet.
*Det anbefales å overlate monteringen til en erfaren rammesyer for optimal montering.

Lagret på et grovt lerret som fremhever verkets materialesitet, forener dette stykket figurativ kunst med det uttrykksfulle trek i abstrakt uttrykk, og vekker følelser og introspeksjon.

Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, rommer den fargerike kraften hos den som har formet gesten i maleriet til ren følelse, i en søken som krysser tiden og markedet for samtidskunst. Gjennom fargens dyp tilbyr det samme spenningen som har gjort penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i det moderne kollegermarkedet for kunstsamlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å forholde seg til den visuelle energien i galleriene i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover form, og trer inn i menneskets uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som søker sluttart, alltid på jakt etter unike stykker som kan inngå blant Pop Art og konseptkunstens store navn.

Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt for gallerier og investorer som leter etter luksuskunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargeering, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.

Verkene er del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på grovt lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med en økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis arbeider har blitt vist i separatutstillinger og samlede utstillinger internasjonalt. Hun har drevet med kunst siden ungdommen, og skaper verker som forbindes med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som blander naturens elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikers og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.

Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og viktige kunstsamarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon fra det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen av å tegne i kull og innovasjonen av ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mesterverk veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena befestet sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en sti som hun før beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

Part of Me utforsker det som gjenstår når støyen løses opp: en stille og essensiell tilstedeværelse som fortsetter å eksistere utover fraværet. Laget med naturlige farger, knyttet til jorden, maler verket på lerret med evige toner gjennom en gjennomtenkt og bevisst teknikk, og forvandler tomrommet til materie og stillheten til intimitet.

Et verk som taler til hjertet, og fremkaller følelser som hviler mellom tilstedeværelse og fravær.

* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig opp på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på ramme etter samlerens skjønn.

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller priming, så det er et grovt og naturlig materiale.
*Det må ikke strekkes for mye under innramning for å unngå endringer i tekstur og i avkastningen av naturpigmentene.
*Ikke bruk trekkeren, da det kan true verkets stabilitet.
*Det anbefales å overlate monteringen til en erfaren rammesyer for optimal montering.

Lagret på et grovt lerret som fremhever verkets materialesitet, forener dette stykket figurativ kunst med det uttrykksfulle trek i abstrakt uttrykk, og vekker følelser og introspeksjon.

Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, rommer den fargerike kraften hos den som har formet gesten i maleriet til ren følelse, i en søken som krysser tiden og markedet for samtidskunst. Gjennom fargens dyp tilbyr det samme spenningen som har gjort penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i det moderne kollegermarkedet for kunstsamlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å forholde seg til den visuelle energien i galleriene i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover form, og trer inn i menneskets uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som søker sluttart, alltid på jakt etter unike stykker som kan inngå blant Pop Art og konseptkunstens store navn.

Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt for gallerier og investorer som leter etter luksuskunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargeering, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.

Verkene er del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på grovt lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med en økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis arbeider har blitt vist i separatutstillinger og samlede utstillinger internasjonalt. Hun har drevet med kunst siden ungdommen, og skaper verker som forbindes med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som blander naturens elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikers og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.

Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og viktige kunstsamarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon fra det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen av å tegne i kull og innovasjonen av ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mesterverk veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena befestet sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en sti som hun før beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Part of Me #18
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Svart
høyde
75 cm
Width
60 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
806
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst