COBER - Finisterre - Textures No. 1 - XL

06
dager
03
timer
20
minutter
57
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Egidio Emiliano Bianco
Ekspert
Valgt av Egidio Emiliano Bianco

Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.

Anslag for galleri  € 1.500 - € 1.800
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 135696 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

COBER presenterer Finisterre - Textures No. 1 - XL, et originalt mixed media abstrakt marint landskapsverk fra 2026, laget med akryl, spraymaling og andre medier, måler 105 x 73 cm, flerfarget, håndsignert, i utmerket stand, produsert i Spania og solgt direkte av kunstneren, levert uten ramme og rullet i en forsterket PVC-rør med autentisitetssertifikat.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

-BESKRIVELSE AV VERK-

Finisterre vokser fram av havets utemmelige kraft og av skjønnheten som oppstår selv midt i stormen. Inspirert av den myteomspunne galisiske odde som i århundrer ble ansett som verdens ende, evokerer verket øyeblikket da havet ryster seg og lyset sår seg fram mellom stormen. De dype blues og de gyldne gestene flettes sammen i en energirik komposisjon, hvor bevegelse og materie fanger den skiftende intensiteten i atlantisk landskap.

Lenger enn å representere et sted, snakker Finisterre om evnen til å finne skjønnhet i usikkerhet og om kraften som ligger i det som ikke kan domineres. Som bølgene som slår mot kysten om og om igjen minner verket oss om at selv i de mest intense øyeblikkene finnes det et lys som kan lede oss. En invitasjon til å omfavne det uforutsigbare og til å betrakte havets uendelighet som et speil av vår egen natur.

Tilhører samlingen av abstrakte verk “Textures”.

VERKET LEVERES UTEN RAMME, rullet i et forsterket PVC-rør for å sikre en tryggere og langt rimeligere levering. Når du mottar verket, vil det være rullet inne i røret som åpnes med skruen for økt sikkerhet og, innpakket i bobleplast. Etter å ha åpnet det, anbefaler jeg å levere det til et spesialisert sted for å få det strukket ut og få på rammen.

Det er signert på baksiden og forsiden med sluttdato og autentisitetssertifikat som er rullet sammen med verket.

Fargene i verket varierer noe avhengig av rommets belysning, noe som gir dynamikk og tilpasningsevne til omgivelsene. Disse bildene er tatt innendørs i et hus med varmt lys. I tillegg har verket en satiniert lakkfinish for økt holdbarhet og kvalitet.


-BIOGRAFI: COBER-

Cober er en Madrid-basert kunstner på 26 år som har klart å bane seg en unik vei i kunstverdenen ved å kombinere sin urbane arv med lidenskap for figurativ uttrykk. Hans karriere begynte i graffiti, hvor han laget gatekunstmurmalerier som utmerket seg i romlig beherskelse og evnen til å fange portrettenes essens. Disse monumentale verkene, som dekket alt fra 10 m² til 500 m², lot ham perfeksjonere teknikken og koble seg til Madrids urbane omgivelse, og markerte starten på en kunstnerisk søken som definerer ham i dag.

Nå tar Cober kunsten sin lenger enn gatene og flytter talentet til store lerreter. Han mestrer teknikker som spray, akryl og plastmaling for å skape verk som reflekterer rikdommen og dybden i figurativ kunst. Stilen hans har utviklet seg etter en periode med utforskning, der han søkte måter å forene graffiti-erfaringen med en mer introspektiv og sofistikert uttrykk. Denne reisen førte ham til å fokusere på fremstilling av kvinner, figurer som har en sentral plass i verket hans. Cober finner i dem en unik skjønnhet, nesten umulig å beskrive med ord, og som går igjen i hans kunstneriske arbeid.

Med en palett dominert av nøytrale nyanser og detaljer i gull, formidler hans komposisjoner eleganse og en emosjonell dybde som inviterer til refleksjon. For Cober er hvert portrett et søk etter å fange den kvinnelige essensen, utforske mangfold, styrke og sårbarhet som definerer hans karakterer.

Øynene er et gjennomgående og fascinerende element i hans verk. For Cober representerer de sjelens speil og det som mest definerer et menneske. I hvert blikk han fanger, søker han en taus dialog med betrakteren, en forbindelse som gjør det mulig å formidle historier, følelser og fragmenter av liv. Denne oppmerksomheten på detaljer og hans følsomhet for å fange det uobservable har definert hans kunstneriske identitet.

Gjennom karrieren har Cober hatt muligheten til å bringe kunsten sin til unike scener. Han har laget liveverk ved det ikoniske Circuito del Jarama, et sted fylt av adrenalin og bilglød. Også ved Porsche-forhandleren i Majadahonda, hvor han forente sofistikasjonen i Porsche-bilene med den uttrykksfulle kraften i kunsten, og skapte verk som fanger merkets essens. Deltakelse i graffiti-konkurranser har også vært fremtredende, og han har vunnet viktige konkurranser og befestet seg som en referanse i det urbane rom.

Med en allsidig teknikk og en unik sans for detaljer fortsetter Cober å utforske grensene for sin kunst, alltid på jakt etter nye måter å uttrykke seg på. Verket hans kobler seg ikke bare til betrakterne, men setter også et uutslettelig avtrykk på hver overflate han forvandler, enten det er en byfasade eller et nøye arbeidet lerret.

Du kan se alle mine verk på Instagram på følgende lenke:

https://www.instagram.com/cober1_?igsh=MW5ic3lkMjdjcnBoMA%3D%3D&utm_source=qr

-BESKRIVELSE AV VERK-

Finisterre vokser fram av havets utemmelige kraft og av skjønnheten som oppstår selv midt i stormen. Inspirert av den myteomspunne galisiske odde som i århundrer ble ansett som verdens ende, evokerer verket øyeblikket da havet ryster seg og lyset sår seg fram mellom stormen. De dype blues og de gyldne gestene flettes sammen i en energirik komposisjon, hvor bevegelse og materie fanger den skiftende intensiteten i atlantisk landskap.

Lenger enn å representere et sted, snakker Finisterre om evnen til å finne skjønnhet i usikkerhet og om kraften som ligger i det som ikke kan domineres. Som bølgene som slår mot kysten om og om igjen minner verket oss om at selv i de mest intense øyeblikkene finnes det et lys som kan lede oss. En invitasjon til å omfavne det uforutsigbare og til å betrakte havets uendelighet som et speil av vår egen natur.

Tilhører samlingen av abstrakte verk “Textures”.

VERKET LEVERES UTEN RAMME, rullet i et forsterket PVC-rør for å sikre en tryggere og langt rimeligere levering. Når du mottar verket, vil det være rullet inne i røret som åpnes med skruen for økt sikkerhet og, innpakket i bobleplast. Etter å ha åpnet det, anbefaler jeg å levere det til et spesialisert sted for å få det strukket ut og få på rammen.

Det er signert på baksiden og forsiden med sluttdato og autentisitetssertifikat som er rullet sammen med verket.

Fargene i verket varierer noe avhengig av rommets belysning, noe som gir dynamikk og tilpasningsevne til omgivelsene. Disse bildene er tatt innendørs i et hus med varmt lys. I tillegg har verket en satiniert lakkfinish for økt holdbarhet og kvalitet.


-BIOGRAFI: COBER-

Cober er en Madrid-basert kunstner på 26 år som har klart å bane seg en unik vei i kunstverdenen ved å kombinere sin urbane arv med lidenskap for figurativ uttrykk. Hans karriere begynte i graffiti, hvor han laget gatekunstmurmalerier som utmerket seg i romlig beherskelse og evnen til å fange portrettenes essens. Disse monumentale verkene, som dekket alt fra 10 m² til 500 m², lot ham perfeksjonere teknikken og koble seg til Madrids urbane omgivelse, og markerte starten på en kunstnerisk søken som definerer ham i dag.

Nå tar Cober kunsten sin lenger enn gatene og flytter talentet til store lerreter. Han mestrer teknikker som spray, akryl og plastmaling for å skape verk som reflekterer rikdommen og dybden i figurativ kunst. Stilen hans har utviklet seg etter en periode med utforskning, der han søkte måter å forene graffiti-erfaringen med en mer introspektiv og sofistikert uttrykk. Denne reisen førte ham til å fokusere på fremstilling av kvinner, figurer som har en sentral plass i verket hans. Cober finner i dem en unik skjønnhet, nesten umulig å beskrive med ord, og som går igjen i hans kunstneriske arbeid.

Med en palett dominert av nøytrale nyanser og detaljer i gull, formidler hans komposisjoner eleganse og en emosjonell dybde som inviterer til refleksjon. For Cober er hvert portrett et søk etter å fange den kvinnelige essensen, utforske mangfold, styrke og sårbarhet som definerer hans karakterer.

Øynene er et gjennomgående og fascinerende element i hans verk. For Cober representerer de sjelens speil og det som mest definerer et menneske. I hvert blikk han fanger, søker han en taus dialog med betrakteren, en forbindelse som gjør det mulig å formidle historier, følelser og fragmenter av liv. Denne oppmerksomheten på detaljer og hans følsomhet for å fange det uobservable har definert hans kunstneriske identitet.

Gjennom karrieren har Cober hatt muligheten til å bringe kunsten sin til unike scener. Han har laget liveverk ved det ikoniske Circuito del Jarama, et sted fylt av adrenalin og bilglød. Også ved Porsche-forhandleren i Majadahonda, hvor han forente sofistikasjonen i Porsche-bilene med den uttrykksfulle kraften i kunsten, og skapte verk som fanger merkets essens. Deltakelse i graffiti-konkurranser har også vært fremtredende, og han har vunnet viktige konkurranser og befestet seg som en referanse i det urbane rom.

Med en allsidig teknikk og en unik sans for detaljer fortsetter Cober å utforske grensene for sin kunst, alltid på jakt etter nye måter å uttrykke seg på. Verket hans kobler seg ikke bare til betrakterne, men setter også et uutslettelig avtrykk på hver overflate han forvandler, enten det er en byfasade eller et nøye arbeidet lerret.

Du kan se alle mine verk på Instagram på følgende lenke:

https://www.instagram.com/cober1_?igsh=MW5ic3lkMjdjcnBoMA%3D%3D&utm_source=qr

Detaljer

Kunstner
COBER
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Finisterre - Textures No. 1 - XL
Teknikk
Akrylmaling, Blandet media, Spraymaling
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Spania
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Flerfarget
høyde
105 cm
Width
73 cm
Skildring/tema
Havutsikt
Style
Abstrakt
Periode
2020+
Solgt av
SpaniaBekreftet
35
Objekter solgt
100%
Privat

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst