Ukjent kunstner - Entenflug am Morgen

07
dager
02
timer
02
minutter
47
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Carmen Íñiguez Berbeira
Ekspert
Estimat  € 200 - € 250
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 135696 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Entenflug am Morgen, olje på lerret, Realisme, Original, opprinnelse Ungarn, periode 1930-1940, 69,9 x 47,55 cm, signert, god stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Landskapsidyll med fluedende villender – Oljemaleri på lerret (midten av 1900-tallet, ca. 1920-60-årene)
Dette objektet er et atmosfærisk oljemaleri på lerret som tar opp typiske motiver fra genremaleri i det 20. århundre og kan betegnes som et dekorativt vitnesbyrd om den borgerlige boligkulturen i etterkrigstiden.

Kunstnerisk tolkning: Verket tilhører klassisk landskapsmaleri. Slike arbeider ble i midten av 1900-tallet laget i høy håndverksmessig kvalitet, ofte med mål om å skape en nostalgisk eller beroligende stemning i privat boligareal. Kombinasjonen av en høstlig skoglandskap, flytende vann og det klassiske motivet ågeflygingen av ender var en populær standard i europeisk kunstproduksjon i tiårene.
Fysisk tilstand: Maleriet er malt på en trestrukket lerret. Strukturen i lerretet er tydelig synlig i bildene og peker mot en tradisjonell olje-på-lerret-teknikk. Den pastose fargeføringen, spesielt i de høstlige fargede trærne og sivet, vitner om et håndverk som har blitt utført dyktig, der lys og skygge ble brukt for å skape dybde.
Analyse av bildesammensetning og motivikk
Hovedmotiv: Komposisjonen følger den klassiske landskapsoppbyggingen. Til venstre rammer de sølvbrune tretallene hendelsen inn, mens betrakterens blikk rolig ledes over vannet og inn i bakgrunnens dybde. De to ved bredden liggende robåtene fungerer som «staffasje» som gir bildet en narrativ tone – de symboliserer stillhet, tilbaketrekning og menneskelig nærvær i naturen.
Lysstemning: Spesiell merkbarhet ligger i valget av lys. Den gyldne glansen ved horisonten antyder tidspunktet for skumringen eller den tidlige morgenen. Fargepaletten beveger seg i varme jordfarger – oker, rustbrunt og mettede grønne – som danner en harmonisk kontrast til den lyse, pastellblå himmelen.
Ikonografi: Endenes trekkflukt er et klassisk element som tilfører dynamikk til den ellers statiske, fredelige landskapsmaleriet.Fuglene er framstilt i ulike fluktrinn, noe som gir verket en viss livlighet. Den detaljrike utformingen av sivet og refleksjoner i vannet viser at kunstneren la vekt på naturalistisk detaljgjengivelse.
Materialtilstand og bevaring
Lerretet viser en aldersmessig typisk bevaringsstand. Fargene virker mettet og vitner om riktig lagring uten direkte sollys som har forårsaket falming av pigmentene. Spenningen i lerretet på tretrestingen virker stabil. Det er ingen åpenbare sprekker, fargeavsetninger eller fuktskade som tyder på ubetydelig bevaring av gjenstanden.
Kulturhistorisk betydning og tolkning
Dette maleriet representerer et stykke kulturhistorie fra det 20. århundre. Det legemliggjør idealet om det «sunde naturidyllen», som i etterkrigstiden fungerte som en motvekt til gjenoppbygging og økende industrialisering. Slike verk var ikke ment for museal kontekst, men tjente til å estetisere hverdagen. De vitner om en tydelig sans for dekor og naturmøter i tiden.
Konklusjon
Et stemningsfullt, håndverksmessig velgjort landskapsbilde som utmerker seg gjennom en balansert komposisjon og harmonisk fargevalg. Det er et sjarmerende tidsvitne og et dekorativt kunstobjekt som passer ideelt inn i et klassisk innredet miljø og utstråler en tidløs ro.
Tittel
«Idyllisk elvlandskap med endeflukt» – oljemaleri på lerret, mid-century

Objekt
Oljemaleri (olje på lerret, montert på lerretsramme).

Fremstilling
Skildringen viser et høstlig strandparti med en tilstøtende skog. i forgrunnen hviler to båter i grunne vann, omkranset av siv og høstlig under vegetation. Til venstre stiger høye trær, hvis løvverk gløder i varme gulltoner. Bakgrunnen er et åpent elvelandskap, over hvilket en gruppe villender stiger mot kvelds himmel. Lysstemningen antyder en fredelig dagavslutning.
Teknikk og utførelse
Verket kjennetegnes av en nyansert penselstrøk som skaper både glatte flater i vannet og strukturerte områder i bladverk og på fuglefjær. Dette er et håndlagd originalverk som håndverkmessig svarer til de høye standardene innen dekorativ maleri fra sin tid.

Datering og kontekst
På grunn av stilistiske trekk og materialtilstand kan maleriet plasseres mellom 1920 og 1960. Dette tidsrommet var preget av en gjenoppliving av klassisk landskapsmaleri, som spilte en viktig rolle i innredningen av boliger.

Vær oppmerksom på ved vurdering av målene at bildene er fotografert med målebåndet. Målene blir ofte uklare i elektronisk behandling og kan være feil i beskrivelsen – vennligst spør igjen før kjøp hvis nøyaktige mål i millimeter eller centimeter er veldig viktig.
Vær oppmerksom på at alle opplysninger om tidsmessig plassering av dette verket er gitt etter beste kunnskap, men ingen garanti og krav om riktighet og eksakthet kan gis. 100% sikkerhet vil bare kunne oppnås gjennom materialanalyse. Tilby aldri dersom du ikke har tilstrekkelig ekspertise til å selv gjøre en nøyaktig tidsmessig vurdering basert på bildene. Selgeren og også Catawiki-ekspertene påtar seg ikke ansvar for feil tidsmessig klassifisering. Betrakt derfor utelukkende bildene som avgjørende relevante beskrivelsesmerker.

WSz

Landskapsidyll med fluedende villender – Oljemaleri på lerret (midten av 1900-tallet, ca. 1920-60-årene)
Dette objektet er et atmosfærisk oljemaleri på lerret som tar opp typiske motiver fra genremaleri i det 20. århundre og kan betegnes som et dekorativt vitnesbyrd om den borgerlige boligkulturen i etterkrigstiden.

Kunstnerisk tolkning: Verket tilhører klassisk landskapsmaleri. Slike arbeider ble i midten av 1900-tallet laget i høy håndverksmessig kvalitet, ofte med mål om å skape en nostalgisk eller beroligende stemning i privat boligareal. Kombinasjonen av en høstlig skoglandskap, flytende vann og det klassiske motivet ågeflygingen av ender var en populær standard i europeisk kunstproduksjon i tiårene.
Fysisk tilstand: Maleriet er malt på en trestrukket lerret. Strukturen i lerretet er tydelig synlig i bildene og peker mot en tradisjonell olje-på-lerret-teknikk. Den pastose fargeføringen, spesielt i de høstlige fargede trærne og sivet, vitner om et håndverk som har blitt utført dyktig, der lys og skygge ble brukt for å skape dybde.
Analyse av bildesammensetning og motivikk
Hovedmotiv: Komposisjonen følger den klassiske landskapsoppbyggingen. Til venstre rammer de sølvbrune tretallene hendelsen inn, mens betrakterens blikk rolig ledes over vannet og inn i bakgrunnens dybde. De to ved bredden liggende robåtene fungerer som «staffasje» som gir bildet en narrativ tone – de symboliserer stillhet, tilbaketrekning og menneskelig nærvær i naturen.
Lysstemning: Spesiell merkbarhet ligger i valget av lys. Den gyldne glansen ved horisonten antyder tidspunktet for skumringen eller den tidlige morgenen. Fargepaletten beveger seg i varme jordfarger – oker, rustbrunt og mettede grønne – som danner en harmonisk kontrast til den lyse, pastellblå himmelen.
Ikonografi: Endenes trekkflukt er et klassisk element som tilfører dynamikk til den ellers statiske, fredelige landskapsmaleriet.Fuglene er framstilt i ulike fluktrinn, noe som gir verket en viss livlighet. Den detaljrike utformingen av sivet og refleksjoner i vannet viser at kunstneren la vekt på naturalistisk detaljgjengivelse.
Materialtilstand og bevaring
Lerretet viser en aldersmessig typisk bevaringsstand. Fargene virker mettet og vitner om riktig lagring uten direkte sollys som har forårsaket falming av pigmentene. Spenningen i lerretet på tretrestingen virker stabil. Det er ingen åpenbare sprekker, fargeavsetninger eller fuktskade som tyder på ubetydelig bevaring av gjenstanden.
Kulturhistorisk betydning og tolkning
Dette maleriet representerer et stykke kulturhistorie fra det 20. århundre. Det legemliggjør idealet om det «sunde naturidyllen», som i etterkrigstiden fungerte som en motvekt til gjenoppbygging og økende industrialisering. Slike verk var ikke ment for museal kontekst, men tjente til å estetisere hverdagen. De vitner om en tydelig sans for dekor og naturmøter i tiden.
Konklusjon
Et stemningsfullt, håndverksmessig velgjort landskapsbilde som utmerker seg gjennom en balansert komposisjon og harmonisk fargevalg. Det er et sjarmerende tidsvitne og et dekorativt kunstobjekt som passer ideelt inn i et klassisk innredet miljø og utstråler en tidløs ro.
Tittel
«Idyllisk elvlandskap med endeflukt» – oljemaleri på lerret, mid-century

Objekt
Oljemaleri (olje på lerret, montert på lerretsramme).

Fremstilling
Skildringen viser et høstlig strandparti med en tilstøtende skog. i forgrunnen hviler to båter i grunne vann, omkranset av siv og høstlig under vegetation. Til venstre stiger høye trær, hvis løvverk gløder i varme gulltoner. Bakgrunnen er et åpent elvelandskap, over hvilket en gruppe villender stiger mot kvelds himmel. Lysstemningen antyder en fredelig dagavslutning.
Teknikk og utførelse
Verket kjennetegnes av en nyansert penselstrøk som skaper både glatte flater i vannet og strukturerte områder i bladverk og på fuglefjær. Dette er et håndlagd originalverk som håndverkmessig svarer til de høye standardene innen dekorativ maleri fra sin tid.

Datering og kontekst
På grunn av stilistiske trekk og materialtilstand kan maleriet plasseres mellom 1920 og 1960. Dette tidsrommet var preget av en gjenoppliving av klassisk landskapsmaleri, som spilte en viktig rolle i innredningen av boliger.

Vær oppmerksom på ved vurdering av målene at bildene er fotografert med målebåndet. Målene blir ofte uklare i elektronisk behandling og kan være feil i beskrivelsen – vennligst spør igjen før kjøp hvis nøyaktige mål i millimeter eller centimeter er veldig viktig.
Vær oppmerksom på at alle opplysninger om tidsmessig plassering av dette verket er gitt etter beste kunnskap, men ingen garanti og krav om riktighet og eksakthet kan gis. 100% sikkerhet vil bare kunne oppnås gjennom materialanalyse. Tilby aldri dersom du ikke har tilstrekkelig ekspertise til å selv gjøre en nøyaktig tidsmessig vurdering basert på bildene. Selgeren og også Catawiki-ekspertene påtar seg ikke ansvar for feil tidsmessig klassifisering. Betrakt derfor utelukkende bildene som avgjørende relevante beskrivelsesmerker.

WSz

Detaljer

Kunstner
Ukjent kunstner
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Eier eller forhandler
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Entenflug am Morgen
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert
Opprinnelsesland
Ungarn
Tilstand
God tilstand
høyde
69,9 cm
Width
47,55 cm
Skildring/tema
Landskap
Style
Realisme
Periode
1930–1940
ØsterrikeBekreftet
210
Objekter solgt
93,1%
Privat

Lignende objekter

For deg

Klassisk kunst og impresjonisme