Santicri (1992) - Fucking World

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte han ut sine verk på det prestigefylte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed økte hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESINA og marmorpulver
mål: H37 x L12 x P12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger beskueren og får henne/ ham til å reflektere på ulike nivåer av betydning.

Først og fremst er gesten hvor hånden er hevet og med mellomfingen løftet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, et dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap på. Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden støtter verden selv, og antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye over aspekter ved vår moderne verden.

Bruken av dette skulpturelle verket for å representere verden selv, med planeten Jorden hvile mot langfingeren, tilfører et ytterligere betydningslag. Det kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og de sosio-politiske spenningene vi møter, eller som et varsel om jordens sårbarhet. Hånden får i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om artisten sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon tilbyr dette verket en kilde til diskusjon og refleksjon om den moderne verden, om utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan utløse et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, slik mange samtidskunstverk prøver å gjøre.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennomført et forløp som mellom studier som geometer og arkitektur har ført ham til å samarbeide med en skulpturmaker i resin. Der oppstod det stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi uttrykk for sin kreativitet.

Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Hans kunst blir bredt anerkjent og må ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med øynene mine, min måte å se det som omgir meg på, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til tidsrøttene: slagkraftig og minneverdig."