Gianfranco Zenerato - ICON

OPPTIMER FOR KJØPERE OG INVESTORER I KUNST

Blant de mest anerkjente og raskest voksende samtidskunstnerne på Catawiki, har Gianfranco Zenerato allerede vunnet tillit hos over 180 internasjonale samlere.

TILFØY TIL DIN SAMLING ET EKSKLUSIVT OG DISTINKT VERK SOM FORSTERKER PRESTISJEN TIL DITT KUNSTVERDIDIGDOM!

- 211 verker solgt
- 100% positive tilbakemeldinger
- 82 sertifiserte anmeldelser

www.zenerato.com

Én unik bruksune 100% HÅNDMALTE på eksklusivt svart fløyel – lyser i mørket

HVORFOR INVESTERE I ET VERK AV Gianfranco Zenerato

✓ Over 35 år i profesjonell karriere
Fra 1990 har Gianfranco Zenerato utviklet et personlig kunstnerisk språk som er gjenkjennelig og høyt verdsatt av samlere og kunstkritikere.

✓ Mer enn 600 utstillinger og kunstbegivenheter
En konstant tilstedeværelse i nasjonalt og internasjonalt kunstmiljø, bygget opp gjennom tiår med utstillingsvirksomhet.

✓ Over 500 priser og utmerkelser
En kunstnerisk reise belønnet av institusjoner, kritikere og kulturelle organisasjoner som har anerkjent verdi og kvalitet.

✓ Verk i private og offentlige samlinger
Hans malerier er del av samlinger i Italia, Europa, Amerika og Asia, noe som bekrefter internasjonalt interesse for hans arbeid.

✓ Anerkjent av fagkritikere
Hans kunstneriske forskning har blitt analysert og presentert av ledende kritikere og kunsthistorikere, inkludert Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso og mange andre fagpersoner.

✓ En unik og umiddelbart gjenkjennelig stil
Zeneratos verk forener figurativ tradisjon, symbolikk og samtid. Hvert maleri forteller en historie og inviterer betrakteren til en personlig og alltid ny tolkning.

✓ Høy teknisk kvalitet i verkene
Stort fokus på detaljer, komposisjonsbalanse og kromatisk intensitet gjør hvert arbeid til et stykke med sterk visuell og samlerverdi.

✓ Ikke bare dekorasjon
Hvert verk oppstår fra et forskningsforløp som har vart i over tre tiår av profesjonell virksomhet, og representerer kunstnerens visjon i ett sammendrag.

Et tilbud til samleren

Å kjøpe et verk av Gianfranco Zenerato betyr å eie et originalt arbeid skapt av en kunstner med lang dokumentert karriere, hundrevis av priser og en konsolidert tilstedeværelse i internasjonale samlinger.

Et verk som ikke bare er ment å beundres i dag, men som over tid skal beholde sin kunstneriske, kulturelle og samlermessige verdi.

Internasjonal arkiverings-sertifikat - Sertifikat for ekthet - Fil med kunstnerens yrkesforløp
Unikt verk malt 100% for hånd – totale dimensjoner med ramme 36x42x5 cm - akryl og luminescerende farger på eksklusiv svart fløyel - maleriet lyser i mørket - 2025
Klar for henging - Flott tresramme av høy kvalitet ferdigstilt av håndverkere
(Modern icons series)

ICON er mer enn et verk: det er et visuelt arketype, en moderne relikvie som omdanner musa - hverdagsobjektet - til et hellig symbol, et totemp av vår tid.
I den dype bakgrunnen av svart fløyel eksploderer akryl- og luminescerende farger som elektriske impulser, signaler mellom sinn og maskin.
Hendelsene i hvert gest treffer spenningen mellom instinkt og kontroll, mellom kaos og form, mellom menneskelig og digitalt.
Verket beskriver ikke, det fremkaller. Det representerer ikke, det formidler. Her blir materialet til språk og objektet til ikon.
Å kjøpe ICON betyr å komme i kontakt med et magnetisk og levende symbol.
Det er et verk som ikke bare observeres, men oppleves. Du eier det ikke – det eier deg.
Den som velger det tar et radikalt skritt: tar et fragment av samtiden og gjør det til levende minne.
ICON ser på deg. Ringer deg. Ønsker deg velkommen.

VIKTIG MERKNAD TIL DELTAGERE UTDENFOR EU
Forsendelser til land utenfor EU er mulig, men grunnet komplekse byråkratiske prosedyrer (ministerielle tillatelser, tollklarering osv.) er det ekstra kostnader som allerede er inkludert i forsendelsesomkostningene i annonsen.
Av samme grunner kan leveringstider være lengre enn normalt.
Takk for forståelsen.

GIANFRANCO ZENERATO (Profesjonell artist - Italia)

Fra 1990 har han fulgt en kunstnerisk vei som har ført til deltakelse i over 600 kunstbegivenheter, med nasjonale og internasjonale anerkjennelser for kvaliteten på hans verk. Med over 500 priser til hans navne har hans kreasjoner beriket viktige offentlige og private samlinger i Italia, Europa, Amerika og Asia. Han har stilt ut ved siden av mestere som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò osv...

Nå samarbeider han med den kjente kunstkritikeren, Prof. Giammarco Puntelli.

Noen av de utallige anmeldelsene fra kjendte eksperter i kunstfeltet:

Gianfranco Zenerato tilhører en strøm av 1970-talls kunstnere, som var strenge budbringere til det vestlige samfunn. Mens den milanske Antonio Recalcati og den romerske Franco Mulas uttrykte samfunnsvennlig uro, er Zenerato en bærer av en hjerteskjærende advarsel, hvor menneskets nederlag også kan representere inngangen til en sekulær forløsning. Det er en visjon rik på symbolske betydninger, en moderne maler som med talent forenes søken og eksperimentering. (Paolo Levi)

Man merker at denne bildet gir en invitasjon til meditasjon over skjønnheten i en stilleben, en blomst og en ung kvinne. Klassiskheten i disse stille bildene bryter den grå, moderne verdens melankoli og får oss til å drømme igjen. (Paolo Levi)

I dette urovekkende men tydelige visuelle budskapet vitner forbindelsen mellom fargevern og formharmoni om uttrykkets spenning og mesterlighet hos en erfaren kunstner. Interessant og nybrott er blandingen av blomster, frukt og teknologiske gjenstander i det samtidige. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato skaper tegnbaserte fortellinger som trinnvis avdekker uendelige muligheter i en frodig fantasi, organisert etter sekvensielle uttrykk av sine mentale prosesser. Hans fantasifulle konstruksjoner kunne derfor forvirre den kritiske dømmekraften ved å definere ham som surrealist. Dette er ikke riktig, for han presenterer oss ikke en absurd og unrealistisk fantasi, men heller en virkelighet som er kjent for oss, med et tydelig kommunikativt og høyt symbolsk formål.

Dette maleriet av Gianfranco Zenerato er teknisk velstrukturert, delikat og rikt artikulert, og tilbyr virkeligheten konstruert av sinnet til en visjonær. Verkene hans har en sterk scenografisk komponent, og for den som gransker disse budskapene gjenstår å avkode hvilket betydning eieren har gitt det. Han leker med symboler og referanser og liker å forvirre tolkningskoordinatene av en historie som er utkledd i urealitet. (S. Russo)

Med Gianfranco Zenerato har vi en fremragende idé, omformet med stor evne til en figurativ ventende scene, hvor modernitet møter en tid som ikke lenger finnes for å la følelsene møte oss igjen... (Giammarco Puntelli)

Forfatteren velger overlapping og skjæringspunkter mellom sjangre, en søken etter insinuasjon og metafor i mennesker og farger som går rett inn i øyet og inn i drømmen, eller hverdagslige virkelighet, alt harmonisert av et fantastisk fargespill.

Den strenge og moderne kunstneren
Redigert av Francesco Cairone

De mest originale kunstnerne er ikke originale fordi de promoterer det nye, men fordi de uttrykker hva de har å si på en måte som får det til å virke som om det aldri har blitt sagt før. (Goethe)

Det er nødvendig å begynne med Görthes slående setning for å snakke om Gianfranco Zeneratos rike og innovative malerkunst, og dette fordi den enkle setningen kan fortelle en stor sannhet: i malerkunsten er alt allerede gjort, og i dag må en kunstner som søker å oppnå sin egen individualitet, uten å la seg påvirke av strømninger og mestre fra fortiden, overvinne enorme hindringer; som også Giorgio Morandi sa, «Nye i verden er det nesten ingenting», og derfor må man for å være original male med bevissthet om samfunns-, teknologiske og vitenskapelige utviklinger.

Det sies at kunst er for alle, men ikke for alle; alle har rett til å bli beveget av et mesterverk, men å male og skape er en gave som Gud har gitt bare til få utvalgte som, i stand til å se hva andre ofte ikke oppfatter, klarer å forme følelsene som kommer av de små tingene, av en gjerning, en kjærlighetspassasje, et blikk, til farger som fyller verdens tristhet med liv. Blant disse lykkelige må Zenerato nevnes, en mester som få, hvis talenter står langt over, gjør minuciositet, strenghet og fantasi til en malerisk stil som selv om den minner om tidligere mestre viser at kunstneren har lært av de store og har tilegnet seg en feilfri teknikk, presenterer en unikhet og en synlig individualitet i det elegante moderne preg som er til stede i hver eneste skapelse, og som gjør ham til en uvanlig forekomst i landets kunstneriske landskap.

Buketter av blomster og moden, frodig frukt som hviler mot høye marmorvegger forvitret av tid og ofte dekket av erotiske skisser av to unge elskede, blandes med gjenstander fra moderne hverdag, som en CD-ROM, en mus, en palett, som blir en koblingsring mellom fortid, nåtid og fremtid; landskapet rundt, ofte sett i kveldskom, når den grønne strålen hilser solen og gir plass til månen, viser enda sterkere det som Zenerato forbanner på de marmorflisene i forgrunn, hvor en stadig sterkere farge dominerer – rød, gul, grønn, og alle de varmeste nyanser av regnbuen.

Og regnbuen ser ut til å dominere karrieren til denne unge og lovende kunstneren, en prosator i kunsten fordi han skaper en stil som først er poetisk og deretter malerisk, med evnen til å uttrykke det han føler ved å filtrere grusomheten og negativiteten i vår verden.

Noen har skrevet om ham eller vurdert hans arbeider:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, R. Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'Olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino, osv...

Han har samarbeidet med følgende gallerier:
- Galleria Cd Studio d'Arte
- Galleria New Dimensione Arte
- Galleria Emmediarte
- Galleria La Spadarina
- Galleria l'Artista
- Galleria Arttime
- Galleria Orler