Mazzega - Lysekrone - Murano glass

NØYAKTIG BESKRIVELSE OG SPORBARHET!

I land med toll kan ytterligere kostnader påløpe!

Mazzega
Skulpturelt glasspendel i Murano kunstglass – et sjeldent eksempel på organisk eksperimentering og lysmodularitet fra 1970-tallet
Innledning

Blant de mest fascinerende og ettertraktede produksjonene fra den venetianske håndverksmiledigheten i annen halvdel av 1900-tallet, representerer dette ekstraordinære lysekronen, tilskrevet Mazzega, en mesterlig syntese mellom materiellet søking, designinnovasjon og skulpturell verdi.

Eksemplaret som presenteres her skiller seg ut ved sin ekstremt sjeldenhet og ved tilstedeværelsen av en kaskade av elementer i kunstglass som gjør lysets kropp til en sann lys-skulptur som henger.

Formell og komposisjonell analyse

Konstruksjonen utvikler seg vertikalt rundt et robust metall-kjerne ramme i krommet metall, preget av streng og funksjonell geometrisk form. Fra dette kjernen går ut mange metallstøtter hvor dekorative glass-elementer er festet.

Den totale effekten er en svevende lyssøyle, der den strenge lineariteten i strukturen myknes opp av den ujevne, naturlige bevegelsen til glasslattene.

Det som umiddelbart slår observatøren er den ekstraordinære visuelle lettheten i helheten: til tross for betydelig materiell tilstedeværelse av glass, fremstår lysekronen nesten eterisk, hengt mellom gjennomsiktighet og brytning.

Glass: materiale, lys og eksperimentering

Det mest betydningsfulle elementet i verket er representert av de lange modulære lenkene i blåst og støpt glass.

Hver modul har en irregular sekskantet form som minner om naturlige cellulære strukturer, bistader, mineralrigg eller organiske aggregasjoner. Glassoverflaten kjennetegnes av en fryseaktig og granuløs tekstur, oppnådd gjennom spesielle bearbeidingsprosesser som forsterker lysdiffusjonen.

Denne overflatebehandlingen representerer en av de mest nyskapende aspektene ved prosjektet: glasset begrenser seg ikke til å transmittere lys, men forvandler det, fragmenterer det og forsterker det.

Ved nærmere observasjon noteres:

- små dimensjonale variasjoner mellom moduler;
- mikrobobler og innslag typiske for Murano-faget;
- uregelmessige overflater som skaper kontinuerlige refras- og lysrefleksmønstre;
- myke kanter som demper geometriens eksosagonale rigiditet.

Disse kjennetegnene bekrefter den stærkt håndverksmessige naturen til kunstverket og øker samleverdien.

Lys effekten

Når den er i bruk, åpenbarer lysekronen sin kunstneriske natur fullt ut.

De indre lyskildene er ikke umiddelbart synlige, men kommer til syne filtrert gjennom mønsteret av glassmoduler. Lyset passerer gjennom det opalescente og teksturerte glasset og skaper en myk og omsluttende diffusjon.

På de omkringliggende veggene oppstår dynamiske refleksjoner og krystallklare glød som forsterker romfornemmelsen. Effekten minner om lys som bryter gjennom is eller en naturlig kvartsformasjon.

Komposisjonen skaper dermed en dobbel visuell opplevelse:

- når den er av, fremstår den som en materiell og arkitektonisk skulptur;
- når den er på, transformeres den til et pulserende og vibrerende lysende organismo.

Det er nettopp denne doble naturen som gjør Carlo Nasons prosjekter spesielt verdsatt av designhistorikere og internasjonale samlere.

Carlo Nason og Murano-designens revolusjon

Carlo Nason tilhører den generasjonen av designere som, mellom 1960- og 1970-tallet, bidro til å føre Murano-glasset ut i moderniteten.

I motsetning til mange designere knyttet til tradisjonelle former, utviklet Nason et personlig språk basert på industriell eksperimentering, bruk av modularitet og søken etter nye relasjoner mellom glass, lys og arkitektur.

Hans kreasjoner for Mazzega utmerker seg ved:

- sterk skulptural identitet;
- teknisk innovasjon;
- forskning på transparenser;
- balanse mellom håndverk og industriell design.

Dette lysekronen innkapsler perfekt disse prinsippene, og representerer et av de mest raffinerte eksemplarene av hans produksjon.

Samleverdier og sjeldenhet

Fullstendige og godt bevarte eksemplarer av denne typen er i dag svært vanskelige å finne på markedet.

Glassmodulenes skjørhet har gjennom tiårene ført til tap eller utskifting av mange opprinnelige komponenter; derfor er deler som beholder hele konfigurasjonen opprinnelig spesielt ettertraktede.

Den økende internasjonale interessen for italiensk design fra 1970-tallet har også bidratt til å øke etterspørselen etter Carlo Nasons verk, spesielt blant samlere som spesialiserer seg i:

- kunstglass fra Murano;
- italiensk radikal design;
- vintage skulpturelt belysning;
- samlermøbler fra det XX århundre.

Kritisk avslutning