Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Blandet teknikk: akryl malt på lerret
Frakt med ramme
Signert Jana Zanoskar

Kritikk & Utstillinger
KJERNEKRITIKER - BIOGRAFI
I kirkeregisteret står navnet Miriana Zanoskar i kunstnernavn Jana Zanoskar. Utdannet i 1963 ved Kunstakademiet i Ljubljana med fem års studier og avhandling med tittelen «Fargen i kunsten, optikk, kjemi og fysikk.»
Ved ankomsten til Italia har jeg stilt ut i Galleria 14 i Firenze og mottatt 2 gullmedaljer. I årene som fulgte deltok jeg i fellesutstillinger på ulike steder i Lunigiana; kunsten i Toscana på den tiden var livlig og interessert av publikum.
Mange år har jeg tilbrakt ved å følge Giulia Silato og stille ut i historiske palasser over hele Italia. Utstillingene var godt organisert i historisk viktige og kunstnerisk bemerkelsesverdige steder, men først og fremst uten en tydelig framtid.
Ved det tjuendedelige jubileet stilte jeg ut sammen med mine kolleger i Ljubljana, Kranj, og senere også Roma.
Med Stefano Sichel fant jeg en kunstnerisk avtale, muligheten til å stille ut også i utlandet og hele året i hans galleri.

SUBJEKTER, varierer med ideene til enhver tid, har alltid vært surrealistisk, naturligvis også abstrakt med en viss frying eller henvisning til virkeligheten, som drømmer.
De siste årene har jeg vendt tilbake til realisme og malt tatoverte nøkler, og med de store bildene nærmet jeg meg jordens klimatiske situasjon, som "Verden som gikk tapt" og den ukjente verden av vår sjel, som for eksempel i maleriet "Dørene til tiden".
TEKNIKKER jeg har brukt gjennom årene er svært varierte. Jeg begynte med oljemaleri, fortsatte deretter med akryl, og materialer hentet fra resirkulerte elementer som ble integrert i maleriet: gamle klokker, treverk som eldes av tid, glaserte malinger, tau, negler og hamp.
(Sendt til hr. Cairo i Mondadori)

INFORMASJONSSKJEMA
etternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunstnernavn Jana
Født 1. desember 1935 i Ljubljana, i den tidligere Jugoslavia, nå Slovenia.
Bosatt i Italia, i Celleno (Viterbo) ved sykehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-post: jana.zanoskar@alice.it

Relasjon til gallerier årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Priser per maleri:
fra 50 til 80 cm 4.000,00 €
fra 120x100 cm 6.000,00 €
fra 250x230 cm 25.000,00 €

I årene 2018 og 2019 holdt jeg to personlige utstillinger ved Centro Arte Moderna i Pisa.
Løpende utstilling i galleriet hos Stefano Sichel og utstillinger i kollektiver i utlandet, alltid med Stefano Sichel.

"Jana Zanoskar, maler av de mystiske øyeblikkene, bruker med klokskap former, tegn og farger for å transfigurasjonere det virkelige i lyrisk objektiv stil.
I sine abstrakte undersøkelser viser kunstneren en granskende bevissthet, som kommer til uttrykk i helt nye uttrykksformer. Hun bekrefter derfor følelse av form som ren vitalitet, vitner om den abstrakte lyden av farge og rytmen av volum, og vever en kjærlighetsdialog med den kromatiske materien".
Paolo Levi

Født i Ljubljana, Slovenia, en by knyttet til myten om Jason og Argonautene, men bosatt i Italia i mange år. Lever og arbeider i Podenzana, Lunigiana.
Magisk maleri, mellom abstraksjon og surrealisme.
Klee gjorde seg nytte av Jungendstil, den franske Art Nouveau. Og Zanoskar føler også refleksjoner av blomsterverk og Liberty, men tilpasser dem til hennes fantasis gnist og til følelsen av det fantastiske som styrer hele hennes forskning i et kaleidoskop av former som flyter og farger som skifter etter vinkler.
I tumulten av de 1900-talls kunstretninger, i landskapet av Liguria-Toscana malerkunst, lykkes Jana Zanoskars arbeid i å fascinere mottakeren, ikke minst på grunn av den uro som aldri skilles fra en kjernen av poesi.
Det er gjenkjennelig, alltid distinkt, nettopp på grunn av denne evnen til magisk fremkalling. Lever og arbeider i Lunigiana.
R. Bertoli

Kunstneren, av slovensk opprinnelse, står mellom Østens symbolisme, av ikke-ikonisk natur, og vestlig ikonisme, hvis syntese er fatal fordi den transfigurerer bildene i et abstrakt uttrykk, akkurat som i de mest kjente retningene av 1900-tallets europeiske kunst. Hennes verker utstråler derfor et mellom-europeisk område som gjør dem attraktive for et kunnskapstørt, følsomt og kunnskapsrikt publikum som kjenner modernismens krav.
Den sterke tiltrekningen til abstrakte og geometriske former kommer utvilsomt av den stiliserende smak, og gir liv til abstraksjon og den store malerkunsten til Wassily Kandinsky, som åpenbart påvirker henne. I Jana fungerer også det at rik materie, som produseres ved å integrere maleriet med materialer av varierende karakter og opprinnelse, og rikdommen i de kromatiske massene, stadig gjenoppfunnet, avslører en sikker beherskelse av uttrykksmidler, ment å gjøre plastisitet og volumær til. prerogativer i vårt klassisisme (det bør ikke ignoreres at maleren har bodd nær marmorsteinene Michelangelo). Og det er ikke nødvendig å gruble for mye over å tvinge en rasjonell lesning. Det er tydelig at temaene hentes fra en kontinuerlig og uavbrutt kilde som flyter med uuttømmelig strøm uten å stoppe ... Fantasi, spesielt fri.
Drevet av det ineffable mysteriet som er Kreativiteten. Det strømmer over på disse lerretene en stråle av skinnende farger som fordeler seg tilsynelatende tilfeldig etter geometrisk partitur, som er avvikende, alt av naturen som er flora ... buer, spiraler, ujevne og bølgete organisasjoner, mørke vinkler uhørte ... en "skrekkelig" skapning viser tenner ... men det er bare en ballongmaskin!!! Maleriske overganger og dristige plastiske skanninger, de av Jana, men alltid gradert av fyldige og strålende nyanser for å indikere oss en korall- natur, en undervannsbunn eller et blomstrende teppe.
Tittelen på hvert verk, gjentakende og insisterende på begrepet "uventet", gjør eksplisitt referanse til Kandinskijens "Untitled", men det viktigste er modet til å våge seg inn i dette fantastiske universet av skapninger fra havet, himmelen og jorden. Trekanter, Paneler, Knuter, Sjakk, Kvadrater, Drapager, Konchiler (eller vill roccaille?) og alt som med rimelighet kan trekkes ut fra tolkningen av disse maleriene, eller nå også skulpturer, introduserer oss til en hemmelig kosmologi som bare det tredje øyet, som er åndens, kan opplyse.
Giulia Sillato

I 1963 ble jeg uteksaminert fra Ljubljana Akademiet (Slovenia, tidligere Jugoslavia).
I 1965 begynte jeg å stille ut ved Civica Galleria d'Arte Moderna i Ljubljana og oppnådde fast utstilling ved bymuseet.
På 1970-tallet flyttet jeg til Italia hvor Firenze kommune gav meg priser og anerkjennelser i en rekke kunstarrangementer og konkurranser. Jeg begynte også å undervise i Visuelle fag ved videregående skoler, etter å ha fått tillatelse i Ljubljana, og parallelt utviklet jeg keramikk som spesialkurs.
Fra den tiden er de store dekorative keramikkpanelene, bestillingsverk for fasader til tallrike offentlige og private bygninger.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Saint Maria della Quercia-kirken - Cloister, Aulla (Massa-Cenna)
1976 Palazzo Comunale - Sala Consiliare, Aulla (Massa-Cenna)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Frankrike-tur med stopp i Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo Comunale (Massa-Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palazzo Comunale - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo Comunale - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo Comunale - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Palazzo Comunale - Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2001 Lille Galleria, Kranj (Slovenia)
2001 Palazzo Comunale - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, San Marino
2001 Palazzo Comunale - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2002 Palazzo Comunale - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo Comunale - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

Fra 1999, gjenoppdaget av profesjonelle innen feltet, spesielt Giulia Sillato, kunsthistoriker ved Scuola Longhiana, driver jeg mitt utstillingsarbeid mellom de mest prestisjefylte historiske boliger i Italia og nasjonalt nivå galleri som har tatt mine verk for a presentere dem hos viktige auksjonshus.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra i Guglielmo Gonzaga-apartementet), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebre “Castelli Romani” i Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)