Juan Uslé (1954) - Notas sobre SQR

Litografi og serigrafi av Juan Uslé (*).
Tittel: Notater om SQR
Serien som dette verket tilhører ble utgitt under et svært ambisiøst internasjonalt prosjekt kalt kollektivt “Europa-Utgave” og forvaltet av den anerkjente forlaget Portfolio Kunst A.G. i Wien på slutten av 1990-tallet og begynnelsen av 2000-tallet, med mål om å samle de store abstraksjonsfigurene på kontinentet.
Utskrevet på tykt naturlig bomullspapir som er syrefritt og av høy gramvekt
Signert og rettferdiggjort for hånd av kunstneren. Den kommersielle utgaven hadde en trykking på 40 eksemplarer. Den som presenteres her er Artist Proof rettferdiggjort 4/10.
Stort format
Inkluderer Ekthetssertifikat (COA).

Spesifikasjoner:

Støtte dimensjoner: 100 x 70 cm
Avtrykkdimensjoner: 50 x 35,5 cm
År: 1998
Status: Utmerket (dette verket har aldri blitt innrammet eller utstilt, og har alltid vært oppbevart i en profesjonell kunstmappe, og derfor leveres det i perfekt stand).
Opprinnelse: Privat samling.

Verket vil bli håndtert og pakket forsiktig i en forsterket pappkonteiner. Sendingen vil være sertifisert med sporingsnummer.

Sendingen inkluderer også transportforsikring til sluttverdi av verket med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøperen.

(*) Som ung viste Uslé stor interesse for kunst. Han studerte ved Escuela de Bellas Artes de San Carlos i Valencia, hvor han ble uteksaminert i 1977. I sine første år som kunstner jobbet han hovedsakelig med tegninger og figurative malerier, mens han i midten av 1980-tallet begynte å eksperimentere med abstraksjoner. Inspirert av musikk og litteratur kombinerer verkene ofte organiske og geometriske former i lag av livfulle farger.
Tidlig på 1990-tallet flyttet han til New York, hvor stilen utviklet seg mot en mer flytende og gestual abstraksjon ved hjelp av løse penselstrøk og dynamiske komposisjoner.
I 1997 startet han serien titulert Soñé que revelabas, som har født et godt antall store vertikale verk i stort format hvor Uslé, som så mange andre kunstnere gjennom historien, setter i gang en variasjon over et samme tema hvor han leker svært treffende med fargekombinasjoner. Som kunstneren selv forklarer: «Å male disse bildene er som å fylle verden med stillhet, ut fra tomrommet, for også å gi mening til i det minste et rom, et rom som er stort og generøst nok til dette formålet. Det er som en renselsesøvelse, leting etter tomrom, ut fra et biologisk referansepunkt. Kanskje gjør jeg det slik fordi vår visjon er for uren og innimellom hjemsøkes av bildene. Vi er så overveldet av bilder at vi puster og lever, stadig mer, innenfor en form for Times Square-nevralnettet.»
Uslé opprettholder et sterkt bånd til hjemlandet, som han vender tilbake til ofte for å arbeide i sitt studio i Saro, en liten landsby i Cantabria-fjellene. Gjennom hele karrieren har han fortsatt å utforske nye teknikker og uttrykksformer i kunsten, tro mot sin unike visjon, men alltid i konstant utvikling.
Blant de tallrike priser og utmerkelser han har mottatt, fremheves España’s National Prize for Plastic Arts (Premio Nacional de Artes Plásticas) som han fikk i 2014.