Serena Grassetti - Pigments Dream #83

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømmen oppstår ved møtet mellom utelukkende naturpigmenter og teknikker som lar materialet trenge dypt inn i overflaten.fargen beveger seg fritt, men er veid av kunstnerens følelsesmessige intensjon, og skaper uforklarlige nyanser. Et essensielt og autentisk verk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt FRAMKLESIG, pakket med omhu for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under rammeprosessen for å unngå endringer i teksturen og i utformingen av de naturlige pigmentene.
*Bruk ikke en rammefeste, da det kan påvirke stabiliteten til verket.
*Det anbefales å overlate montering til en erfaren rammeforhandler for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse som undersøker grensen mellom det reale og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert malerkunst forteller verkene hennes om mennesket i øyeblikket det går tapt,Fragmenteres og transformeres.
Malerommet, ufullførte tegn og drypp blir emosjonelt språk: de representerer ikke, de vekker.
Hvert ansikt, hver tegn, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemselen.
Hennes stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer henne i landskapet til den nye italienske samtidsmalerkunsten, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en intern og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en samtids-italiensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes skiller seg ut ved en dyp og personlig utforskning som binder naturlige materialer, rene farger og instinktive uttrykk.
Serena omtales som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturpigmenter, jord, trekull og rå stoffer, skaper hun abstrakte og- materielle verk som taler om sår, hukommelse og innvendig transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og stratifikasjon i teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har stilt ut i personlige og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet.
Hvert arbeid kommer med autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en personlig og oppriktig forskningsreise.

Verket, laget med mixed media og naturlige pigmenter, inneholder fargenes kraft hos den som har klart å omforme malerens gest til ren følelse, i en forskning som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. I fargenes dyp blir den samme spenningen som gjorde Francis Bacons penselstrøk ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspeksjon tydelig. Et stykke som passer inn i det moderne samlerkunstlandskapet, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig effekt, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sitt preg.

Et stykke ment for dem som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og trer inn i menneskelig uttrykk. Som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøk og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av high-end kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptuell kunsts store navn.

Et unikt stykke for kunstsamlernes fornøyelse, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargeløsning som gjør hvert stykke unikt og ugjenopprettelig. Et eksklusivt alternativ for dem som søker samtidskunst med en særegen og autentisk signatur.

Verkene har blitt vist i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekster, og bidratt til å definere et konsekvent og særegent visuelt språk.

Verkene er en del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksomhet.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt internasjonalt anerkjent, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden tenårene, og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og trekull. Hennes verk, som forener naturelementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.

Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk gjør henne til en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikken og trekull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omringet av naturskjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den sårbare balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaringer.

Hennes kunstneriske opplæring omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk ferdighet veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De siste årene har Serena konsolidert stilen sin, også takket være påvirkningen fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta en vei som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes verk anerkjent internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til å forene kunst og natur.