Andy Warhol (1928-1987) - Lion






Har mastergrad i kunsthistorie med over 10 års erfaring fra auksjoner og gallerier.
45 € | ||
|---|---|---|
40 € | ||
35 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136578 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Andy Warhol Lion, håndsignert litografi i begrenset utgave fra 1974, 28 × 21 cm, USA, Bolaffi Arte Torino-utgave, nummerert på baksiden og med forlagets pregsede stempel, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Andy Warhol, håndsignert
Bolaffi Arte Torino-utgave
Nummerert
Forlagets preget stempel
Størrelse: ca 28x21cm
Håndsignert ‘AW’ i nederste høyre del. Nummerert på baksiden
Ekthetsgaranti ved tørrestempel av BOLAFFIARTE i nederste venstre del
Litografi i 4 farger fra 1975 i very good-stand
Snittet mellom Andy Warhols Pop Art og arven etter spanske mestere avslører en fascinerende dialog om naturen til det tjuende århundrets visuelle kultur, kjendiseri og materiell form. Mens Warhol omdefinerte kunstbegrepet ved å gjøre masseprodusert forbrukerkultur til høy kunst, speiler hans skarpe forståelse av selv-branding og kunstnerisk stjernestatus i stor grad de eksentriske offentlige personene til Pablo Picasso og Salvador Dalí, som begge visket ut grensen mellom kunstneren og myten. Denne konseptuelle rivningen av tradisjonelle kunstgrenser finner en fysisk motpol i Eduardo Chillidas tunge, industrielle abstraksjon, hvis monumentale skulpturer, i likhet med Warhols fargekartetrykk, utfordrer hvordan rom og hverdagslig materiell blir oppfattet. Mer direkte, samtidskunstnere fra Spania som Manolo Valdés har åpenbart brutt disse verdener ved å bruke et Pop Art-rammeverk for å omtolke historiske mesterverk—inkludert Picasso—mens Juan Ripollés kanaliserer en levende, lekende surrealisme som gjentar Dalís drømmelandskap kombinert med en dristig fargepalett som resonnerer med Warhols kommersielle klarhet. Sammen illustrerer disse kunstnerne en dyp tverrkulturell skiftning hvor grensene mellom kommersialisering, tradisjonell mestring og rå uttrykk helt oppløses.
Andy Warhol, håndsignert
Bolaffi Arte Torino-utgave
Nummerert
Forlagets preget stempel
Størrelse: ca 28x21cm
Håndsignert ‘AW’ i nederste høyre del. Nummerert på baksiden
Ekthetsgaranti ved tørrestempel av BOLAFFIARTE i nederste venstre del
Litografi i 4 farger fra 1975 i very good-stand
Snittet mellom Andy Warhols Pop Art og arven etter spanske mestere avslører en fascinerende dialog om naturen til det tjuende århundrets visuelle kultur, kjendiseri og materiell form. Mens Warhol omdefinerte kunstbegrepet ved å gjøre masseprodusert forbrukerkultur til høy kunst, speiler hans skarpe forståelse av selv-branding og kunstnerisk stjernestatus i stor grad de eksentriske offentlige personene til Pablo Picasso og Salvador Dalí, som begge visket ut grensen mellom kunstneren og myten. Denne konseptuelle rivningen av tradisjonelle kunstgrenser finner en fysisk motpol i Eduardo Chillidas tunge, industrielle abstraksjon, hvis monumentale skulpturer, i likhet med Warhols fargekartetrykk, utfordrer hvordan rom og hverdagslig materiell blir oppfattet. Mer direkte, samtidskunstnere fra Spania som Manolo Valdés har åpenbart brutt disse verdener ved å bruke et Pop Art-rammeverk for å omtolke historiske mesterverk—inkludert Picasso—mens Juan Ripollés kanaliserer en levende, lekende surrealisme som gjentar Dalís drømmelandskap kombinert med en dristig fargepalett som resonnerer med Warhols kommersielle klarhet. Sammen illustrerer disse kunstnerne en dyp tverrkulturell skiftning hvor grensene mellom kommersialisering, tradisjonell mestring og rå uttrykk helt oppløses.
