T. Pimenta (1991) - "Le Miel" - Unique (1/1) XL





70 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
50 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136578 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
T. Pimenta (1991), portugisisk kunstner, presenterer "Le Miel" #1, et originalt og unikt digitalt maleri (1/1), utviklet med støtte fra avanserte digitale verktøy og produsert som en premium Fine Art Giclee på premium 100% bomullskanvas. Konseptualisert som et eksklusivt verk, er kunstverket håndsignert på baksiden, og ledsages av et Ekthetsdokument (COA) i fysisk eller digital format.
"Le Miel" Exclusive Fine Art Giclee on Premium Cotton Canvas
Kunstverksdetaljer:
Teknikk: Høykvalitets Fine Art Giclee på premium 100% bomullskanvas, 370 g/m2, produsert med museums-kvalitets-blekk for forbedret definisjon og fargeintervall. Kunstverket leveres uinnrammet, rullet i en beskyttende rør
Bilde størrelse: 60 x 80 cm.
Totalt lærretstørrelse: 70 x 90 cm (inkludert 5 cm strekkmarginer på alle sider).
Marginer: Ytterligere 5 cm lerretmarginer er inkludert for å lette strekk og rammefeste.
"Le Miel" handler ikke om honning. Det handler om øyeblikket før honningen lander, sekundet hvor den henger i luften mellom en manns egen hånd og hans egen hud, tykk og gylden og for langsom til å se ens egen tålmodighet ryke.
Han sitter mellom den andre mannens ben, lener seg tilbake mot ham slik man lener seg inn i noe man allerede har bestemt å stole på. Hans høyre arm er hevet over hans egen brystkasse, og holder en utskåret tre-øse, og heller den sakte til slik at en tykk gylden tråd strekker seg nedover mot hans bar hud. Øynene hans er vendt oppover, følger det langsomme fallet med den stille oppmerksomheten til en som velger nøyaktig hvor han vil merkes. Han tar ikke imot. Han utfører. Og han vet at vi ser.
Bak ham holder den andre mannen ham med begge hender, den ene håndflaten flatt mot magen, fingrene spredt, den andre hviler på låret hans. Han berører ikke honningen. Han trenger ikke. Hans rolle er å være overflaten dette mennesket lener seg mot mens han salver seg selv. Han ser på oss forbi den andre mannens tempel, med et uttrykk som verken er innbydende eller advarende, men noe mellom som betrakteren selv må gi et navn.
En mørk keramikkkrukke står ved siden av dem, åpen, gylden honning som langsomt renner ned langs siden. Den eksponerte mursteinen bak dem fanger den varme lyset. Rommet er enkelt, nakent, redusert til overflater og hud og den ene lyse tråden som forbinder en hånd over til kroppen den tilhører. Alt annet er fjernet fordi alt annet var unødvendig.
Kunstverket utforsker temaer som ritual og forventning, erotikken i tålmodighet, selvutstilling som en handling av tillit, og kroppen som en overflate som mottar mening gjennom sin egen oppmerksomhet, fremstilt gjennom et moderne figurativt visuelt språk med varmt interiørlys og klassisk komposisjonsstruktur.
T. Pimenta er en portugisisk kunstner hvis engasjement for å skape visuelt slående kunstverk søker å utvikle verker som kan etablere visuell tilstedeværelse og emosjonell forbindelse med betraktere og samlere.
Den kreative prosessen begynner med en innledende konseptuell konstruksjon, der det sentrale narrativet og den følelsesmessige retningen til komposisjonen defineres. Deretter utvikles den kunstneriske visjonen gjennom Adobe-verktøy, digitale konstruksjonsprosesser og bruk av kunstig intelligens (AI), og tilfører dybde, tekstur, lys og strukturell finpuss.
Hans tilnærming kombinerer tradisjonelle kunstneriske sanser med moderne digitale teknikker, som muliggjør utforskning av ulike visuelle språk og kontinuerlig utvidelse av kreative muligheter. Avanserte digitale verktøy støtter spesifikke stadier av den kreative utviklingsprosessen, og introduserer nye muligheter for komposisjon og detaljer, mens kunstnerisk retning, estetisk utvelging og endelig finpuss forblir under menneskelig kontroll.
Hvert kunstverk får i tillegg en manuell avsluttende behandling gjennom en individuell håndpåført kunstnerisk lakkingprosess, som er utformet for å forsterke lysstyrke, visuell dybde og materialtilstedeværelse.
Autentisering:
Signatur: Håndsignert av kunstneren, T. Pimenta, på baksiden.
Ekthetsbevis: Levers med et signert Ekthetsbevis (COA), som bekrefter kunstverkets ekthet og originalitet. Beviset kan leveres til auksjonsvinneren i fysisk eller digital format, etter forespørsel.
Eksklusivitet:
Edition: Dette er et unikt kunstverk (1/1), utformet som et eksklusivt stykke.
Verdensomspennende frakt tilgjengelig. Hvert kunstverk pakkes forsiktig i et stivt beskyttelsesrør med sporing og sikre fraktbetingelser. Spesiell oppmerksomhet rettes mot emballasje for å sikre at hvert verk kommer trygt frem i best mulig tilstand for samlere.
T. Pimenta (1991), portugisisk kunstner, presenterer "Le Miel" #1, et originalt og unikt digitalt maleri (1/1), utviklet med støtte fra avanserte digitale verktøy og produsert som en premium Fine Art Giclee på premium 100% bomullskanvas. Konseptualisert som et eksklusivt verk, er kunstverket håndsignert på baksiden, og ledsages av et Ekthetsdokument (COA) i fysisk eller digital format.
"Le Miel" Exclusive Fine Art Giclee on Premium Cotton Canvas
Kunstverksdetaljer:
Teknikk: Høykvalitets Fine Art Giclee på premium 100% bomullskanvas, 370 g/m2, produsert med museums-kvalitets-blekk for forbedret definisjon og fargeintervall. Kunstverket leveres uinnrammet, rullet i en beskyttende rør
Bilde størrelse: 60 x 80 cm.
Totalt lærretstørrelse: 70 x 90 cm (inkludert 5 cm strekkmarginer på alle sider).
Marginer: Ytterligere 5 cm lerretmarginer er inkludert for å lette strekk og rammefeste.
"Le Miel" handler ikke om honning. Det handler om øyeblikket før honningen lander, sekundet hvor den henger i luften mellom en manns egen hånd og hans egen hud, tykk og gylden og for langsom til å se ens egen tålmodighet ryke.
Han sitter mellom den andre mannens ben, lener seg tilbake mot ham slik man lener seg inn i noe man allerede har bestemt å stole på. Hans høyre arm er hevet over hans egen brystkasse, og holder en utskåret tre-øse, og heller den sakte til slik at en tykk gylden tråd strekker seg nedover mot hans bar hud. Øynene hans er vendt oppover, følger det langsomme fallet med den stille oppmerksomheten til en som velger nøyaktig hvor han vil merkes. Han tar ikke imot. Han utfører. Og han vet at vi ser.
Bak ham holder den andre mannen ham med begge hender, den ene håndflaten flatt mot magen, fingrene spredt, den andre hviler på låret hans. Han berører ikke honningen. Han trenger ikke. Hans rolle er å være overflaten dette mennesket lener seg mot mens han salver seg selv. Han ser på oss forbi den andre mannens tempel, med et uttrykk som verken er innbydende eller advarende, men noe mellom som betrakteren selv må gi et navn.
En mørk keramikkkrukke står ved siden av dem, åpen, gylden honning som langsomt renner ned langs siden. Den eksponerte mursteinen bak dem fanger den varme lyset. Rommet er enkelt, nakent, redusert til overflater og hud og den ene lyse tråden som forbinder en hånd over til kroppen den tilhører. Alt annet er fjernet fordi alt annet var unødvendig.
Kunstverket utforsker temaer som ritual og forventning, erotikken i tålmodighet, selvutstilling som en handling av tillit, og kroppen som en overflate som mottar mening gjennom sin egen oppmerksomhet, fremstilt gjennom et moderne figurativt visuelt språk med varmt interiørlys og klassisk komposisjonsstruktur.
T. Pimenta er en portugisisk kunstner hvis engasjement for å skape visuelt slående kunstverk søker å utvikle verker som kan etablere visuell tilstedeværelse og emosjonell forbindelse med betraktere og samlere.
Den kreative prosessen begynner med en innledende konseptuell konstruksjon, der det sentrale narrativet og den følelsesmessige retningen til komposisjonen defineres. Deretter utvikles den kunstneriske visjonen gjennom Adobe-verktøy, digitale konstruksjonsprosesser og bruk av kunstig intelligens (AI), og tilfører dybde, tekstur, lys og strukturell finpuss.
Hans tilnærming kombinerer tradisjonelle kunstneriske sanser med moderne digitale teknikker, som muliggjør utforskning av ulike visuelle språk og kontinuerlig utvidelse av kreative muligheter. Avanserte digitale verktøy støtter spesifikke stadier av den kreative utviklingsprosessen, og introduserer nye muligheter for komposisjon og detaljer, mens kunstnerisk retning, estetisk utvelging og endelig finpuss forblir under menneskelig kontroll.
Hvert kunstverk får i tillegg en manuell avsluttende behandling gjennom en individuell håndpåført kunstnerisk lakkingprosess, som er utformet for å forsterke lysstyrke, visuell dybde og materialtilstedeværelse.
Autentisering:
Signatur: Håndsignert av kunstneren, T. Pimenta, på baksiden.
Ekthetsbevis: Levers med et signert Ekthetsbevis (COA), som bekrefter kunstverkets ekthet og originalitet. Beviset kan leveres til auksjonsvinneren i fysisk eller digital format, etter forespørsel.
Eksklusivitet:
Edition: Dette er et unikt kunstverk (1/1), utformet som et eksklusivt stykke.
Verdensomspennende frakt tilgjengelig. Hvert kunstverk pakkes forsiktig i et stivt beskyttelsesrør med sporing og sikre fraktbetingelser. Spesiell oppmerksomhet rettes mot emballasje for å sikre at hvert verk kommer trygt frem i best mulig tilstand for samlere.

