René Magritte (1898-1967) - Grande Guerre





121 € | ||
|---|---|---|
111 € | ||
101 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136487 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
René Magritte, Grande Guerre, litografi på BFK Rives vellum, 44 × 30 cm, begrenset opplag på 300 eksemplarer, plate signert og blyantsignert av Charly Herscovici, produsert i Belgia mellom 2000 og 2010, portrett i surrealistisk stil.
Beskrivelse fra selgeren
René Magritte (1898-1967), (d’apres) -håndsignert i blyant av hr. Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen
Litografi på BFK Rives vellum.
Nummerert / 300 eksemplarer, signert i trykk
Litografi laget under kontroll av Succession Magritte, autentisert av stempelblind, underskrevet på steinen nederst til venstre og håndsignert i blyant av hr. Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen (med initial på samme side som tallet)
Dimensjoner: 44x30 cm.
René Magritte, den anerkjente belgiske surrealisten, skapte flere fascinerende verk som leker med temaene vinduer, sfærer og skyer. Et bemerkelsesverdig eksempel er hans maleri fra 1964, «Le Tombeau des Lutteurs» (Tomb of the Wrestlers), selv om det ofte refereres til med de visuelle elementene på grunn av sin slående, nesten arketypiske komposisjon.
I dette fengslende verket fungerer et vindu som ramme for en uventet scene. I stedet for å avsløre et konvensjonelt ytre landskap, blir betrakteren konfrontert med en stor, perfekt sfærisk gjenstand, ofte beskrevet som en stein eller en planet, som virker å være suspendert rett utenfor vindusglasset. Denne kulen hviler ikke på noe; den bare svever midt i synsfeltet. Over og rundt dette gåtefulle orb, fyller stiliserte skyer himmelen, gjengitt med Magrittes karakteristiske presise men drømmeaktige kvalitet.
Samspillet mellom disse elementene skaper en følelse av både gjenkjennelighet og dyp fremmedhet. Vinduet, som vanligvis er en portal til virkeligheten, presenterer her en umulig visjon. Kula, et objekt av perfekt geometrisk form, trosser tyngdekraft og naturlig kontekst. Skyene, mens de er naturlige, bidrar til den generelle urovekkende atmosfæren ved å være en del av denne bisarre tableau. Magritte bruker mesterlig disse vanlige motivene for å utfordre oppfatningen, og inviterer betrakteren til å stille spørsmål ved hva som er virkelig, hva som er tenkt, og selve naturen av representasjon.
René Magritte (1898-1967), (d’apres) -håndsignert i blyant av hr. Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen
Litografi på BFK Rives vellum.
Nummerert / 300 eksemplarer, signert i trykk
Litografi laget under kontroll av Succession Magritte, autentisert av stempelblind, underskrevet på steinen nederst til venstre og håndsignert i blyant av hr. Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen (med initial på samme side som tallet)
Dimensjoner: 44x30 cm.
René Magritte, den anerkjente belgiske surrealisten, skapte flere fascinerende verk som leker med temaene vinduer, sfærer og skyer. Et bemerkelsesverdig eksempel er hans maleri fra 1964, «Le Tombeau des Lutteurs» (Tomb of the Wrestlers), selv om det ofte refereres til med de visuelle elementene på grunn av sin slående, nesten arketypiske komposisjon.
I dette fengslende verket fungerer et vindu som ramme for en uventet scene. I stedet for å avsløre et konvensjonelt ytre landskap, blir betrakteren konfrontert med en stor, perfekt sfærisk gjenstand, ofte beskrevet som en stein eller en planet, som virker å være suspendert rett utenfor vindusglasset. Denne kulen hviler ikke på noe; den bare svever midt i synsfeltet. Over og rundt dette gåtefulle orb, fyller stiliserte skyer himmelen, gjengitt med Magrittes karakteristiske presise men drømmeaktige kvalitet.
Samspillet mellom disse elementene skaper en følelse av både gjenkjennelighet og dyp fremmedhet. Vinduet, som vanligvis er en portal til virkeligheten, presenterer her en umulig visjon. Kula, et objekt av perfekt geometrisk form, trosser tyngdekraft og naturlig kontekst. Skyene, mens de er naturlige, bidrar til den generelle urovekkende atmosfæren ved å være en del av denne bisarre tableau. Magritte bruker mesterlig disse vanlige motivene for å utfordre oppfatningen, og inviterer betrakteren til å stille spørsmål ved hva som er virkelig, hva som er tenkt, og selve naturen av representasjon.

