Josep Soler (1941) - NO RESERVE - El jarrón rojo





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136274 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket tilhørende Josep Soler, som forestiller en overdådig bukett røde og fargerike blomster satt i en vase, symboliserende skjønnhet, livskraft og naturens forgjengelighet. Maleriet utmerker seg gjennom utmerket teknikk og den høye billedlige kvaliteten som formidles.
· Verkets dimensjoner: 55x46x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, J. Soler.
· Verket er i god bevaringsstand.
Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet. Digital representasjon i mockup som veiledning; det kan forekomme avvik i forhold til den faktiske gjenstanden i farge, skala og detaljer.
Dette lerretet presenterer en livlig stilleben-scenarie der en overdådig bukett blomster står i en gjennomsiktig vase på et bord i blå nyanser. Komposisjonen oser av visuell energi og fanger umiddelbart oppmerksomheten takket være blomstenes fargesterke intensitet, som ser ut til å utvide seg bortenfor beholderens fysiske grenser. Hele verket gir en følelse av overflod og vitalitet, som om buketten nylig hadde blitt plukket i en blomstrende hage. Den tilsynelatende spontane ordningen av stengler og kronblader gir friskhet og naturlighet, og inviterer betrakteren til å stoppe opp og beundre naturens skjønnhet i forgjengelighet.
De røde blomstene dominerer scenen med en kraftig og fengslende tilstedeværelse. Kronbladene som står åpne viser en ekstraordinert visuell rikdom, og skaper et kryss av organiske former som overlapper og dialogiserer med hverandre. De mørke midtene hos mange av dem skaper kontrastpunkter som forsterker dybden i buketten og gir rytme til komposisjonen. Mellom blomstene finner man strøk av gult, hvitt, blått og grønt som beriker hele settet ytterligere, og tilfører lysskygger som fremkaller mangfold og overflod i naturen. Denne fargekombinasjonen skaper en munter og uttrykksfull atmosfære som formidler optimisme og dynamikk.
Vasen inntar en sentral posisjon og fungerer som et strukturelt element i verket. Overflaten reflekterer delvis omgivende farger, og smelter harmonisk sammen med buketten og bidrar til følelsen av visuell enhet. Gjennom sin gjennomsiktighet oppfattes refleksjoner og nyanser som tilfører dybde til komposisjonen. Forholdet mellom beholderens skrøpelighet og blomstenes ekspansive styrke skaper en interessant balanse mellom stabilitet og bevegelse. Vasen begrenser seg ikke til å inneholde buketten, men blir et vesentlig element som hjelper til å organisere rommet og styre blikket mot hjertet av scenen.
Det blå bordet som verket hviler på, spiller en sentral rolle i den kromatiske balansen i verket. Dens kjølige nyanse står i kontrast til de intense rødfargene og gule nyanser i blomster, noe som øker deres lysstyrke og får dem til å skille seg enda mer ut. Over overflaten ligger flere fallende blomster, et detalj som tilfører naturalisme og et subtilt narrativt element. Disse falne blomstrene antyder tidens gang og minner om naturens forgjengelighet ved enhver blomstring. Denne kontrasten mellom bukettens fylde og kronbladene som allerede har løsnet fra den, innleder en poetisk refleksjon over skjønnhet, skjørhet og syklusen av fornyelse i naturen.
Til sammen er dette maleriet en feiring av liv, farger og blomstenes uttrykkskraft. Den kromatiske rikdommen, følelsen av bevegelse og den visuelle overfloden gjør komposisjonen til et bilde fullt av glede og livskraft. Verket klarer å fange essensen av et flyktig øyeblikk av naturlig prakt, og omformer det til en scene preget av følelse og skjønnhet. Likevekten mellom intensitet og delikathet, mellom overflod og skjørhet, gir hele sammensetningen en stor evokativ kraft som inviterer til å nyte naturen i hele dens rikdom og lysstyrke.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket tilhørende Josep Soler, som forestiller en overdådig bukett røde og fargerike blomster satt i en vase, symboliserende skjønnhet, livskraft og naturens forgjengelighet. Maleriet utmerker seg gjennom utmerket teknikk og den høye billedlige kvaliteten som formidles.
· Verkets dimensjoner: 55x46x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, J. Soler.
· Verket er i god bevaringsstand.
Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet. Digital representasjon i mockup som veiledning; det kan forekomme avvik i forhold til den faktiske gjenstanden i farge, skala og detaljer.
Dette lerretet presenterer en livlig stilleben-scenarie der en overdådig bukett blomster står i en gjennomsiktig vase på et bord i blå nyanser. Komposisjonen oser av visuell energi og fanger umiddelbart oppmerksomheten takket være blomstenes fargesterke intensitet, som ser ut til å utvide seg bortenfor beholderens fysiske grenser. Hele verket gir en følelse av overflod og vitalitet, som om buketten nylig hadde blitt plukket i en blomstrende hage. Den tilsynelatende spontane ordningen av stengler og kronblader gir friskhet og naturlighet, og inviterer betrakteren til å stoppe opp og beundre naturens skjønnhet i forgjengelighet.
De røde blomstene dominerer scenen med en kraftig og fengslende tilstedeværelse. Kronbladene som står åpne viser en ekstraordinert visuell rikdom, og skaper et kryss av organiske former som overlapper og dialogiserer med hverandre. De mørke midtene hos mange av dem skaper kontrastpunkter som forsterker dybden i buketten og gir rytme til komposisjonen. Mellom blomstene finner man strøk av gult, hvitt, blått og grønt som beriker hele settet ytterligere, og tilfører lysskygger som fremkaller mangfold og overflod i naturen. Denne fargekombinasjonen skaper en munter og uttrykksfull atmosfære som formidler optimisme og dynamikk.
Vasen inntar en sentral posisjon og fungerer som et strukturelt element i verket. Overflaten reflekterer delvis omgivende farger, og smelter harmonisk sammen med buketten og bidrar til følelsen av visuell enhet. Gjennom sin gjennomsiktighet oppfattes refleksjoner og nyanser som tilfører dybde til komposisjonen. Forholdet mellom beholderens skrøpelighet og blomstenes ekspansive styrke skaper en interessant balanse mellom stabilitet og bevegelse. Vasen begrenser seg ikke til å inneholde buketten, men blir et vesentlig element som hjelper til å organisere rommet og styre blikket mot hjertet av scenen.
Det blå bordet som verket hviler på, spiller en sentral rolle i den kromatiske balansen i verket. Dens kjølige nyanse står i kontrast til de intense rødfargene og gule nyanser i blomster, noe som øker deres lysstyrke og får dem til å skille seg enda mer ut. Over overflaten ligger flere fallende blomster, et detalj som tilfører naturalisme og et subtilt narrativt element. Disse falne blomstrene antyder tidens gang og minner om naturens forgjengelighet ved enhver blomstring. Denne kontrasten mellom bukettens fylde og kronbladene som allerede har løsnet fra den, innleder en poetisk refleksjon over skjønnhet, skjørhet og syklusen av fornyelse i naturen.
Til sammen er dette maleriet en feiring av liv, farger og blomstenes uttrykkskraft. Den kromatiske rikdommen, følelsen av bevegelse og den visuelle overfloden gjør komposisjonen til et bilde fullt av glede og livskraft. Verket klarer å fange essensen av et flyktig øyeblikk av naturlig prakt, og omformer det til en scene preget av følelse og skjønnhet. Likevekten mellom intensitet og delikathet, mellom overflod og skjørhet, gir hele sammensetningen en stor evokativ kraft som inviterer til å nyte naturen i hele dens rikdom og lysstyrke.
