Carlos Asensio - Impressive face





50 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136595 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Oliver maleri på lerret av Carlos Asensio med tittelen Impressive face, originalutgave fra 2026, 41 × 33 cm, signert for hånd nederst til høyre, inkludert autentisitetssertifikat, direkte fra kunstneren og sendt montert på treverkram i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
- Verket er i utmerket bevaringsmessig tilstand.
- Det kommer direkte fra kunstnerens studio og er helt originalt.
- Dette maleriet er malt i olje på lerret.
- Det er håndsignert nederst til høyre på framsiden.
- Det er ikke nødvendig å ramme den inn siden kantene er malt.
- Flere lag lakk er påført for å beskytte maleriet.
- Inkluderer et autentisitetssertifikat utstedt og signert av kunstneren selv.
- Verket pakkes inn i boblepapir og en robust kartong for å sikre transporten.
- Stykket sendes montert på en treramme gjennom et internasjonalt transportbyrå.
I «Naughty figures» blir menneskelige figuren og portrettet et fruktbart uttrykk for symbolsk transgresjon. Det handler ikke bare om kropper; det handler om gester som trosser, om former som rømmer normen, om identiteter som bøyes og bøyes i et konstant spill av desplazement. Hver maleri er en ambigu scene hvor det rampete ikke bare er en handling av humor eller skøyeraktighet, men en kritisk strategi: en måte å subvertere forventningene seeren bærer med seg når han ser.
Srekken bygges på en bevisst spenning mellom det gjenkjennelige og det overdrevne. Figurene og ansiktene, selv om de henviser til en håndgripelig kroppslighet, nekter å bli domesticert av blikket. De hvirvler, dislokeres, fragmenteres. De følger ikke reglene om dekorum eller kjønns-, skjønnhets- eller posisjonskonvensjoner. De er der for å fornærme, forføre, provosere. Tittelen «Impressive face» viser til den så skjøre moralske klassifiseringen vi bruker for å organisere den synlige verden: det tillatte og det forbudte, det seriøse og det barnlige, kunsten og det vulgære. Disse menneskene ber om ingen tillatelse. De filtrerer seg inn. De ler. De viser seg frem uten å be om unnskyldning. I sin ulydighet blir de ukomfortabelt frie. Og i den friheten avdekker de det som ofte skjuler seg bak stillheten til det «korrekte»: ønsket om å se, men også frykten for å bli sett.
Carlos Asensio ble født i Castellón i år 1986. I en tidlig alder begynte han sin akademiske utdannelse under veiledning av den cubanske kunstneren Amaury Suárez.
Han er doktor i billedkunst, med karakteren utmerket Cum laude, og har en master i kunstnerisk produksjon fra Universitat Politècnica de València. Han har også gjennomført et Studio Program ved Berlin Art Institute hvor han fikk leksjoner fra anerkjente kunstnere som Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer og Various & Gould. Hans arbeid innen forskning har tatt ham til å delta i flere internasjonale universitetskongresser, samt publisering i humanistiske tidsskrifter som Human Review eller Peter Lang.
Blant hans meritter fremheves flere soloutstillinger, blant annet ved Centro de Arte Tomás y Valiente i Fuenlabrada, Museo Municipal de Albacete og Centro 14 i Alicante. Når det gjelder gruppeutstillinger har han stilt ut både nasjonalt og internasjonalt. I den kollektive utstillingen Ciclamen for Léucade-galleriet i Murcia, et samarbeidprosjekt i DXIX Projects i Fort Collins, i to utgaver av GlogauAIRs Open Studios, BAAM#3 i Monopol Berlin. Den vandrende utstillingen Atlas del Arte Español i aulas utstillingslokale Junta Municipal de Usera, Sala Mauro Muriendas i Torrelavega og Centro Cultural O Vello Cárcere i Lugo. De varierte utstillingene gjennom Infinity Art-prosjektet på messer som Affordable Art Fair i Amsterdam, Art Madrid eller Estampa i Madrid. Den kollektive utstillingen 2019_n3 i Piramidón Centre D´Art Contemporani i Barcelona, Art Spring 2019-arrangementet i Berlin, seks utstillinger av Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo i Castelló, III Biennial de las Artes Ciutat Vella Oberta i Valencia og II-kallingen av La New Fair i Madrid.
I tillegg er noen av verkene hans til stede i viktige private samlinger som Museo Europeo de Arte Moderno og Piramidón Centre D´Art Contemporani i Barcelona, Museo Arte Contemporanea Sicilia i Catania og offentlige institusjoner som Museu de la Ciutat de Castelló. På individnivå er hans arbeid representert i samlinger i Spania, Portugal, Italia, Frankrike, Hellas, Nederland, Storbritannia, Sverige, Tyskland, Belgia og USA.
- Verket er i utmerket bevaringsmessig tilstand.
- Det kommer direkte fra kunstnerens studio og er helt originalt.
- Dette maleriet er malt i olje på lerret.
- Det er håndsignert nederst til høyre på framsiden.
- Det er ikke nødvendig å ramme den inn siden kantene er malt.
- Flere lag lakk er påført for å beskytte maleriet.
- Inkluderer et autentisitetssertifikat utstedt og signert av kunstneren selv.
- Verket pakkes inn i boblepapir og en robust kartong for å sikre transporten.
- Stykket sendes montert på en treramme gjennom et internasjonalt transportbyrå.
I «Naughty figures» blir menneskelige figuren og portrettet et fruktbart uttrykk for symbolsk transgresjon. Det handler ikke bare om kropper; det handler om gester som trosser, om former som rømmer normen, om identiteter som bøyes og bøyes i et konstant spill av desplazement. Hver maleri er en ambigu scene hvor det rampete ikke bare er en handling av humor eller skøyeraktighet, men en kritisk strategi: en måte å subvertere forventningene seeren bærer med seg når han ser.
Srekken bygges på en bevisst spenning mellom det gjenkjennelige og det overdrevne. Figurene og ansiktene, selv om de henviser til en håndgripelig kroppslighet, nekter å bli domesticert av blikket. De hvirvler, dislokeres, fragmenteres. De følger ikke reglene om dekorum eller kjønns-, skjønnhets- eller posisjonskonvensjoner. De er der for å fornærme, forføre, provosere. Tittelen «Impressive face» viser til den så skjøre moralske klassifiseringen vi bruker for å organisere den synlige verden: det tillatte og det forbudte, det seriøse og det barnlige, kunsten og det vulgære. Disse menneskene ber om ingen tillatelse. De filtrerer seg inn. De ler. De viser seg frem uten å be om unnskyldning. I sin ulydighet blir de ukomfortabelt frie. Og i den friheten avdekker de det som ofte skjuler seg bak stillheten til det «korrekte»: ønsket om å se, men også frykten for å bli sett.
Carlos Asensio ble født i Castellón i år 1986. I en tidlig alder begynte han sin akademiske utdannelse under veiledning av den cubanske kunstneren Amaury Suárez.
Han er doktor i billedkunst, med karakteren utmerket Cum laude, og har en master i kunstnerisk produksjon fra Universitat Politècnica de València. Han har også gjennomført et Studio Program ved Berlin Art Institute hvor han fikk leksjoner fra anerkjente kunstnere som Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer og Various & Gould. Hans arbeid innen forskning har tatt ham til å delta i flere internasjonale universitetskongresser, samt publisering i humanistiske tidsskrifter som Human Review eller Peter Lang.
Blant hans meritter fremheves flere soloutstillinger, blant annet ved Centro de Arte Tomás y Valiente i Fuenlabrada, Museo Municipal de Albacete og Centro 14 i Alicante. Når det gjelder gruppeutstillinger har han stilt ut både nasjonalt og internasjonalt. I den kollektive utstillingen Ciclamen for Léucade-galleriet i Murcia, et samarbeidprosjekt i DXIX Projects i Fort Collins, i to utgaver av GlogauAIRs Open Studios, BAAM#3 i Monopol Berlin. Den vandrende utstillingen Atlas del Arte Español i aulas utstillingslokale Junta Municipal de Usera, Sala Mauro Muriendas i Torrelavega og Centro Cultural O Vello Cárcere i Lugo. De varierte utstillingene gjennom Infinity Art-prosjektet på messer som Affordable Art Fair i Amsterdam, Art Madrid eller Estampa i Madrid. Den kollektive utstillingen 2019_n3 i Piramidón Centre D´Art Contemporani i Barcelona, Art Spring 2019-arrangementet i Berlin, seks utstillinger av Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo i Castelló, III Biennial de las Artes Ciutat Vella Oberta i Valencia og II-kallingen av La New Fair i Madrid.
I tillegg er noen av verkene hans til stede i viktige private samlinger som Museo Europeo de Arte Moderno og Piramidón Centre D´Art Contemporani i Barcelona, Museo Arte Contemporanea Sicilia i Catania og offentlige institusjoner som Museu de la Ciutat de Castelló. På individnivå er hans arbeid representert i samlinger i Spania, Portugal, Italia, Frankrike, Hellas, Nederland, Storbritannia, Sverige, Tyskland, Belgia og USA.

