Serena Grassetti - Pigments Dream #84






Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136342 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Serena Grassetti presenterer Pigments Dream #84, et originalt mixed-media-kunstverk (2026) på lerret 20 x 20 cm med Natura i rosa, brunt, beige, svart, fiolett og hvitt, håndsignert og solgt direkte av kunstneren med sertifikat for autentisitet.
Beskrivelse fra selgeren
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømmen fødes av møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som gjør at materialet trenger dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men styrt av den emosjonelle intensjonen til kunstneren, og skaper urepeterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, pakket med omhu for å sikre maksimal sikkerhet
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av et sertifikat om ekthet.
Dette verket er laget på et lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under rammesetting for å unngå endringer i tekstur og utsembling av de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk spenne-linnen, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Anbefales å overlate montering til en erfaren billedhandler for optimal oppheng.
Kunstneren utvikler en visuell utforskning som undersøker grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert malemåte forteller verkene om det menneskelige i øyeblikket når man går tapt, fragmenteres og forvandler seg. Maleemnet, ufullstendige tegn og drypp blir følelsesmessig språk: de representerer ikke, men fremkaller. Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel. Din stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurasjon og abstraksjon, befinner seg i landskapet av den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med identitet, stillhet og metamorfose. Dine verk formidler en inderlig og universell kraft, i stand til å tale direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner som bor og arbeider i midt-Italia. Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive bevegelser. Serena beskrives som følsom, innovativ og emosjonelt sterk.
Gjennom bruk av naturlige pigmenter, leire, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og texturistiske verk som taler om sår, minner og indre transformasjon. Hennes stil oscillerer mellom maleri og visuell poesi, med tilbakevendende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.
Hun stiller ut i individuelle og kollektive utstillinger, i Italia og i utlandet. Hvert verk ledsages av et sertifikat om ekthet og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.
Verket, laget med teknikker blandet og naturlige pigmenter, rommer fargesterk kraft fra den som har lært å omdanne malerisk gest til ren følelse, i en forskning som krysser tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp og spenningen i streken merker man den samme intensjonen som gjorde pennelaget til Francis Bacon ikonisk, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i feltet for moderne samlermaleri, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å samtale med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sine spor.
Et verk beregnet på de som forstår verdien av kunst som går utover form, og penetrerer menneskets uttrykk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort over tid. Bevegelsen i pennellinjer og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som alltid søker unike biter som kan plassere seg blant Pop Art og konseptkunstens store navn.
Et unikt verk for kunstsamleres øyne, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker med forventet verdistigning over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargelag, noe som gjør hvert stykke unikt og uopphørlig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk signatur.
Verkene har vært presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til definisjonen av et koherent og karakteristisk visuelt språk.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Ideelt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ekthetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har fått internasjonal anerkjennelse, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablerte kunstner bosatt i Italia, hvis arbeider har blitt presentert i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var ung og skaper verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorda og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.
Hun mottar forespørsler om deltakelse i prestisjetunge utstillinger og bemerkelsesverdige kunstsamarbeider, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene innen samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet trekker Serena inspirasjon fra den skjøre balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta et spor som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til en fusjon av kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som Connessione mellom Natur og Menneskeheten
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon i den skjøre balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske trening omfavner både tradisjonen i kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og skaper et stilistisk særtrekk der bærekraft og teknisk mesterlighet veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena befestet sin stil også under påvirkning av lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en sti som hun tidligere beundret på avstand. Nå er hennes kreasjoner internasjonalt anerkjent, noe som vitner om hennes engasjement for en fusjon mellom kunst og natur.
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømmen fødes av møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som gjør at materialet trenger dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men styrt av den emosjonelle intensjonen til kunstneren, og skaper urepeterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, pakket med omhu for å sikre maksimal sikkerhet
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av et sertifikat om ekthet.
Dette verket er laget på et lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under rammesetting for å unngå endringer i tekstur og utsembling av de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk spenne-linnen, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Anbefales å overlate montering til en erfaren billedhandler for optimal oppheng.
Kunstneren utvikler en visuell utforskning som undersøker grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert malemåte forteller verkene om det menneskelige i øyeblikket når man går tapt, fragmenteres og forvandler seg. Maleemnet, ufullstendige tegn og drypp blir følelsesmessig språk: de representerer ikke, men fremkaller. Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel. Din stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurasjon og abstraksjon, befinner seg i landskapet av den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med identitet, stillhet og metamorfose. Dine verk formidler en inderlig og universell kraft, i stand til å tale direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner som bor og arbeider i midt-Italia. Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive bevegelser. Serena beskrives som følsom, innovativ og emosjonelt sterk.
Gjennom bruk av naturlige pigmenter, leire, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og texturistiske verk som taler om sår, minner og indre transformasjon. Hennes stil oscillerer mellom maleri og visuell poesi, med tilbakevendende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.
Hun stiller ut i individuelle og kollektive utstillinger, i Italia og i utlandet. Hvert verk ledsages av et sertifikat om ekthet og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.
Verket, laget med teknikker blandet og naturlige pigmenter, rommer fargesterk kraft fra den som har lært å omdanne malerisk gest til ren følelse, i en forskning som krysser tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp og spenningen i streken merker man den samme intensjonen som gjorde pennelaget til Francis Bacon ikonisk, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i feltet for moderne samlermaleri, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å samtale med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sine spor.
Et verk beregnet på de som forstår verdien av kunst som går utover form, og penetrerer menneskets uttrykk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort over tid. Bevegelsen i pennellinjer og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som alltid søker unike biter som kan plassere seg blant Pop Art og konseptkunstens store navn.
Et unikt verk for kunstsamleres øyne, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker med forventet verdistigning over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargelag, noe som gjør hvert stykke unikt og uopphørlig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk signatur.
Verkene har vært presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til definisjonen av et koherent og karakteristisk visuelt språk.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Ideelt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ekthetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har fått internasjonal anerkjennelse, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablerte kunstner bosatt i Italia, hvis arbeider har blitt presentert i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var ung og skaper verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorda og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.
Hun mottar forespørsler om deltakelse i prestisjetunge utstillinger og bemerkelsesverdige kunstsamarbeider, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene innen samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet trekker Serena inspirasjon fra den skjøre balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta et spor som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til en fusjon av kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som Connessione mellom Natur og Menneskeheten
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon i den skjøre balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske trening omfavner både tradisjonen i kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og skaper et stilistisk særtrekk der bærekraft og teknisk mesterlighet veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena befestet sin stil også under påvirkning av lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en sti som hun tidligere beundret på avstand. Nå er hennes kreasjoner internasjonalt anerkjent, noe som vitner om hennes engasjement for en fusjon mellom kunst og natur.
