Serena Grassetti - Pigments Dream #86

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømmen oppstod gjennom møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som får materialet til å trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men styres av artistens emosjonelle intensjon, og skaper urepeterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, nøye pakket for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under rammebygging for å unngå endringer i teksturen og i ytelsen til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk rammeverktøyet, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales å overlate til en erfaren rammebygger for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker grensen mellom det realle og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert malemåte forteller verkene om mennesket i øyeblikket man går tapt, brytes opp og forandres.
Det malte materialet, ufullstendige tegn og drypp blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hver spor, er et fragment av nærvær som står imot glemselen.
Stilen hans, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativt og abstrakt, plasserer seg i landskapet til den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Verkene hans formidler en inderlig og universell styrke som snakker direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og jobber i sentrale Italia.
Hun skiller seg ut for en dyp og personlig undersøkelse som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gester.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og rå stoffteksturer, skaper hun abstrakte og materielle verk som handler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har stilt ut i individuelle og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som del av en intim og ærlig forskningsreise.

Verket, laget med blandingsmedier og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til den som har klart å omforme den maleriske gesten til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Dypt inne i fargenes dyp, kjennes den samme spenningen som gjorde penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og selverkjennelsen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i landskapet til moderne kunstsamling, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft som kan forhandle seg med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sitt preg.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover formen, og penetrerer hjertet av menneskelig uttrykk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som alltid søker unike verk som kan plassere seg blant de store i Pop Art og konseptuell kunst.

Et unikt verk for kunstsamlernes elskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargetone, som gjør hvert stykke unikt og urepterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en distinktiv og autentisk signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til å definere et konsistent og gjenkjennbart visuelt språk.

Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedenes og kunstinvesteringens hovedsteder. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på framsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert

En naturkunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden hun var tenåring, og Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som fletter naturlegelementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskendes oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestigefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende kommende stemmene i samtidskunst. Hennes syn, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom Natur og Menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikk og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, finner Serena inspirasjon i det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med tegning i kull og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mesterlighet smelter sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De siste årene har Serena konsolidert sin stil, også takket være innflytelsen fra lokale etablerte artister som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta en sti som hun først beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til en fusjon mellom kunst og natur.