Serena Grassetti - Pigments Dream #87

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømmen fødes ut av møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som lar materialet trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men er ledet av kunstnerens emosjonelle intensjon, og skaper urepiterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Forsendelse og presentasjon:
Verket vil bli sendt ferdig rammet, pakket med omhu for å gi maksimal sikkerhet

* Originalt stykk signert av kunstneren, ledsaget av et sertifikat for autentisitet.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimalt sikker transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller grunning, derfor er det et rått og naturlig materiale.
* Ikke trekk det for hardt under rammeprosessen for å unngå endringer i teksturen og i uttrykket til de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk tennåler, da det kan gå utover verkets stabilitet.
* Det anbefales å overlate monteringen til en erfaren billedrammer for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse av grensen mellom det reelle og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert maleri blir verkene hennes en fortelling om mennesket i øyeblikket det går tapt, fragmenteres og transformeres.
Malingens materie, ufullførte tegn og misfarginger blir emosjonelt språk: de representerer ikke noe, de vekker følelser.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativt og abstrakt, plasserer henne i landskapet av den nye italienske samtidsmalerkunsten, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk overfører en indre og universell kraft som kan tale direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, klare farger og instinktive gester.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og grov tekstil, skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, hukommelse og indre transformasjon.
Stilen hennes svinger mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvite misfarging, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun deltar i solo- og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en intim og oppriktig forskningsprosess.

Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til noen som har lært å omformulere malerhandlingen til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. I fargenes dyp finner man den samme spenningen som gjorde ikoniske penselstrøk av Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud gjenkjennelige. Et verk som passer inn i moderne kunstmarkedets landskap og er perfekt for de som søker et arbeid med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter allerede har satt preg.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover formen, og som penetrerer menneskelig uttrykks hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde over tid. Dynamikken i strøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og entusiaster av fine art, stadig på jakt etter unike verker som kan passe inn blant popkunstens store navn og konseptuell kunst.

Et unikt verk for kunstsamlere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargepalett, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med en særegen og autentisk signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillinger og bidratt til å definere et konsistent og særpreget visuelt uttrykk.

Verkene er en del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris – kunst- og investeringskapitaler. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-print lærret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt stilt ut i både individuelle og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Som kunstner har hun drevet med kunst siden hun var jente; Serena Grassetti skaper verker i samspill med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å fremstille forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som fusjonerer naturlige elementer med innovative kunstneriske teknikker, fanger oppmerksomme kritikere og kunstelskere i hele verden.

Med forespørsler om deltakelse i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunst-samarbeid, plasserer hennes evne til å knytte seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon fra den sarte balansen mellom den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mestring flettes sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De siste årene har Serena befestet sin stil, også gjennom påvirkning fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag er hennes arbeider internasjonalt anerkjente, noe som vitner om hennes engasjement for en fusjon mellom kunst og natur.