Joan Miro (1893-1983) - Composition

Joan Miró (1893-1983), etter

Litografi på Fabiano-papir
Dimensjoner: 50x40 cm inkludert passpartout
Seat, 1987
Signert i platen
Ramme ikke inkludert

Joan Mirós lekne, biomorfiske abstraksjoner og særegent poetiske visuelle vokabular gjenlyder i høy grad den uttrykksfulle allsidigheten som finnes blant moderne- og samtidskunstmestre. Like mye som Pablo Picasso, som var både en nære venn og en stor innflytelse på hans tidlige karriere, utfordret Miró stadig de tradisjonelle grensene for framstilling, og transformerte hverdagsvirkeligheten til et dypt symbolsk, lyrisk språk. Denne radikale undergravingen av form kobler også Miró til den rå, visceral emosjonaliteten hos Egon Schiele, hvis forvrengte figurer avviste konvensjonell estetikk til fordel for ren, uforfalsket psykologisk uttrykk. Mens Mirós drømmeaktige landskap kan virke fjerne fra Eduardo Chillidas harde, monumentale teksturer, delte begge kunstnere en dyp besettelse av romlige forhold og den poetiske spenningen mellom tomt rom og fast form. Dessuten forut for den visuelle umiddelbarheten i Andy Warhols pop-ikoner og Banksys skarpe, provoserende stensnitt, viste Miró sin universelle, forflatede symboler og dristige grafiske konturer at hans forenklede, poetiske kode bidro til å bane vei for at kunst kunne kommunisere umiddelbart og kraftfullt på tvers av generasjoner og medier.