Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #12

Pigment Dream – Heart Edition vokser ut av møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte mykt inn i overflaten. Tonene utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materialet.
Fargen fremtrer ikke som en flekk, men som et pust som sakte utvider seg, ledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyanse er unik og skjuler essensen av de naturlige pigmentene som gir liv til verket.
Et vesentlig og sensitive arbeid, hvor jord, farge og følelse møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket sendes INGENIØRT, nøye emballert for å sikre maksimal trygghet

* Original del signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for autentisitet.

Dette verket er lagd på lerret uten ramme og blir sendt rullet for å sikre maximal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Skal ikke trekkes for mye under innramming for å unngå endringer i teksturen og pigmentenes uttrykk.
*Ikke bruk rammeverktøyet, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
*Anbefales å overlate til en erfaren bildelist for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert malerkunst forteller verkene hennes om mennesket i øyeblikket det går tapt, fragmenteres og forvandles.
Den malte massen, ufullførte tegn og drypp blir til følelseslig språk: de representerer ikke, de vekker.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av nærvær som står imot glemsel.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer seg i feltet for ny samtidsmaleri i Italia, i dialog med identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verker formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrum av Italia.
Hennes arbeid skiller seg ut ved en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gester.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturpigmenter, jord, kull og rå tekstiler, skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minner og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell-poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har stilt ut i personlige og kollektive utstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert arbeid følges av et sertifikat for autentisitet og oppstår som en del av en intim og ærlig forskningsprosess.

Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, holder den kromatiske kraften til noen som har lært å omforme malerlege gest til ren følelse, i en forskning som krysser tid og markedet for samtidskunst. I fargenes dyp finnes den samme spenningen som gjorde pennelåtene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og selvransaken til Lucian Freud minneverdige. Et verk som passer inn i moderne kunstsamlingers landskap, perfekt for de som søker et styre med sterk følelsesmessig effekt som kan samtale med den visuelle energien fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk beregnet på de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og penetrerer menneskekjærens hjerte slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort. Dynamikken i gestene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som alltid søker unike verk som skiller seg ut blant Pop Art- og konseptuell kunsts klasere.

Et unikt verk for kunstsamlernes hjerter, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruk av en helt naturlig fargetone, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk preg.

Verkene har blitt vist i lokale, nasjonale og internasjonale utstillinger og bidratt til å definere et sammenhengende og særegent visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykk.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ett stykke: Sertifikat for autentisitet inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hennes inspirasjon kommer fra jorden, og målet er å representere forholdet mellom menneske og natur i hennes arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som smelter naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstnerelskendes oppmerksomhet over hele verden.

Hun får forespørsler om deltagelse i prestisjefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å knytte seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, inspirerer fortsatt et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon i den delicate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfatter både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Verkene hennes, kjennetegnet av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og betydningen av å bevare den.

I de senere årene har Serena befestet sin stil også takket være innflytelse fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en bane hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes skapelser verdsatt internasjonalt, og viser hennes dedikasjon til en fusjon mellom kunst og natur.