SKE - Banksy X NIKE AIR JORDAN






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.
7 € | ||
|---|---|---|
6 € | ||
5 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136828 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Banksy X NIKE AIR JORDAN er en resin-skulptur fra Frankrike, i utmerket stand, målene er 20 × 22 × 6 cm, håndsignert, utgave 64/100 OW Blue University.
Beskrivelse fra selgeren
- Signert/numrert verk, levert med et autentisitetssertifikat.
- Nummer 64/100
- Beskrivelse: skulptur med Banksy-tema "Flower Thrower" og Nike. Direkte fra studioet, aldri utstilt, verket i perfekt stand! Nike Air Jordan AJ1 ikonisk modell OW Blue University.
- Kunstnerens ord: Hvorfor jeg ønsket å skape et nærvær mellom verket "Flower Thrower" av Banksy og Nike? De to universene er tross alt veldig forskjellige i naturen.
Verket "Flower Thrower" av Banksy symboliserer kampen for sosial rettferdighet og ytringsfrihet, to verdier som også er viktige for Nike. Gjennom årene har Nike støttet flere kampanjer for sosial rettferdighet og oppmuntret idrettsutøvere til å bruke sitt renommé for å gjøre sine stemmer hørt og for å forsvare saker som står dem nær.
Til slutt, selv om de to er forskjellige i DNA og tilnærming, observeres det paralleller mellom Banksy’s verk "Flower Thrower" og merkevaren Nike, særlig når det gjelder engasjementet for selvuttrykk, å utfordre samfunnsnormer, å fremme sosial rettferdighet og ytringsfrihet.
Dette er også grunnen til at jeg respektfullt ønsker å gjøre dette verket så tilgjengelig som mulig for alle, som min måte å bidra til å få kunst til å skinne utover sosiale grenser.SKE
- KUNSTNERBIOGRAFI:
SKE er en selvutnevnt fransk kunstner og altmuligmann som har vokst opp i 80- og 90-tallets kultur, noe som har inspirert en stor del av hans kunstneriske arbeid.
Han utforsker kontinuerlig nye teknikker: akrylmaling, collage, sjablong, graffiti, urbane installasjoner og digital kunst. Hans dynamiske og uttrykksfulle komposisjoner, ofte med doble innebør, forener den rå energien i street art med den visuelle slagkraften i popkunst.
Etter et eksepsjonelt 2025 ble prisverdien til SKE merkbart høyere. Vinner av førstepris i Urban Master-konkurransen (2023), deretter utnevnt til Årets avsløring i Challenge Color Jam (2025).
SKE ble utpekt som «Kunstner of the Month» av galleri Opulence i oktober, og han hadde også en publisering i et amerikansk kunstmagasin som bekreftet hans internasjonale anerkjennelse.
Verkene hans har allerede blitt stilt ut i store europeiske steder, i USA og i Asia, noe som har befestet hans plass på samtidskunstscenen. Parallelt dominerer SKE også markedet for digitale verk, en stor trend de siste to årene, og øker tiltrekningen av hans kreasjoner blant samlerne.
Kjente figurer fra populærkulturen, dristige grafikker og teksturspill preger en stil som nå er et uunnværlig uttrykk.
SKE er uten tvil en kunstner å følge, for å starte eller berike en samling med en voksende verdi.
Kunstner med omtale og priser – Pop Art & Gatekunst (Conemporary Street Art)
ET UNIVERS MELLom ARV OG MODERNITET
SKEs arbeid er forankret i en prestisjetung slektskapslinje. Hans stil viser den visuelle effektiviteten til Keith Haring og Andy Warhol, samtidig som den integrerer Banksys subversjon eller pioneren Blek le Rat. Verkene hans skaper en bro mellom epoker: de gjenopptar klassikerne og lar seg avlede fra Mona Lisa av Vinci, Jomfruen av Vermeer, Den store bølge av Hokusai eller Picasso’s dekonstruerte former for å møte en moderne urbant estetikk nært Mr Brainwash eller Kaws.
POPKULTUR & NOSTALGI
Hentet fra kollektiv fantasi manipulerer SKE ikonene fra vår barndom. Han setter Disney-universet i scene med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådigheten til Pond. Innflytelsen fra gaming, tegneserier og Comics er allestedsnærværende: fra Nintendo- universet og den legendariske Gameboy, til skapningene i Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Ash), gjennom Superheltene fra Marvel-laget. SKE fryser disse minnene i en stil som Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE OG SAMFUNNSSKASPET
I en stil som noen ganger minner om Alec Monopoly, leker kunstneren med suksess- og materialismekoder. Dollar-symbolet står side om side med luksus- og motemerke-logoer. Originalmaleriene fanger estetikken av «Hype»: sneaker-universet (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkorporerer også adrenalin fra bilverdenen (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og presisjonsklokker (Rolex, Tag Heuer), uten å glemme masseforbrukets ikoner som Coca-Cola. Det er en livlig kunstform, med teksturer som minne om Jeff Koons’ glansfinish eller de fasetterte verkene til Richard Orlinski.
Dette verket er ideelt for å berike en samling eller tilføre et dynamisk preg til hjemmet ditt.
- Signert/numrert verk, levert med et autentisitetssertifikat.
- Nummer 64/100
- Beskrivelse: skulptur med Banksy-tema "Flower Thrower" og Nike. Direkte fra studioet, aldri utstilt, verket i perfekt stand! Nike Air Jordan AJ1 ikonisk modell OW Blue University.
- Kunstnerens ord: Hvorfor jeg ønsket å skape et nærvær mellom verket "Flower Thrower" av Banksy og Nike? De to universene er tross alt veldig forskjellige i naturen.
Verket "Flower Thrower" av Banksy symboliserer kampen for sosial rettferdighet og ytringsfrihet, to verdier som også er viktige for Nike. Gjennom årene har Nike støttet flere kampanjer for sosial rettferdighet og oppmuntret idrettsutøvere til å bruke sitt renommé for å gjøre sine stemmer hørt og for å forsvare saker som står dem nær.
Til slutt, selv om de to er forskjellige i DNA og tilnærming, observeres det paralleller mellom Banksy’s verk "Flower Thrower" og merkevaren Nike, særlig når det gjelder engasjementet for selvuttrykk, å utfordre samfunnsnormer, å fremme sosial rettferdighet og ytringsfrihet.
Dette er også grunnen til at jeg respektfullt ønsker å gjøre dette verket så tilgjengelig som mulig for alle, som min måte å bidra til å få kunst til å skinne utover sosiale grenser.SKE
- KUNSTNERBIOGRAFI:
SKE er en selvutnevnt fransk kunstner og altmuligmann som har vokst opp i 80- og 90-tallets kultur, noe som har inspirert en stor del av hans kunstneriske arbeid.
Han utforsker kontinuerlig nye teknikker: akrylmaling, collage, sjablong, graffiti, urbane installasjoner og digital kunst. Hans dynamiske og uttrykksfulle komposisjoner, ofte med doble innebør, forener den rå energien i street art med den visuelle slagkraften i popkunst.
Etter et eksepsjonelt 2025 ble prisverdien til SKE merkbart høyere. Vinner av førstepris i Urban Master-konkurransen (2023), deretter utnevnt til Årets avsløring i Challenge Color Jam (2025).
SKE ble utpekt som «Kunstner of the Month» av galleri Opulence i oktober, og han hadde også en publisering i et amerikansk kunstmagasin som bekreftet hans internasjonale anerkjennelse.
Verkene hans har allerede blitt stilt ut i store europeiske steder, i USA og i Asia, noe som har befestet hans plass på samtidskunstscenen. Parallelt dominerer SKE også markedet for digitale verk, en stor trend de siste to årene, og øker tiltrekningen av hans kreasjoner blant samlerne.
Kjente figurer fra populærkulturen, dristige grafikker og teksturspill preger en stil som nå er et uunnværlig uttrykk.
SKE er uten tvil en kunstner å følge, for å starte eller berike en samling med en voksende verdi.
Kunstner med omtale og priser – Pop Art & Gatekunst (Conemporary Street Art)
ET UNIVERS MELLom ARV OG MODERNITET
SKEs arbeid er forankret i en prestisjetung slektskapslinje. Hans stil viser den visuelle effektiviteten til Keith Haring og Andy Warhol, samtidig som den integrerer Banksys subversjon eller pioneren Blek le Rat. Verkene hans skaper en bro mellom epoker: de gjenopptar klassikerne og lar seg avlede fra Mona Lisa av Vinci, Jomfruen av Vermeer, Den store bølge av Hokusai eller Picasso’s dekonstruerte former for å møte en moderne urbant estetikk nært Mr Brainwash eller Kaws.
POPKULTUR & NOSTALGI
Hentet fra kollektiv fantasi manipulerer SKE ikonene fra vår barndom. Han setter Disney-universet i scene med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådigheten til Pond. Innflytelsen fra gaming, tegneserier og Comics er allestedsnærværende: fra Nintendo- universet og den legendariske Gameboy, til skapningene i Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Ash), gjennom Superheltene fra Marvel-laget. SKE fryser disse minnene i en stil som Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE OG SAMFUNNSSKASPET
I en stil som noen ganger minner om Alec Monopoly, leker kunstneren med suksess- og materialismekoder. Dollar-symbolet står side om side med luksus- og motemerke-logoer. Originalmaleriene fanger estetikken av «Hype»: sneaker-universet (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkorporerer også adrenalin fra bilverdenen (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og presisjonsklokker (Rolex, Tag Heuer), uten å glemme masseforbrukets ikoner som Coca-Cola. Det er en livlig kunstform, med teksturer som minne om Jeff Koons’ glansfinish eller de fasetterte verkene til Richard Orlinski.
Dette verket er ideelt for å berike en samling eller tilføre et dynamisk preg til hjemmet ditt.
