Santicri (1992) - Fucking World

04
dager
08
timer
57
minutter
18
sekunder
Nåværende bud
€ 100
Reservasjonspris ikke oppfylt
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Valgt av Maurizio Buquicchio

Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.

Anslag for galleri  € 350 - € 450
IT
100 €
IT
94 €
IT
89 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 137094 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Santicri (født 1992) fra Italia presenterer Fucking World, skulptur i resin med marmorpulver, åpen edition, 37 cm høy, 12 cm bred og 12 cm dyp, håndsignert, 2020.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var i 2022 da Santicri stilte ut sine verk på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var Santicri til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESIN og marmorstøv
Mål: H37 x B12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat – signert for hånd
Utgave: Open edition

Begrenset utgave SOLD OUT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får ham/henne til å reflektere på ulike nivåer av betydning.

Først og fremst er gesten med hånden hevet og langfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap. Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden bærer verdens selv, noe som antyder en form for avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med trekk ved vår samtid.

Bruken av denne skulpturen for å representere verden selv, med planeten Jorden hvilende på langfingeren, legger til et ekstra betydningslag. Det kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosio-politiske spenninger vi står overfor, eller som et varsel om jordens sårbarhet. Hånden inntar i denne sammenhengen en rolle av ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon byr denne skulpturen på et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over verden i dag, utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan vekke et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, slik mange samtidskunstverk prøver å gjøre.

Født i 1992 i Macerata i Marche, fulgte den italienske kunstneren en sti som mellom studier som geometer og arkitektur førte ham til å samarbeide med en resin-skulpturmaker. Der vokste behovet for å finne seg selv og la kreativiteten få utløp.

Arbeidene hans blir solgt over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.

Kunstnerens kunst blir bredt verdsatt og finner seg blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.

"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst; jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se på det som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tider: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var i 2022 da Santicri stilte ut sine verk på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var Santicri til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESIN og marmorstøv
Mål: H37 x B12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat – signert for hånd
Utgave: Open edition

Begrenset utgave SOLD OUT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får ham/henne til å reflektere på ulike nivåer av betydning.

Først og fremst er gesten med hånden hevet og langfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap. Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden bærer verdens selv, noe som antyder en form for avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med trekk ved vår samtid.

Bruken av denne skulpturen for å representere verden selv, med planeten Jorden hvilende på langfingeren, legger til et ekstra betydningslag. Det kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosio-politiske spenninger vi står overfor, eller som et varsel om jordens sårbarhet. Hånden inntar i denne sammenhengen en rolle av ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon byr denne skulpturen på et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over verden i dag, utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan vekke et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, slik mange samtidskunstverk prøver å gjøre.

Født i 1992 i Macerata i Marche, fulgte den italienske kunstneren en sti som mellom studier som geometer og arkitektur førte ham til å samarbeide med en resin-skulpturmaker. Der vokste behovet for å finne seg selv og la kreativiteten få utløp.

Arbeidene hans blir solgt over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.

Kunstnerens kunst blir bredt verdsatt og finner seg blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.

"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst; jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se på det som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tider: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Materiale
Resin
Kunstner
Santicri (1992)
Tittel på kunstverk
Fucking World
Signatur
Signert for hånd
Utgave
Open edition
År
2020
Tilstand
God tilstand
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
ItaliaBekreftet
2668
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst