Keith Haring - Untitled (cup man) - Giclée - Artestar licensed print

Giclée-trykk (*) av Keith Haring (**)
Gjenomgjengelse av verket «Untitled», serigrafi laget av Haring i 1989.
Lyudedisjon på papir av konservasjonsmessig matt høy gramvekt (250 g/m²). Et svært allsidig papir av høy kvalitet, produsert i Tyskland med syre- og klorfri treslipsmasse.
Foto autorisert av Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation

- Papirstørrelse: 60 x 47 cm
- Motivstørrelse: 50 x 37 cm
- Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri blitt innrammet eller utstilt, alltid oppbevart i profesjonell kunstmappe, og tilbys derfor i upåklagelig tilstand).

Verket vil bli behandlet og pakket forsiktig i en forsterket kartongkasse. Frakten vil være sertifisert med sporingsnummer (UPS DPD DHL FedEx)

Frakten inkluderer også transportforsikring til sluttverdi av verket med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøper.

(*) Giclée er en betegnelse som refererer til en type høy kvalitet kunsttrykk, laget digitalt med blekktørker. Prosessen bruker pigmentbaserte blekk og spesialpapir for å oppnå skarphet, fargepresisjon og holdbarhet, ideell for reproduksjoner av kunst og fotografier.

(**) Keith Haring ble født i 1958 i Reading, Pennsylvania, USA. Han vokste opp i Kutztown og viste tidlig stor interesse for kunst. Han studerte grafisk design ved The Ivy School of Professional Art i Pittsburgh, og som 19-åring, da han allerede var åpent homofil, flyttet han til New York, hvor inspirasjonen kom fra gatkunst og han meldte seg inn i School of Visual Arts hvor han ble influert av Keith Sonnner og Joseph Kossuth, som oppmuntret ham til å utdanne seg som konseptkunstner etter eksperimentering med form og farge.
Haring fikk offentlighetens oppmerksomhet i 1980 da han begynte å tegne bildeliknende karikaturer med tusj på byens undergrunnsbaner, og senere malte han tegneserie-aktige tegninger med hvit kritt på svarte paneler ment for reklame, noe som førte til flere arrestasjoner. Hans rene linjer, livlige farger og aktive figurer bar sterke budskap om liv og enhet, og utstillingene ble filmet av fotografen Tseng Kwong Chi.
I denne perioden arrangerte han også en utstilling i Club 57, og deltok i en visning i Times Square hvor han for første gang tegnet dyr og menneskelige ansikter. Hans første enpersonssutstilling fant sted hos Tony Shafrazi i 1981, samme år som han deltok i dokumenta-utstillingen i Kassel, Tyskland.
I 1982 ble han venner med framtredende kunstnere som Kenny Scharf, Madonna og Jean-Michel Basquiat, og han møtte også den berømte Andy Warhol.
I 1984 dro Haring til Australia og malte flere veggmalerier i Melbourne og Sydney, og han mottok også betaling for sitt arbeid fra National Gallery of Victoria og Australian Centre for Contemporary Art.
Han utførte også besøk og malte i Rio de Janeiro, Paris’ Musée d’Art Moderne, Minneapolis og Manhattan.
Til og med i denne perioden designet han en rosa jakke som Madonna brukte for å framføre hennes låt «Like a Virgin» i programmet «Solid Gold».
I 1985 holdt Museum of Modern Art i Bordeaux en utstilling av hans arbeid, og han deltok også i Pariserbiennalen.
Han dukket opp i november samme år i MTV-kanalen hvor han malte i et program ledet av vennen Nick Rhodes fra Duran Duran.
I 1986 malte han veggmalerier i Amsterdam, Paris, Phoenix og Berlin, malte også Grace Jones’ kropp til musikkvideoen til «I’m Not Perfect», og åpnet en butikk i SOHO for å selge sine verk.
På dette tidspunktet begynte verkene hans å reflektere de sosio-politiske problemene i tiden, som anti-apartheid, AIDS og narkotika.
Han skapte også popkunstverk for merker som Absolut Vodka, Lucky Strike og Coca-Cola, og tegnet til og med omslaget til veldedighetsalbumet «A Very Special Christmas», der vennen Madonna var inkludert.
I 1988 ble han inkludert i en eksklusiv liste over kunstnere hvis verk vises på etikettene til Château Mouton Rothschild-vinene, og samme år ble han diagnostisert med AIDS, og året etter åpnet han Keith Haring-stiftelsen som hadde som mål å bekjempe sosiale problemer relatert til sykdommen og å gjøre kunstnerens arbeid kjent gjennom utstillinger, publikasjoner og lisensiering av arbeidet.
I juni 1989 malte han sitt siste offentlige verk på en vegg i klosteret til kirken San Antonio i Pisa. Dette verket ble titulert «Tuttomondo».
Keith Haring døde 16. februar 1990 i en tidlig alder av 32 år som følge av AIDS.

(**) «El Hombre de la Copa», 1989, er et livlig vitnesbyrd om kunstnerens evne til å kombinere lekne bilder med en dyp symbolsk dybde. Denne serigrafien fanger Haring-energien, ved bruk av dristige linjer, levende fargeflater og en dynamisk komposisjon som skaper en figur som er både rampete og fengslende. Hovedfiguren, hvor overkroppen er delt i segmenter og nesten som en matryoshka, er fanget midt i bevegelse, med armene hevet i en exuberant gest, og utstråler vitalitet og bevegelse. Omgivende linjer og former forsterker følelsen av kinetisk energi, og gjør figuren til et fyrtårn av liv og animasjon.
Mot en slående blågrønn bakgrunn med lilla prikkete bakgrunn, viser verket Harings mesterlige bruk av kontrast og rytme. Samspillet mellom farge, form og bevegelse legemliggjør Harings interesse for menneskelig uttrykks universelle natur, og oversetter glede, vitalitet og forbindelse til et visuelt språk som er lett gjenkjennelig ved første øyekast. Figuren «Hombre de la Copa» innkapsler Harings utforskning av transformasjon, mangfold og samspillet mellom individuell og kollektiv erfaring, og reflekterer hans livslange engasjement for sosiale temaer gjennom bilder som er tilgjengelige.
Dette verket eksemplifiserer Harings varige arvlodd: hans evne til å skape visuelt fengende kunst som resonnerer sosialt og er dypt menneskelig. Det er både en feiring av bevegelse og energi, og et rørende uttrykk for Harings innovative visjon innen samtidskunsten på slutten av det 20. århundre.