Joan Miro (after) - Le chant de la prairie





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137393 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Sjelden kunsttrykk av Joan Miró i formatet 87,0 x 59,5 cm med tittelen Le Chant de la Prairie. Verket er et høyverdig trykk på fast papir og i meget god stand.
- trykket og utgitt av Kunstverlag fra ca. 2000
- mottatt direkte fra Kunstverlag
- siden har det blitt lagret profesjonelt og lysbeskyttet i grafıklınger
Kunstner: Joan Miró
Tittel: Le Chant de la Prairie
Type: Poster kunsttrykk
Art: Kunsttrykk på fast papir
Teknikk: Offsettrykk
Originalitet: Reproduksjon
Total størrelse: 87,0 x 59,5 cm
Tilstand: Meget bra
Utgiver: Kunstverlag
Format: Liggende
Stilretning: Surrealisme
Epoke: Moderne kunst
Nasjonalitet: Spansk kunst
Stil for framstilling: Abstrakt
Illustrasjonsteknikk: Maleri
Joan Miró:
Joan Miró, en av de mest betydningsfulle representantene for moderne kunst, utviklet et særegent bildespråk som kjennetegnes av lekne former, klare farger og en poetisk symbolikk. Verket beveger seg mellom abstraksjon og figurasjon og speiler en blanding av drømmer, surrealisme og spontan kreativitet.
Opprinnelig påvirket av Vincent van Gogh, Paul Cézanne og Fauves som Henri Matisse, begynte Miró med en mer realistisk malemåte, før han lot seg inspirere av kubisme og abstrakt kunst. Gjennom kontakt med André Breton og surrealistene, blant dem Max Ernst, Salvador Dalí og Yves Tanguy, fordjupet han sin utforskning av det underbevisste og utviklet en egen form for automatisk tegning.
Hans kunstneriske språk, preget av organiske former og tegnaktige elementer, viser likhetstrekk med Paul Klees poetiske bildverden og med Alexanders Calder lekne skulpturer, med hvem Miró var nær venn. Enkelheten og fargeprakten i verkene hans fikk senere gjenlyd i fargefeltmaleriet til Mark Rothko og de gestiske komposisjonene til Jackson Pollock.
I tillegg til maleri eksperimenterte Miró også med keramikk, skulptur og trykkgrafikk, og han utvekslet muligheter med kunstnere som Antoni Tàpies og Jean Dubuffet om nye materialer. Hans påvirkning merkes fortsatt i dagens kunst, særlig hos kunstnere som Takashi Murakami og Joan Cornellà, som benytter en lignende blanding av lek og dyp symbolikk.
Med sin unike stil som forener spontanitet og symbolkraft, skapte Joan Miró en kunst som går utover alle konvensjoner. Verkene hans utstråler nesten barnlig glede, samtidig som de er dype og fulle av magi – en forbindelse mellom drøm og virkelighet som har formet moderne kunst.
De som elsker Joan Mirós kunst, oppdager ofte en rekke andre kunstnere innen surrealismen, den klassiske moderne kunst og abstrakt kunst. Med sitt poetiske bildespråk, sine svevende former og sin særegne symbolikk tilhører Miró de mest betydningsfulle kunstnerne i det 20. århundre. Verkene hans fascinerer fortsatt samlere og kunstentusiaster gjennom sin lekende letthet, levende farger og eksepsjonelle kreativitet.
Særlig tett knyttet til Joan Miró er Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst, Yves Tanguy, Paul Delvaux, André Masson, Jean Arp, Man Ray, Francis Picabia og Marcel Duchamp. Sammen formet de surrealismen og utviklet et bildespråk som binder drøm, fantasi og underbevissthet på en unik måte.
De som verdsetter Mirós organiske former og frie komposisjon, interesserer seg ofte også for Pablo Picasso, Henri Matisse, Paul Klee, Wassily Kandinsky, Marc Chagall, Fernand Léger, Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Alexander Calder og Jean Dubuffet. Disse kunstnerne åpnet nye veier i måten man behandler farge, form og abstraksjon på, og regnes som noen av de viktigste representantene for moderne kunst.
Også tilhengere av Mirós fargerike og eksperimentelle verk oppdager ofte kunstnere som Karel Appel, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Antoni Tàpies, Eduardo Chillida, Antonio Saura, Victor Vasarely, Friedensreich Hundertwasser, Niki de Saint Phalle og Sam Francis, hvis arbeider også er preget av et særegent bildespråk og stor eksperimenteringsglede.
I tillegg interesserer mange samlere av Joan Miró seg også for Gerhard Richter, Cy Twombly, David Hockney, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Keith Haring, Yoshitomo Nara og Takashi Murakami. Sammen viser disse kunstnerne den imponerende utviklingen innen moderne og samtidskunst og åpner spennende perspektiver for alle som lar seg inspirere av Mirós poetiske fantasi, hans særegne symbolikk og hans enestående bidrag til kunsthistorien.
- Informasjon om frakt:
Vi ruller trykkene på faste harde papp-ruller, pakker dem inn i bølgepapp og sender dem i sterke kartonger med sporingsnummer.
- Om oss:
Vi har vært i kunsthandelen i over 20 år og har omfattende erfaring med profesjonell håndtering og frakt av kunstverk.
- Ingen frakt til Kanariøyene, Taiwan mulig -
Historien til selger
Sjelden kunsttrykk av Joan Miró i formatet 87,0 x 59,5 cm med tittelen Le Chant de la Prairie. Verket er et høyverdig trykk på fast papir og i meget god stand.
- trykket og utgitt av Kunstverlag fra ca. 2000
- mottatt direkte fra Kunstverlag
- siden har det blitt lagret profesjonelt og lysbeskyttet i grafıklınger
Kunstner: Joan Miró
Tittel: Le Chant de la Prairie
Type: Poster kunsttrykk
Art: Kunsttrykk på fast papir
Teknikk: Offsettrykk
Originalitet: Reproduksjon
Total størrelse: 87,0 x 59,5 cm
Tilstand: Meget bra
Utgiver: Kunstverlag
Format: Liggende
Stilretning: Surrealisme
Epoke: Moderne kunst
Nasjonalitet: Spansk kunst
Stil for framstilling: Abstrakt
Illustrasjonsteknikk: Maleri
Joan Miró:
Joan Miró, en av de mest betydningsfulle representantene for moderne kunst, utviklet et særegent bildespråk som kjennetegnes av lekne former, klare farger og en poetisk symbolikk. Verket beveger seg mellom abstraksjon og figurasjon og speiler en blanding av drømmer, surrealisme og spontan kreativitet.
Opprinnelig påvirket av Vincent van Gogh, Paul Cézanne og Fauves som Henri Matisse, begynte Miró med en mer realistisk malemåte, før han lot seg inspirere av kubisme og abstrakt kunst. Gjennom kontakt med André Breton og surrealistene, blant dem Max Ernst, Salvador Dalí og Yves Tanguy, fordjupet han sin utforskning av det underbevisste og utviklet en egen form for automatisk tegning.
Hans kunstneriske språk, preget av organiske former og tegnaktige elementer, viser likhetstrekk med Paul Klees poetiske bildverden og med Alexanders Calder lekne skulpturer, med hvem Miró var nær venn. Enkelheten og fargeprakten i verkene hans fikk senere gjenlyd i fargefeltmaleriet til Mark Rothko og de gestiske komposisjonene til Jackson Pollock.
I tillegg til maleri eksperimenterte Miró også med keramikk, skulptur og trykkgrafikk, og han utvekslet muligheter med kunstnere som Antoni Tàpies og Jean Dubuffet om nye materialer. Hans påvirkning merkes fortsatt i dagens kunst, særlig hos kunstnere som Takashi Murakami og Joan Cornellà, som benytter en lignende blanding av lek og dyp symbolikk.
Med sin unike stil som forener spontanitet og symbolkraft, skapte Joan Miró en kunst som går utover alle konvensjoner. Verkene hans utstråler nesten barnlig glede, samtidig som de er dype og fulle av magi – en forbindelse mellom drøm og virkelighet som har formet moderne kunst.
De som elsker Joan Mirós kunst, oppdager ofte en rekke andre kunstnere innen surrealismen, den klassiske moderne kunst og abstrakt kunst. Med sitt poetiske bildespråk, sine svevende former og sin særegne symbolikk tilhører Miró de mest betydningsfulle kunstnerne i det 20. århundre. Verkene hans fascinerer fortsatt samlere og kunstentusiaster gjennom sin lekende letthet, levende farger og eksepsjonelle kreativitet.
Særlig tett knyttet til Joan Miró er Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst, Yves Tanguy, Paul Delvaux, André Masson, Jean Arp, Man Ray, Francis Picabia og Marcel Duchamp. Sammen formet de surrealismen og utviklet et bildespråk som binder drøm, fantasi og underbevissthet på en unik måte.
De som verdsetter Mirós organiske former og frie komposisjon, interesserer seg ofte også for Pablo Picasso, Henri Matisse, Paul Klee, Wassily Kandinsky, Marc Chagall, Fernand Léger, Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Alexander Calder og Jean Dubuffet. Disse kunstnerne åpnet nye veier i måten man behandler farge, form og abstraksjon på, og regnes som noen av de viktigste representantene for moderne kunst.
Også tilhengere av Mirós fargerike og eksperimentelle verk oppdager ofte kunstnere som Karel Appel, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Antoni Tàpies, Eduardo Chillida, Antonio Saura, Victor Vasarely, Friedensreich Hundertwasser, Niki de Saint Phalle og Sam Francis, hvis arbeider også er preget av et særegent bildespråk og stor eksperimenteringsglede.
I tillegg interesserer mange samlere av Joan Miró seg også for Gerhard Richter, Cy Twombly, David Hockney, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Keith Haring, Yoshitomo Nara og Takashi Murakami. Sammen viser disse kunstnerne den imponerende utviklingen innen moderne og samtidskunst og åpner spennende perspektiver for alle som lar seg inspirere av Mirós poetiske fantasi, hans særegne symbolikk og hans enestående bidrag til kunsthistorien.
- Informasjon om frakt:
Vi ruller trykkene på faste harde papp-ruller, pakker dem inn i bølgepapp og sender dem i sterke kartonger med sporingsnummer.
- Om oss:
Vi har vært i kunsthandelen i over 20 år og har omfattende erfaring med profesjonell håndtering og frakt av kunstverk.
- Ingen frakt til Kanariøyene, Taiwan mulig -
