Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2019
Blandet teknikk: akryl malt på lerret
Frakt med ramme
Signert Jana Zanoskar

Kritikk & Utstillinger
KRITIKKNOTAT - BIOGRAFI
I folkeregisteret Miriana Zanoskar i kunst Jana Zanoskar. Utdannet i 1963 ved Kunstakademiet i Ljubljana med fem års studier og sluttoppgave med tittelen "fargen i kunsten, optikk, kjemi og fysikk".
Med ankomst til Italia har jeg stilt ut i Galleria 14 i Firenze og mottatt 2 gullmedaljer. I årene som fulgte deltok jeg i gruppeutstillinger på ulike steder i Lunigiana; kunsten i Toscana var i den perioden livlig og interessert av publikum.
Mange år har jeg tilbrakt med å studere Giulia Silato og utstilt i historiske palasser over hele Italia. Utstillingene var godt organisert på steder av historisk betydning og kunstnerisk bemerkelsesverdige, men først og fremst uten en fremtid.
Ved det tjuefemte jubileet utstilte jeg sammen med mine kolleger i Ljubljana, Kranj, og senere også i Roma.
Med Stefano Sichel fant jeg en kunstnerisk avtale, muligheten til å stille ut også i utlandet og hele året i hans galleri.

SUBJEKTERNA varierer med idéene til øyeblikket, jeg har alltid vært surrealist, og naturlig også abstraktist med noen påminnelser eller referanser til virkeligheten, som drømmeaktige referanser. De siste årene har jeg vendt tilbake til realismen og malt nakne personer med tatoer, og med de store maleriene nærmet jeg meg jordens klimatiske situasjon, som "Det borttappede mennesket" og den ukjente verden av vår sjel, som for eksempel i bildet "Dørene av tid".
TÉKNIKKENE jeg har brukt gjennom årene er de mest varierte. Jeg begynte med oljemalerier, deretter fortsatte jeg med akryl, med materialer fra skrap fra å inkorporere i maleriet, gamle klokker, treverk som har eldes av tid, glasert malinger, tau, spikre og strå.
( sendt til hr. Cairo i Mondadori )

INFORMASJONSSKJEMA
etternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunst Jana
Født 1. desember 1935 i Ljubljana i det tidligere Jugoslavia, nå Slovenia.
Bosatt i Italia, i Celleno (Viterbo) ved pleiehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-post: jana.zanoskar@alice.it

Forhold til gallerier gjennom årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Priser per maleri:
fra 50 til 80 cm 4 000,00 €
fra 120x100 cm 6 000,00 €
fra 250x230 cm 25 000,00 €

I årene 2018 og 2019 holdt jeg to personlige utstillinger ved Centro Arte Moderna i Pisa.
Kontinuerlig utstilling i galleriet hos Stefano Sichel og gruppeutstillinger alltid med Stefano Sichel
i utlandet.

"Jana Zanoskar, maler av de mystiske øyeblikkene on1nc1, bruker med klokskap former, tegn og farger for å forvandle det virkelige til en lyrisk objektiv nøkkel."
Paolo Levi

Hun er født i Ljubljana, Slovenia, en by knyttet til myten om Jason og Argonautene, men har i mange år vært bosatt i Italia. Hun bor og arbeider i Podenzana i Lunigiana.
Magisk maleri, mellom abstraksjon og surrealisme.
Klee hentet inspirasjon fra Jugendstil, den franske Art Nouveau. Og Zanoskar kjenner også refleksjoner av Florale og Liberty-stilen, men tilpasser dem til gløden i fantasien, til fornemmelsen av det fantastiske som styrer hele hennes forskning i et kaleidoskop av flytende former og farger som skifter med vinkler.
I løpet av de maktfulle 1900-tallets ismer, i landskapet mellom Liguria- og Toscanas malerkunst, klarer Jana Zanoskars arbeid å fascinere betrakteren, ikke minst for den uro som aldri er løsrevet fra en levende kjerne av poesi.
Hun er gjenkjennelig, alltid distinkt, nettopp på grunn av denne evnen til magiske påkallelser. Hun bor og arbeider i Lunigiana.
R. Bertoli

Kunstneren, av slovenske opprinnelse, befinner seg mellom Østens symbolisme, av natur en ikonisk retning, og vestlig ikonisme, hvis syntese er fatalt fordi den gjør en transfigurativ påvirkning på bildene som blir abstrakte, akkurat som i de mest kjente retningene i europeisk modernisme. Hennes verker sprenger dermed et mellom-europeisk område som appellerer til et dannet, sensorisk og kunnskapsrikt publikum. Den sterke tilbøyeligheten til abstrakte og geometriske former stammer utvilsomt fra en stilistisk smak, og gir liv til abstraksjon og malerkunsten som Kandinsky, som tydelig påvirker henne. I Jana-tilfellet er det også sant at den materielle rikdommen, produsert ved å integrere maleriet med materialer av vag natur og opprinnelse, samt fylden av fargelaghene, stadig gjenoppfunnet, avslører en sikker beherskelse av uttrykksmidler, egnet til å gjengi plastisitet og volum, fortrinn for vår klassisisme (det er ikke å underrøm at maleren har bodd lenge i nærheten av marmorsteinens jord). Og det er ikke nødvendig å streve så mye for å tvinge fram en rasjonell lesning. Det er klart at temaene trekkes fra en uavbrutt kilde som strømmer ut i uuttømmelig flyt uten å stanse... Fantasi, spesielt løsrevet her.
Drevet av den ineffable mysteriet som er Kreativiteten. Den sprer over lerretene en bølge av kvasende farger som fordeler seg tilsynelatende tilfeldig i geometriske, avvikende partiturer, alle med et flercellet og i det minste botanikalsk preg... buede linjer, spiraler, ujevne korridorer og bølgete kanter, overraskende vinkler... en "monsteraktig" skapning viser sine tenner... men det er bare en hukende telleverktøy!!! Maleriske overganger og dristige plastiske skanninger, disse fra Jana, men alltid avstemt av fulle og strålende nyanser som indikerer en korallverden, en havbunn eller en blomstrende gresshede og frodig teppe.
hver enkelt verkets tittel, gjentakende og insisterende på begrepet "uvanlig", peker tydelig mot Kandinskijs "Untitled", men det viktigste er modet til å våge seg inn i dette fantastiske universet av skapninger fra havet, himmelen og jorden. Trekanter, Paneler, Noder, Sjakk, Kvadrater, Drapager, Konksdyr (eller capricciosas rocailles?) og alt som rimelig kan utledes fra lesningen av disse maleriene, som også nå skulpturer, introduserer oss for en hemmelig kosmologi som bare det tredje øye, sjelens syn, kan opplyse.
Giulia Sillato

I 1963 ble jeg uteksaminert fra Ljubljana Akademiet (Slovenia, tidligere Jugoslavia)
I 1965 begynte jeg å stille ved Civica Galleria d'Arte Moderna i Ljubljana, og opparbeidet meg fast utstilling ved bymuseet.
På 1970-tallet flyttet jeg til Italia hvor Firenze kommune tildelte meg priser og anerkjennelser i en rekke kunst- og konkurranse-arrangementer. Jeg begynner også å undervise i Kunstfag ved offentlige videregående skoler, etter omlegging av eierforhold ved Ljubljana, og parallelt driver jeg keramikk som spesialkurs.
Det er fra disse årene at de store keramiske dekorpanelene ble laget som bestillingsverk for fasadene til utallige offentlige og private bygninger.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Kirken Santa Maria della Quercia - Klosteret, Aulla (Massa Carrara)
1976 Palass-kommunehuset - Møterom, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Rundtur i Frankrike med stopp i Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa Carrara) - Møtesal, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Møtesal, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Møtesal, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Klosteret TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turistpromosjonsselskapet, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Palazzo del Comune - Møtesal, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turistpromosjonsselskapet, Massa
2001 Liten Galleria, Kranj (Slovenia)
2001 Palazzo del Comune - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republikken San Marino
2001 Palazzo del Comune - Møtesal, Marina di Massa
2002 Turistpromosjonsselskapet, Massa
2002 Palazzo del Comune - Møtesal, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Møtesal, Bolsena (Viterbo)

Fra 1999, gjenoppdaget av fagfolk i feltet, spesielt Giulia Sillato, kunsthistoriker ved Scuola Longhiana, driver jeg min utstillingsaktivitet mellom Italiens mest prestisjefylte historiske hjem og nasjonalt nivå gallerier som har bedt om mine verk til auksjonshus av betydning.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra i Guglielmo Gonzaga-apartementet), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abadia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebre "Castelli Romani"
in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Crypt of Santa Croce Basilica (Firenze)
2002 Casina Pompeiana i Riva di Chiaia (Napoli)