E. Pérez Lezcano - La Sobremesa XL (No Reserve)






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Originalt akrylmaleri på lerret av E. Pérez Lezcano med titteln La Sobremesa XL (No Reserve), 70 x 100 cm, signert, år 2026, i utmerket stand og avbildende et stilleben (bodegón) med blått, svart, rødt, gult, rosa, brunt og beige; sendt uten ramme i en stiv tube og med autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
La Sobremesa
Artista: obra original de la artista E. Pérez Lezcano
Técnica: Técnica acrilico sobre lienzo
Dimensiones: 70x100cm
Presentación: La obra se envía sin bastidor, cuidadosamente embalada en tubo rígido de cartón para su máxima protección.
COA: Incluye certificado de autenticidad firmado a mano por la artista.
La Sobremesa celebra uno de los rituales más humanos: permanecer. Más allá del alimento y la bebida, la obra se adentra en ese tiempo suspendido que surge cuando la conversación continúa, cuando la mesa deja de ser un lugar de consumo para convertirse en un espacio de encuentro, memoria y afecto.
Las dos figuras ocupan el centro de la composición como presencias complementarias. Sus rostros, construidos a través de planos fragmentados y perspectivas simultáneas, sugieren la coexistencia de distintas miradas, experiencias y emociones. No son retratos individuales, sino símbolos de la relación humana, de la cercanía que se construye en los pequeños gestos compartidos.
Los objetos sobre la mesa —copas, recipientes y elementos marinos— actúan como huellas de una historia que ya ha comenzado antes de nuestra llegada. Son vestigios de una conversación, fragmentos de una intimidad cotidiana que la pintura transforma en lenguaje universal. El pez, integrado de manera natural en la escena, introduce una referencia al mar, a la abundancia y a la tradición mediterránea de reunirse alrededor de la comida como acto de celebración y pertenencia.
La riqueza cromática de la obra, dominada por azules, verdes, ocres y rojos vibrantes, genera un equilibrio entre serenidad y vitalidad. Cada color parece participar de un diálogo silencioso que refuerza la sensación de armonía y convivencia.
En La Sobremesa, el tiempo parece detenerse. La obra nos recuerda que algunos de los momentos más significativos de la vida no ocurren durante los grandes acontecimientos, sino en esos instantes sencillos en los que permanecemos juntos alrededor de una mesa, compartiendo historias, silencios y recuerdos.
Envío:
Todas las obras se envían mediante un embalaje altamente seguro, utilizando un tubo de cartón rígido de calidad profesional, especialmente diseñado para proteger la obra durante el transporte. Este método garantiza que la pieza llegue intacta, sin dobleces ni daños, independientemente de la distancia o el país de destino. El envío incluye número de seguimiento para total transparencia en el proceso.
Certificado de Autenticidad:
Cada obra se entrega acompañada de un Certificado de Autenticidad firmado por la artista, donde constan el título de la obra, técnica empleada, dimensiones, año de creación y otros detalles relevantes.
Este certificado asegura que la pieza es una obra original, única y exclusiva, protegida por derechos de propiedad intelectual, y que pertenece íntegramente al corpus artístico del autor.
Es un documento válido para coleccionistas, galerías, subastas y futuras tasaciones.
Historien til selger
La Sobremesa
Artista: obra original de la artista E. Pérez Lezcano
Técnica: Técnica acrilico sobre lienzo
Dimensiones: 70x100cm
Presentación: La obra se envía sin bastidor, cuidadosamente embalada en tubo rígido de cartón para su máxima protección.
COA: Incluye certificado de autenticidad firmado a mano por la artista.
La Sobremesa celebra uno de los rituales más humanos: permanecer. Más allá del alimento y la bebida, la obra se adentra en ese tiempo suspendido que surge cuando la conversación continúa, cuando la mesa deja de ser un lugar de consumo para convertirse en un espacio de encuentro, memoria y afecto.
Las dos figuras ocupan el centro de la composición como presencias complementarias. Sus rostros, construidos a través de planos fragmentados y perspectivas simultáneas, sugieren la coexistencia de distintas miradas, experiencias y emociones. No son retratos individuales, sino símbolos de la relación humana, de la cercanía que se construye en los pequeños gestos compartidos.
Los objetos sobre la mesa —copas, recipientes y elementos marinos— actúan como huellas de una historia que ya ha comenzado antes de nuestra llegada. Son vestigios de una conversación, fragmentos de una intimidad cotidiana que la pintura transforma en lenguaje universal. El pez, integrado de manera natural en la escena, introduce una referencia al mar, a la abundancia y a la tradición mediterránea de reunirse alrededor de la comida como acto de celebración y pertenencia.
La riqueza cromática de la obra, dominada por azules, verdes, ocres y rojos vibrantes, genera un equilibrio entre serenidad y vitalidad. Cada color parece participar de un diálogo silencioso que refuerza la sensación de armonía y convivencia.
En La Sobremesa, el tiempo parece detenerse. La obra nos recuerda que algunos de los momentos más significativos de la vida no ocurren durante los grandes acontecimientos, sino en esos instantes sencillos en los que permanecemos juntos alrededor de una mesa, compartiendo historias, silencios y recuerdos.
Envío:
Todas las obras se envían mediante un embalaje altamente seguro, utilizando un tubo de cartón rígido de calidad profesional, especialmente diseñado para proteger la obra durante el transporte. Este método garantiza que la pieza llegue intacta, sin dobleces ni daños, independientemente de la distancia o el país de destino. El envío incluye número de seguimiento para total transparencia en el proceso.
Certificado de Autenticidad:
Cada obra se entrega acompañada de un Certificado de Autenticidad firmado por la artista, donde constan el título de la obra, técnica empleada, dimensiones, año de creación y otros detalles relevantes.
Este certificado asegura que la pieza es una obra original, única y exclusiva, protegida por derechos de propiedad intelectual, y que pertenece íntegramente al corpus artístico del autor.
Es un documento válido para coleccionistas, galerías, subastas y futuras tasaciones.
