Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 viste han sine verk på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists fra 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også tatt med blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse anerkjennelsene fremhever det ekstraordinære talentet og stadig større synlighet for Santicri i den samtidskunstnerlige scenen.

Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Bamsen, et symbol på hengivenhet og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funksjon: den er ikke lenger noe å berøre eller leve med letthet.

Overflaten endrer fullstendig opplevelsen av verket. Det som fra avstand virker kjent, blir når man kommer nærmere mer fjernt, nesten utilgjengelig. På den måten skapes en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den annen side holder det på avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndommen lest på en moderne måte, og blir noe mer komplekst og mindre trøstende.

FORSENDELSE MED FORSIKRING!
Serienummeret kan avvike fra det som er avbildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen, har den italienske kunstneren gjennomført en reise som mellom studier i geometri og arkitektur førte ham til å samarbeide med en skulpturmaker i resin. Der oppsto behovet for stadig sterkere å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.
Hans Verker selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Av og til har han brukt merkenavn i sine kunstneriske uttrykk som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst blir bredt verdsatt og finner ikke mang en plass blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst, og blant entusiaster av samlinger av
tegneserier disney, Donald Duck, Mikke Mus, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokemon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se på det som omgir meg og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."