Josep Damián Torres (1921–2008) - La cosecha






Mastergrad i innovasjon og organisering av kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137232 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Oljemaleri av Josep Damián Torres (1921–2008) med tittelen La cosecha, originalutgave, 27 x 35 cm, håndsignert, i god stand, opprinnelse Spania, solgt av Galería.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Galeria presenterer dette magnificente kunstverket tilhørende Damián Torres, som skildrer et vidt gyllent landskap under en ås toppet av en gammel festning, og forbinder naturens ro med minne og historiens storhet. Maleriet utmerker seg gjennom enestående teknikk og den høye billedlige kvaliteten det formidler.
· KUNSTVERKETS DIMENSJONER: 27x35x1 cm.
· Oljemaleri på lerret signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket.
· Verket er i god bevaringsmessig stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert, inngår som en integrert del av beskrivelsen av loten.
Verket vil bli profesjonelt pakket av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Leveringsprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Sendingen vil foretas av Correos eller GLS med sporbarhet. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette bildet viser et vidt landskap hvor et gyllent felt strekker seg helt ned til foten av en ås som ruver med en imponerende arkitektonisk formasjon. Scenen forener jordbrukets varme med dybden i de grønne nyanser og himmelens varierende intensitet, og bygger en høyst seremoniøs og dypt gjenkjennelig visjon. Fra første øyeblikk ledes blikket fra de gyldne åkrene i forgrunnen til den monumentale silhuetten mot horisonten, langs en reise fylt av kontraster og nyanser.
Feltet opptar nesten hele den nedre halvparten av komposisjonen og blir til en vid overflate av gulltoner, okser, beiget og brunt. Overfloden av små vertikale former antyder en moden avling, klar til innhøsting, lett beveget av vinden. Den kromatiske rikdommen i dette området formidler fruktbarhet og knytter scenen til naturens sykluser, jordbruksarbeid og sommerens overflod.
I området nærmest betrakteren presenterer vegetasjonen en stor variasjon av nyanser. Mellom de brente nyansene skimrer små refleksjoner av hvitt, rosa, grønt og gult som bryter feltets ensartethet og tilfører livskraft. Disse variasjonene får overflaten til å virke som om den vokser ut av billedrammen, og lar en forestille seg teksturen til plantene og de uregelmessige bevegelser av aksene i vinden.
Når blikket beveger seg mot midten, blir feltet mer opplyst og ryddigere. Dette klare båndet fungerer som en overgang mellom forgrunnen vegetasjon og den mørke massen av trær som står ved foten av åsene. Kontrasten mellom de to områdene skaper dybde og etablerer en naturlig adskillelse mellom det dyrkede jordbrukslandskapet og høydene som dominerer bakgrunnen.
Trær- og buskeskovlen fremstår som en vegg av dype grøntoner, mørkeblått og nesten svart, og danner en tett og mystisk plantebarriere. Noen kroner står ut med grønne og gule aksenter, mens andre smelter sammen til en sammenhengende masse. Denne mørke stripa forsterker feltets lysstyrke og gir et fast bunnlag som fjellene reiser seg over.
I mellomplan viser åssidene en usedvanlig variasjon av grønne nyanser. Smaragdfargede, olivengrønne, blålige og grålige toner fordeles langs terrengets bøyninger og antyder skråninger dekket av vegetasjon, stier og skjærende bergområder. Lyset ser ut til å bevege seg over bakkene på en ujevn måte, og etterlater enkelte områder opplyst og andre i skygge, noe som gir volum og dramatikk til landskapet.
Komposisjonens største intensitet finner man øverst i åsene, hvor en stor, gammeldags og festningslignende struktur stikker opp. Dets mørke volumer synes å integreres med berget, som om arkitekturen ble født fra selve fjellet. Tårn, murer og uregelmessige profiler følger hverandre langs toppen, og danner en monumentalt silhuett som formidler historie, motstand og mysterium.
Byggverket kan fremkalle en gammel festning, et slott eller restene av en høy bebyggelse i området. Dets dominerende posisjon antyder et sted tenkt for å observere og beskytte de omkringliggende markene. Selv om detaljene ligger innhyllet i avstand, vekker kraften i profilens form fantasien og inviterer til å tenke på generasjonene som bebod dette stedet og betraktet det samme landskapet fra høyden.
Himmelen dekker et bredt område av verket og deltar aktivt i dets atmosfyre. Blå nyanser, grått, hvitt og delikate lilla nyanser former et skiftende rom, krysset av skyer som ser ut til å bevege seg sakte. Klarheten i enkelte områder står i kontrast til andre tettere områder, og gir uttrykk for en skiftende dag hvor lyset kommer og forsvinner over feltene.
Denne himmelens ustabilitet innfører en myk spenning i scenen. Landskapet står ikke under jevn belysning, men undergår forandringer som påvirker hvert plan på forskjellige måter. Feltet forblir varmt og lyst, mens åsene og arkitekturen tar på seg dypere nyanser. Kontrasten forsterker den nærmest legendariske karakteren til festningen og gjør den til en stille tilstedeværelse under skydækket.
Koreografien i verket organiserer seg gjennom brede horisontale felt: det gyldne feltet, den mørke vegetasjonen, de grønne åsene, toppen av bygningen og himmelen. Denne oppbygningen gir balanse og lar oss oppfatte dybden tydelig. Samtidig introduserer de vertikale formene av aksene og de forhøyede profilene av festningen en rytme som gir livet til scenen og hindrer enhver følelse av for mye stillstand.
Fraværet av menneskelige figurer gir landskapet en atmosfære av ensomhet og ettertanke. Likevel avslører tilstedeværelsen av jordbruket og arkitekturen spor av dem som har arbeidet og bebodd området. Feltet taler om daglig innsats og livets kontinuitet, mens festningen representerer historisk minne. Verket forener dermed to tidslag: naturens fornybare syklus og fortidens stille varighet.
Verket formidler en dyp forbindelse mellom jord og historie. Byggverket fremstår ikke adskilt fra omgivelsene, men integrert i åsene og visuelt koblet til feltene som strekker seg under dets føtter. Dette forholdet gjør landskapet til noe mer enn bare en naturlig utsikt: det blir et territorium fylt av minner, identitet og fortellinger som ser ut til å bevares mellom steiner og vegetasjon.
Til sammen tilbyr verket en majestetisk og fengende visjon av et gyllent landskap som leder opp til en ås toppet av en gammel festning. Varmen i aksene, dybden i de grønne skråningene og himmelens drama skaper en rik komposisjon fylt av kontraster og følelser. Det er et landskap som utstråler ro, minne og storhet, og som kan tilføre ethvert oppholdsrom en sterk følelse av romslighet, tilknytning og tidløs skjønnhet.
Pictura Galeria presenterer dette magnificente kunstverket tilhørende Damián Torres, som skildrer et vidt gyllent landskap under en ås toppet av en gammel festning, og forbinder naturens ro med minne og historiens storhet. Maleriet utmerker seg gjennom enestående teknikk og den høye billedlige kvaliteten det formidler.
· KUNSTVERKETS DIMENSJONER: 27x35x1 cm.
· Oljemaleri på lerret signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket.
· Verket er i god bevaringsmessig stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert, inngår som en integrert del av beskrivelsen av loten.
Verket vil bli profesjonelt pakket av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Leveringsprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Sendingen vil foretas av Correos eller GLS med sporbarhet. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette bildet viser et vidt landskap hvor et gyllent felt strekker seg helt ned til foten av en ås som ruver med en imponerende arkitektonisk formasjon. Scenen forener jordbrukets varme med dybden i de grønne nyanser og himmelens varierende intensitet, og bygger en høyst seremoniøs og dypt gjenkjennelig visjon. Fra første øyeblikk ledes blikket fra de gyldne åkrene i forgrunnen til den monumentale silhuetten mot horisonten, langs en reise fylt av kontraster og nyanser.
Feltet opptar nesten hele den nedre halvparten av komposisjonen og blir til en vid overflate av gulltoner, okser, beiget og brunt. Overfloden av små vertikale former antyder en moden avling, klar til innhøsting, lett beveget av vinden. Den kromatiske rikdommen i dette området formidler fruktbarhet og knytter scenen til naturens sykluser, jordbruksarbeid og sommerens overflod.
I området nærmest betrakteren presenterer vegetasjonen en stor variasjon av nyanser. Mellom de brente nyansene skimrer små refleksjoner av hvitt, rosa, grønt og gult som bryter feltets ensartethet og tilfører livskraft. Disse variasjonene får overflaten til å virke som om den vokser ut av billedrammen, og lar en forestille seg teksturen til plantene og de uregelmessige bevegelser av aksene i vinden.
Når blikket beveger seg mot midten, blir feltet mer opplyst og ryddigere. Dette klare båndet fungerer som en overgang mellom forgrunnen vegetasjon og den mørke massen av trær som står ved foten av åsene. Kontrasten mellom de to områdene skaper dybde og etablerer en naturlig adskillelse mellom det dyrkede jordbrukslandskapet og høydene som dominerer bakgrunnen.
Trær- og buskeskovlen fremstår som en vegg av dype grøntoner, mørkeblått og nesten svart, og danner en tett og mystisk plantebarriere. Noen kroner står ut med grønne og gule aksenter, mens andre smelter sammen til en sammenhengende masse. Denne mørke stripa forsterker feltets lysstyrke og gir et fast bunnlag som fjellene reiser seg over.
I mellomplan viser åssidene en usedvanlig variasjon av grønne nyanser. Smaragdfargede, olivengrønne, blålige og grålige toner fordeles langs terrengets bøyninger og antyder skråninger dekket av vegetasjon, stier og skjærende bergområder. Lyset ser ut til å bevege seg over bakkene på en ujevn måte, og etterlater enkelte områder opplyst og andre i skygge, noe som gir volum og dramatikk til landskapet.
Komposisjonens største intensitet finner man øverst i åsene, hvor en stor, gammeldags og festningslignende struktur stikker opp. Dets mørke volumer synes å integreres med berget, som om arkitekturen ble født fra selve fjellet. Tårn, murer og uregelmessige profiler følger hverandre langs toppen, og danner en monumentalt silhuett som formidler historie, motstand og mysterium.
Byggverket kan fremkalle en gammel festning, et slott eller restene av en høy bebyggelse i området. Dets dominerende posisjon antyder et sted tenkt for å observere og beskytte de omkringliggende markene. Selv om detaljene ligger innhyllet i avstand, vekker kraften i profilens form fantasien og inviterer til å tenke på generasjonene som bebod dette stedet og betraktet det samme landskapet fra høyden.
Himmelen dekker et bredt område av verket og deltar aktivt i dets atmosfyre. Blå nyanser, grått, hvitt og delikate lilla nyanser former et skiftende rom, krysset av skyer som ser ut til å bevege seg sakte. Klarheten i enkelte områder står i kontrast til andre tettere områder, og gir uttrykk for en skiftende dag hvor lyset kommer og forsvinner over feltene.
Denne himmelens ustabilitet innfører en myk spenning i scenen. Landskapet står ikke under jevn belysning, men undergår forandringer som påvirker hvert plan på forskjellige måter. Feltet forblir varmt og lyst, mens åsene og arkitekturen tar på seg dypere nyanser. Kontrasten forsterker den nærmest legendariske karakteren til festningen og gjør den til en stille tilstedeværelse under skydækket.
Koreografien i verket organiserer seg gjennom brede horisontale felt: det gyldne feltet, den mørke vegetasjonen, de grønne åsene, toppen av bygningen og himmelen. Denne oppbygningen gir balanse og lar oss oppfatte dybden tydelig. Samtidig introduserer de vertikale formene av aksene og de forhøyede profilene av festningen en rytme som gir livet til scenen og hindrer enhver følelse av for mye stillstand.
Fraværet av menneskelige figurer gir landskapet en atmosfære av ensomhet og ettertanke. Likevel avslører tilstedeværelsen av jordbruket og arkitekturen spor av dem som har arbeidet og bebodd området. Feltet taler om daglig innsats og livets kontinuitet, mens festningen representerer historisk minne. Verket forener dermed to tidslag: naturens fornybare syklus og fortidens stille varighet.
Verket formidler en dyp forbindelse mellom jord og historie. Byggverket fremstår ikke adskilt fra omgivelsene, men integrert i åsene og visuelt koblet til feltene som strekker seg under dets føtter. Dette forholdet gjør landskapet til noe mer enn bare en naturlig utsikt: det blir et territorium fylt av minner, identitet og fortellinger som ser ut til å bevares mellom steiner og vegetasjon.
Til sammen tilbyr verket en majestetisk og fengende visjon av et gyllent landskap som leder opp til en ås toppet av en gammel festning. Varmen i aksene, dybden i de grønne skråningene og himmelens drama skaper en rik komposisjon fylt av kontraster og følelser. Det er et landskap som utstråler ro, minne og storhet, og som kan tilføre ethvert oppholdsrom en sterk følelse av romslighet, tilknytning og tidløs skjønnhet.
