Alfredo Grimaldi (1950) - Terrazza a Capri





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137313 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Terrazza a Capri, et olje maleri på lerret fra Italia, periode 2020+, håndsignert, 24 x 30 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel: Terrasse ved Capri
Dimensjoner: 24 x 30 cm
Teknikk: Olje på lerret
Bildet fremstår som et livlig og solfylt vindu mot Middelhavet, og fanger den typiske sommerlige atmosfæren langs Capri-kysten gjennom bruk av en intens fargepalett og en kraftig, materialrik påføring.
I forgrunnen blir betrakteren ønsket velkommen på en blomsterfylt terrasse, gjengitt med et lett forhøyet perspektiv som inviterer blikket til å gli mot horisonten.
Plassert nederst midt, fungerer en kurvstol i rotting eller dekorativt støpt jern i varme undertoner av oker og beige som sentralt fokus i hvileområdet, og antyder en stille og kontemplativ menneskelig tilstedeværelse.
Terrassen er bokstavelig talt overfylt av frodig og farverik vegetasjon. til venstre huser en stor terrakottapotte blomstrende knopper i oransje og gult. Langs rekkverket og nederst til venstre fordeler hekker av roser og markblomster seg i nyansene rosa, skarlagenrødt og gult. Penselstrøkene er raske, tette og pålagt i relieff (spatel- og tykk pensel-teknikk), noe som gir en sterk tredimensjonalitet og friskhet til kronbladene og bladene.
Signaturen: Nederst til venstre, integrert blant de rosa blomstene i hagen, står kunstnerens signatur "A. Grimaldi", skrevet med en tydelig svart strek.
Utover muret på terrassekanten åpner den mektige utsikten mot Capri-bugten.
Fosseklippene: De berømte stein-gigantene trer frem majestetisk av havet. Grimaldi avbilder dem ikke som kalde ruiner, men som prismer som reflekterer sollyset, og beriker dem med nyanser som spenner fra optisk hvitt til lilla, med dype lilla-skygger i skyggesektorene.
Vannspeilet er skildret med intense og tette nyanser av koboltblått, himmelblått og indigo, krysset av små hvite seil i det fjerne og en liten farkost fortøyd til høyre. Himmelen, i en livlig blå nyanse, er delvis dekket av hvite og rosa skyer som vindfylte og strødd, malt med brede og dynamiske strøk.
Verket plasserer seg fullt ut i tradisjonen til napolitanske sjøutsikter i moderne form, omtolket med en sterk neo-impressionistisk og materisk tone. Lyset er den virkelige hovedpersonen i komposisjonen: solrikt, vibrerende og varmt. Fargepåføringen, tett og kompakt, skaper et spill av mikro-relieffer på lerretet som fanger det naturlige lyset i utstillingsmiljøet, og gir maleriet en følelse av konstant forandring og vitalitet.
Tittel: Terrasse ved Capri
Dimensjoner: 24 x 30 cm
Teknikk: Olje på lerret
Bildet fremstår som et livlig og solfylt vindu mot Middelhavet, og fanger den typiske sommerlige atmosfæren langs Capri-kysten gjennom bruk av en intens fargepalett og en kraftig, materialrik påføring.
I forgrunnen blir betrakteren ønsket velkommen på en blomsterfylt terrasse, gjengitt med et lett forhøyet perspektiv som inviterer blikket til å gli mot horisonten.
Plassert nederst midt, fungerer en kurvstol i rotting eller dekorativt støpt jern i varme undertoner av oker og beige som sentralt fokus i hvileområdet, og antyder en stille og kontemplativ menneskelig tilstedeværelse.
Terrassen er bokstavelig talt overfylt av frodig og farverik vegetasjon. til venstre huser en stor terrakottapotte blomstrende knopper i oransje og gult. Langs rekkverket og nederst til venstre fordeler hekker av roser og markblomster seg i nyansene rosa, skarlagenrødt og gult. Penselstrøkene er raske, tette og pålagt i relieff (spatel- og tykk pensel-teknikk), noe som gir en sterk tredimensjonalitet og friskhet til kronbladene og bladene.
Signaturen: Nederst til venstre, integrert blant de rosa blomstene i hagen, står kunstnerens signatur "A. Grimaldi", skrevet med en tydelig svart strek.
Utover muret på terrassekanten åpner den mektige utsikten mot Capri-bugten.
Fosseklippene: De berømte stein-gigantene trer frem majestetisk av havet. Grimaldi avbilder dem ikke som kalde ruiner, men som prismer som reflekterer sollyset, og beriker dem med nyanser som spenner fra optisk hvitt til lilla, med dype lilla-skygger i skyggesektorene.
Vannspeilet er skildret med intense og tette nyanser av koboltblått, himmelblått og indigo, krysset av små hvite seil i det fjerne og en liten farkost fortøyd til høyre. Himmelen, i en livlig blå nyanse, er delvis dekket av hvite og rosa skyer som vindfylte og strødd, malt med brede og dynamiske strøk.
Verket plasserer seg fullt ut i tradisjonen til napolitanske sjøutsikter i moderne form, omtolket med en sterk neo-impressionistisk og materisk tone. Lyset er den virkelige hovedpersonen i komposisjonen: solrikt, vibrerende og varmt. Fargepåføringen, tett og kompakt, skaper et spill av mikro-relieffer på lerretet som fanger det naturlige lyset i utstillingsmiljøet, og gir maleriet en følelse av konstant forandring og vitalitet.

